Achtergrond: Creëert blockchain opnieuw een vacuüm

Geschatte leestijd - 5 minuten

Heeft de muziekindustrie eind jaren ’90 en de komst van het internet niets geleerd? Is met de komst van blockchain opnieuw het welbekende vacuüm van de muziekindustrie aan de orde?

Op dit moment zijn er grofweg drie redenen waarom de blockchain nog niet gezien wordt voor wat het is: een technologie die de rechtenverdeling van muziek betrouwbaarder, eerlijker en transparanter kan maken. Er wordt gedaan alsof de techniek moeilijker is dan het in feite is, de mogelijkheden worden gebagatelliseerd en de technologie wordt vaak nog verward met de bitcoin. Terwijl blockchain de potentie heeft om veel problemen in de muziekindustrie op te lossen klinken alweer geluiden uit de muziekindustrie dat het zo’n vaart allemaal niet loopt en dat een centrale oplossing gewenst is. 

Wat is de blockchain?

Oorspronkelijk is de blockchain bedoeld voor transacties met de virtuele munteenheid bitcoin. Inmiddels wordt de techniek toegepast bij transacties met alles wat waarde bezit. Blockchain is namelijk bij uitstek geschikt voor het uitschakelen van onnodige tussenpersonen.

Bij het registeren en beheren van intellectueel eigendom in de muziekwereld kan blockchain dienen als derde, onafhankelijke partij, die het afrekenproces sneller, efficiënter en goedkoper maakt. Het resultaat: betrouwbare authenticatie van muziek en een eerlijkere verdeling van rechten en gelden.

Internet van niemand

In een aantal opzichten zou de opkomst van de blockchain te vergelijken kunnen zijn met de opkomst van het internet. Weet je (nog) hoe het internet ontstond? Eind jaren ’60 financierde het Amerikaanse ministerie van Defensie een onderzoeksproject naar computernetwerken, waaruit het ARPANET ontstond. Dit netwerk van aanvankelijk vier computers van universiteiten groeide in de jaren ’80 uit tot backbone van Local Area Networks (LAN’s) in de hele Verenigde Staten.

Naast het Amerikaanse netwerk, ontstonden verschillende andere netwerken, zoals het Europese EUnet en het Nederlandse NLnet. Door de koppeling van al deze netwerken ontstond het internet. Halverwege de jaren ‘80 waren er nog maar een paar duizend computers aangesloten; vandaag de dag zijn dit miljarden apparaten en computers.

Wat in al die tijd hetzelfde is gebleven: het internet is geen centraal netwerk, maar bestaat overal ter wereld uit gateways en relays. En uit internetknooppunten of hubs, zoals de Amsterdamse Internet Exchange (ook wel AMSIX). Het laat zich omschrijven als een wereldwijd netwerk van computernetwerken die met elkaar verbonden zijn via de TCP/IP techniek. Er is geen organisatie die de verantwoordelijkheid heeft voor het internet als geheel. Deze verantwoordelijkheid wordt gedeeld door internetknooppunten en providers, die elk zorgdragen voor het instandhouden van hun deel van het netwerk.

Zelfde parallel

Net zoals bij het internet, kent blockchain geen centrale eigenaar. De blockchain wordt gevormd door de deelnemers. Omdat ze gedistribueerd is, kan geen enkele partij de blockchain platleggen. Iedereen heeft een kopie van de waarheid en partijen met een internetverbinding kunnen altijd een transactie initiëren. De spelregels staan vast en er is geen enkele partij die eenzijdig iets kan veranderen.

Hoe zit het met de veiligheid en verificatie? De verwachting is dan ook dat blockchain zich op dezelfde wijze ontwikkeld als het internet. Wat betreft het internet: we zijn pas anderhalf jaar geleden in het https-tijdperk beland. Google straft websites af (door ze lager te ranken) als websites niet kunnen laten zien dat informatie veilig uitgewisseld wordt met deze https-extensie. Begin van dit jaar ontbrak bij 85 procent alle bedrijven deze extensie. Het internet bestaat echter al meer dan 25 jaar. Dat laat zien dat sommige protocol- en veiligheid- en verificatie-issues vroeg of laat worden opgelost, maar dat de techniek ondertussen wel mainstream kan worden.

Informatieopslag

Laten we er dan ook niet vanuitgaan dat het ‘zo’n vaart niet zal lopen’ voordat blockchain optimaal is. Er is namelijk een belangrijke overeenkomst tussen het internet en de blockchain: het maakt het mogelijk om informatie decentraal op te slaan. Het verschil is dat bij de blockchain iedereen delen van de informatieketen maakt. Een centrale standaard of centrale opslag voor informatie-uitwisseling en -opslag in de muziekindustrie is niet nodig.

De voordelen van de blockchain zijn daarbij onmiskenbaar. Doordat iedereen in de blockchain informatie valideert, ontstaat er meer transparantie en wordt veel werk overbodig. Er zijn wereldwijd tientallen partijen, zoals collectieve beheersorganisatie (ook wel CBO**) Buma/Stemra, die allemaal een deel van het rechtenbeheer op zich nemen. Door de decentrale informatieopslag (via de smart contracts die via de blockchain lopen) krijgt de Nederlandse CBO een andere rol en ontstaat in de komende jaren de nodige snelheid en transparantie. Het eerste blockchain initiatief in de muziekindustrie lijkt daarbij veelbelovend.

Pionieren

Hardwell is een mooi voorbeeld van een DJ die wil pionieren in de snel veranderende muziekindustrie. Contact met fans staat voor hem voorop. De digitale wereld zorgt dat hij direct contact met zijn fans heeft en kan behouden. Blockchain is een mooi middel om het contact door middel van muziek met de fans op termijn te intensiveren. Naast dat de blockchain voor een snellere en meer transparante afrekening zorgt, wordt ook duidelijk welke fan van welke muziek houdt. De blockchain is straks niet alleen via Hardwell’s website beschikbaar zijn, maar naar verwachting worden straks diensten als Spotify en Apple Music ook aangesloten. Hardwell is hiermee een absolute voorloper in de muziekindustrie.

Als eerste DJ legt Hardwell zijn rechten en betalingsstromen vast in een blockchain. De Nederlandse top-DJ verwacht dat de technologie binnen afzienbare tijd gaat zorgen voor meer transparantie en een eerlijkere verdeling van rechten en gelden. “Dit gaat de muziekindustrie ingrijpend en voorgoed veranderen.”

Blockchain Revealed.png

Ingrijpend

Hardwell neemt het voortouw door als eerste artiest de rechten van zijn muziek en zijn eigen label Revealed Recordings vast te leggen via een blockchain-platform. Hij stelt: “Met mijn team kijk ik continu welke innovaties en nieuwe technologieën we in kunnen inzetten. Zoals ik met mijn chatbot het contact met mijn fans wil intensiveren, wil ik met dit blockchain-avontuur de hele keten van mijn label veranderen en transparanter maken. Dat is voor elke muzikant in dit digitale tijdperk enorm belangrijk en ik ben blij dat ik als eerste deze stap heb kunnen zetten. Binnen een paar jaar gaat dit de complete muziekindustrie ingrijpend en voorgoed veranderen”.

Interessant is dat veel mensen denken dat blockchain met geld te maken heeft. De veelgemaakte fout is te denken dat cryptocurrency de enige mogelijke implementatie van een blockchain is. Blockchain is ook een manier om transacties te bevestigen, en heeft in de basis niet direct met geld te maken. Overigens blijkt de enorme potentie van blockchain uit de snelheid waarmee de ene na de andere cryptocurrency het licht ziet. De teller staat op bijna duizend.

Conclusie

Er zijn nog volop uitdagingen. Zo lang binnen de Nederlandse muziekindustrie bij de rechtenorganisaties en hun leden geluiden opgaan dat het zo’n vaart niet loopt, Blockchain een hip-modewoord is en een centrale oplossing het streven is blijkt dat diegene nog steeds niet opgestoken heeft van de verregaande digitalisering en het internet. Zij zijn opnieuw bezig met het creëren van een vacuüm. Echter is blockchain  net als internet, een decentraal systeem dat een centraal karakter heeft.

De blockchain zal een serieuze kans krijgen. Dat staat vast, zo blijkt al uit de duizend cryptocurrency initiatieven die in korte tijd zijn ontstaan. Het moet blijken welke blijven bestaan en welke sneuvelen. Het is nu nog ongewis hoe die toekomst er uitziet, maar duidelijk is dat de blockchain een ongekende potentie heeft. Het internet heeft allang bewezen dat centrale oplossingen het altijd afleggen tegen decentrale oplossingen. Veel partijen zullen naar verwachting blockchain binnen de muziekindustrie een kans geven, sneller implementeren dan menigeen denkt en de technologie positiever dan de gevestigde orde benaderen.

De Bredase DJ experimenteert verder met de technologie en zijn digitale team verwacht dat de komende nog gesleuteld moet worden tot een optimale versie is bereikt. Toch zijn de eerste uitkomsten zeer bemoedigend. Gekeken wordt hoe op termijn muziekdiensten rechtstreeks aangesloten worden, waardoor alle rechthebbenden sneller (lees: tussen vaak 300 tot 400 dagen eerder dan normaal) afgerekend krijgen. Hardwell zelf is er van overtuigd dat dit een verandering teweeg zal brengen. Hij postte destijds zelfs op Facebook “welcome to the future”. Hij stapt uit het vacuüm van de muziekindustrie. Dat is evident.

* redactie voor dit artikel door Aaron Mirck

Lees ook

** CBO’s in Nederland
  • Vereniging BUMA
  • Stichting Leenrecht
  • Stichting LIRA
  • Stichting Musi©opy
  • Stichting Nieuwswaarde
  • Stichting NORMA
  • Stichting Pictoright
  • Stichting PRO
  • Stichting Reprorecht
  • Stichting STAP
  • Stichting SENA
  • Sekam Video
  • Stichting STEMRA
  • Stichting de Thuiskopie
  • Vevam
  • Videma/Stichting Groeps Televisie

Kijk ook

Check ook

EDM Festival

Achtergrond: Dance-opleidingen in Nederland

Geschatte leestijd - 2 minuten

Dit visiestuk (oorspronkelijk gepubliceerd Februari 2016 en tot stand gekomen in opdracht van de Fontys Rockacademie) beoogt een beeld te geven waar de kansen en de uitdagingen liggen in het (internationale) landschap van opleidingen die zich bezig houden met dance. Het oogmerk is om aldus de voorsprong en internationalisering te borgen.

Dance belangrijk

Dance is een belangrijk exportproduct geworden voor Nederland. Wereldwijd wordt het economische belang van dancemuziek op meer dan 7 miljard euro geschat; Nederland staat hoog in de Top 5 van voorname dance-landen, het is een wereldspeler. Het belang van dance als Nederlands exportproduct blijkt uit het feit dat sinds januari 2013 dance door de overheid wordt (h)erkend als onderdeel van de topsector creatieve industrie.

De bijzondere nationale en internationale positie van de Nederlandse dance-industrie blijkt onder meer uit de grote aantallen fans van het muziekgenre. De internationale status van Nederlandse dj’s maakt dat Nederland een unieke – en wereldwijde – koppositie inneemt. Nederlandse dancemuziek staat al jarenlang hoog in velerlei internationale hitlijsten.

Dj’s vliegen de hele wereld over en zijn bedrijven met miljoenen euro’s omzet. Dance-concepten als Armin Only, I AM Hardwell en Sensation worden door niet-Nederlanders, net als kaas en tulpen, als exportproduct uit Nederland gezien. Sensation heeft in meer dan dertig landen evenementen georganiseerd. Maar ook evenementen zoals Armin Only de show van Armin Buuren en I AM Hardwell de show van Hardwell zijn op alle continenten van de wereld vertoond.

Opleidingen

Iets meer dan tien jaar geleden zijn we in Nederland begonnen met het creëren van opleidingen die gerelateerd zijn aan de dance-industrie. Vandaag de dag kent Nederland diverse opleidingen, in verschillende segmenten: tot producer of dj, manager van een artiest of organisator van een festival/evenement. De afgelopen jaren lijkt er sprake te zijn van een ware wildgroei. Ook internationaal zijn er recentelijk de eerste opleidingen in de dance-industrie opgestart.

Het is tijd om de volgende vragen te stellen. Welke opleidingen in Nederland zijn er op dit moment? Voldoen deze opleidingen aan de eisen van de tijd? Hoe behoudt een opleiding een vooruitstrevende positie? Ligt er een kans voor een internationale opleiding die zou moeten zetelen in Nederland? Welke rol speelt de digitalisering? Is er een nieuw opleidingsmodel? Wat zijn de kansen en waar liggen de uitdagingen?

→ Lees hier het volledige visiestuk

Check ook


(advertentie)

boek-download-edm-en-de-digitale-wereld-001-1

(bekijk ook)

Festival crowd

Achtergrond: Het nieuwe paradigma binnen EDM

De term Paradigma worden gebruikt in de logica en staat voor de basis vooronderstellingen waar al je redenaties op terug te voeren zijn. Paradigma’s vormen het fundament van je denkkader en zijn bepalend voor de dynamiek in een filosofisch of wetenschappelijk model. Verander je de paradigma’s, dan verander je ook de dynamiek.

Paradigma’s zijn binnen het model dat ze beschrijven onveranderlijk, maar in de ‘echte’ wereld veranderen uitgangspunten wel degelijk. De wetenschapsfilosoof Thomas Kuhn heeft een model ontwikkeld voor de ontwikkeling van paradigma’s voor het vergaren van kennis in de wetenschap.

Modellen verklaren altijd maar een deel van de waarheid. Bij het toepassen van ieder wetenschappelijk model zijn er wel uitzonderingen te vinden, anomalieën waar een model geen raad mee weet. Door het model enigszins aan te passen is het mogelijk om die anomalieën in te passen. Veel onverklaarbare verschijnselen zetten een model echter ook onder druk: het model kent zoveel uitzonderingen of bijzondere situaties, dat de parameters die het kaderen niet wezenlijk verklarend lijken te zijn. Op zulke momenten kan een nieuwe set theorieën ontstaan, met nieuwe paradigma’s, die op dat moment op een betere manier waarnemingen kan verklaren. Een dergelijke situatie speelt zich al een decennium lang af in de EDM-industrie waarbij nieuwe waarnemingen moeten worden ingepast.

De muziekindustrie is sterk veranderd als gevolg van de introductie van digitale middelen. Het gevolg daarvan is dat er een nieuwe dynamiek is ontstaan, er zijn nieuwe paradigma’s die bepalen of iemand succesvol wordt. Eén daarvan richt zich op het toepassen van directe digitale kanalen. De disruptie op het gebied van marketing, communicatie, verkoop en innovatie voltrekt zich in de EDM-industrie in een razend tempo. De ‘always connected’ realiteit geeft artiesten en festivalorganisatoren meer dan ooit mogelijkheden om een directe relatie met de fan of klant te onderhouden.

Digitale kanalen, zoals websites, online campagnes, blogs, sociale media en mobiele apparaten, vormen nu de meest flexibele, effectieve en schaalbare manier om deze relaties te ontwikkelen. Om dit te doen, moeten artiesten en festivalorganisatoren wel dit nieuwe paradigma omarmen. In het contact ‘oude stijl’ richten artiesten en festivalorganisatoren zich slechts steeds op een paar sleutelkanalen, waarin ze selectief aanwezig zijn. Het nieuwe paradigma vraagt om een continue aanwezigheid in alle relevante kanalen. Fans en klanten bepalen immers zelf wanneer, in welke mate en op welke manier ze contact met jou zoeken.

Lees meer

F5-sessie

Verslag: F5-sessie – vanAnaloognaarDigitaal.nu

De verschillende presentaties tijdens de F5-sessie van afgelopen donderdag werden met groot enthousiasme ontvangen en zorgden voor de nodige interactie met de aanwezigen. Het was een event waar verschillende werelden letterlijk en figuurlijk bijeen kwamen; dance, IT en content marketing. En dat alles onder de paraplu van puur en geïnspireerd ondernemerschap. Onderwerpen die de revue passeerden, waren onder meer overnames en fusies, digitaal ondernemen, het bouwen van relaties en content marketing. Speciaal voor de verhinderden, wachtlijstgasten en thuisblijvers schreef L&DJ op haar blog het volgende verslag.

Open platformen en partnerships
Daan Witteveen weet vanuit zijn functie als verantwoordelijke voor Global T&MT Merger & Acquisitions bij Deloitte, wat er wereldwijd speelt in de technologie-, media- en telecomsector en welke rol nieuwe technologie en innovatie hierbij speelt. Daan kent alle startups en weet bovendien zijn weg bij de corporates. Zijn kennis en ervaring op dit gebied was de basis voor zijn presentatie over corporate venturing. Hij schetst een tijdsbeeld waarbij hij de toehoorders mee terugneemt naar de jaren ’90. Jaren die gekenmerkt werden door grote bedrijven die inzetten op consolidatie en outsourcing.

In het daaropvolgende decennium verschuift de aandacht van de corporates naar innovatie en corporate venturing. Dit laatste is eigenlijk investeren in business die niet per se raakvlakken heeft met de eigen business. Het is in wezen niets meer dan ‘financial capitalist spelen’. Vanaf 2010 staat of valt alles met platformen, venturing en partnerships. Het draait hierbij om het zo efficiënt en effectief verstevigen van de eigen, bestaande business. De product-lifecycle is vele malen korter geworden in vergelijking met enkele jaren geleden en daarom is het belangrijk om als je succes hebt zo snel mogelijk op te schalen. De window of opportunity is veel kleiner geworden en daarom moet business agile, wendbaar en snel en gemakkelijk uit te bouwen zijn. Zo is een modern mediaplatform tegenwoordig open en opgebouwd uit kant-en-klare beschikbare technologieën, die als losse modules onderling met elkaar in verbinding staan. Zo bouwen organisaties tegenwoordig complete platformen voor het publiceren van content en het beheren van social media, advertenties, data-analyse en betalingen. De eigen business staat centraal, maar deze wordt snel uitgebreid met reeds bestaande functionaliteit die als services beschikbaar zijn. Deze nieuwe manier van zaken doen heeft zijn weerslag op de manier waarop overnames en fusies gebeuren. In plaats van grootschalige overnames en langslepende fusies (lees: consolidatie) binnen branches als technologie, telecommunicatie en media, gaat het nu om branche-overstijgende overnames van doorgaans jonge, snelgroeiende internet- en technologiebedrijfjes. De bestaande business is hierbij altijd de belangrijkste driver die aan de fusies en overnames ten grondslag ligt. In wezen gaat het om het bouwen van een portfolio of netwerk van innovatieve start-ups en partners.

Bij het moderne ondernemen draait alles om het samenbrengen van verschillende technologieën, disciplines en partijen en de interactie die daar uit volgt. Het geheel is meer is dan de som der delen. Daan Witteveen concludeert dan ook dat het succes van ondernemers sterk afhangt van hun vermogen om de juiste disciplines en partijen aan elkaar te knopen en deze zodanig te stroomlijnen dat ze eendrachtig bijdragen aan hetzelfde doel.

Sociale businessmodellen
Duncan Stutterheim heeft de ontwikkelingen die Witteveen schetst in de praktijk meegemaakt en is er bovendien in geslaagd om die op zijn eigen organisatie toe te passen en uiteindelijk ook te verzilveren. Hij richtte samen met zijn kornuiten ID&T op, bouwde dit bedrijf uit tot een heus dancefeesten-imperium door de transitie van analoog naar digitaal te maken. Deze stap zorgde ervoor dat de waarde die zijn bedrijf vertegenwoordigde verdrievoudigde.

Het voorgaande staat in sterk contrast met de woorden waarmee Stutterheim zijn presentatie aanvangt. ‘Ik zit niet op Facebook en niet op Twitter. En privé zo weinig mogelijk op internet. En ook mijn kinderen mogen van mij maar beperkt op internet.’ Deze woorden zijn typerend voor een man bij wie alles draait om intermenselijke interactie en die de sociale uitwisseling tussen mensen letterlijk tot kunst heeft verheven. De feesten die ID&T organiseert, brengen mensen daadwerkelijk bij elkaar en helpen bij het creëren van een gemeenschappelijke cultuur. Zijn opmerking ‘ik lig liever met een vrouw in bed dan met een smartphone’, wordt met veel hilariteit ontvangen.

De feesten van ID&T zullen volgens Stutterheim te allen tijde de kern van zijn bedrijf blijven vormen. Zo bezien is er in de afgelopen 22 jaar niets veranderd. Evenzo blijkt dat nog altijd meer dan 50 procent van de bezoekers van de door ID&T georganiseerde feesten hier door vrienden op is geattendeerd. Tegelijk is er natuurlijk ook wel gewoon heel veel veranderd, zo kan worden opgemaakt uit een andere uitspraak van Stutterheim: ‘De hele wereld wilde naar Tomorrowland door één YouTube-filmpje’. Hieruit blijkt eens te meer dat de analoge en digitale wereld inmiddels onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn en dat de digitale wereld van zeer groot belang is voor moderne bedrijven. Een steeds groter deel van de sociale interactie tussen mensen, en dan met name tussen jongeren, verloopt via digitale en sociale netwerken. De impact van digitaal en internet op de waarde van een bedrijf is met andere woorden enorm.

Het gaat er om deze onschatbare waarde meetbaar en inzichtelijk te maken en te vertalen naar harde cijfers en een concreet businessmodel. Stutterheim is hier meer dan prima in geslaagd door dit aspect van zijn bedrijf met Denis Doeland in kaart te brengen. Maar naar eigen zeggen had Stutterheim zijn succes soms ook te danken aan een beetje geluk: ‘Er bestaat geen formule voor het creëren van een virale hype. Dat gaat of dat gaat niet’. Het belangrijkste volgens hem is echter het pakken van kansen als die zich voordoen en tijdig inspelen op nieuwe ontwikkelingen.

Sinds de ID&T enkele jaren terug werd overgenomen, neemt de organisatie nu zelf allerlei high-potential bedrijfjes over om zijn platform zo snel mogelijk verder uit te breiden. Een concreet van de theorie die Daan Witteveen eerder schetste. Maar wat het meest blijft hangen als je Duncan Stutterheim hoort spreken, is het plezier dat hij heeft in slim ondernemen. Slim ondernemerschap dat ook tot uiting komt in het om zich heen verzamelen van de juiste mensen. Eén van die mensen is Denis Doeland.

Digitale waarde in kaart brengen
Denis Doeland was nauw betrokken bij de ontwikkeling die ID&T doormaakte van een analoog bedrijf dat dancefeesten organiseerde naar een veel bredere digitale organisatie met een wijd verspreid netwerk van diensten en online communities. Deze en soortgelijke transities van andere organisaties vormden de basis voor het boek vananaloognaardigitaal.nu over digitale verandering. Bij ID&T hielp Doeland bij het uitbouwen van het merk door het ontwikkelen van een digitale strategie.

Bij aanvang van zijn presentatie schetst Doeland het digitale landschap waar bedrijven anno nu mee te maken hebben. Een enorme lappendeken van honderden sociale netwerken waar bijna dagelijks nieuwe bij komen, terwijl andere weer verdwijnen. Sommige gaan over berichtjes van 140 karakters (Twitter), anderen gaan over foto’s (Instagram), weer anderen over korte video’s (Vine). Moet je als bedrijf op al deze netwerken actief zijn? Volgens Doeland kun je er niet omheen dat deze netwerken bestaan en gebruikt worden door potentiële klanten.

Een belangrijke stap in zijn voorgestelde plan van aanpak is om het landschap van al die verschillende netwerken te ordenen en in kaart te brengen. Als organisatie moet je er volgens hem voor zorgen dat je weet welk beeld men heeft van je merk en door je oor te luisteren te leggen op al deze sociale netwerken om te weten er over je wordt gezegd. Vervolgens moet je content gaan creëren waar je klanten en volgers in geïnteresseerd zijn en die verspreiden via de sociale kanalen die jouw organisatie het meest relevant zijn. Zo bouw je verder aan je sociale netwerk door interactie aan te gaan en connecties te leggen met groepen.

Op het moment dat je al de relevante gegevens over de sociale signalen en het digitale bereik van je organisatie in kaart hebt gebracht, kun je aan de slag met deze data. Door ze te koppelen kun je er betekenisvolle informatie uit destilleren, waaronder de waarde van je sociale bereik, maar ook kun je de bedrijfsstrategie er mee sturen. Volgens Doeland moet je als bedrijf het internet en social media niet zien als een kostenpost, maar als een ‘profit center’.

De crux zit volgens Doeland in de vertaalslag naar een digitaal businessmodel, om de (digitale) impact inzichtelijk en meetbaar te maken. Om met zijn eigen woorden te spreken: ‘Het gaat om het aantal transacties, om het aantal bricks & clicks.’ De waarde van organisaties bestaat in de moderne wereld voor een belangrijk deel uit de omvang van de achterban of het aantal ‘fans’ dat ze aan zich weten te binden. ‘De DJ’s van nu zijn de Madonna’s van tien jaar geleden. En hun waarde wordt bepaald door hun achterland. Dat wil zeggen het aantal mensen dat zij digitaal weten te bereiken of waar zij toegang tot hebben.’ Deze data vertegenwoordigt een aanzienlijke waarde omdat het kan worden geëxporteerd naar en gebruikt door andere sectoren en branches. Daarom moeten organisaties in plaats van incidenteel contact inzetten op een duurzame (vertrouwens)band met hun klanten. De manier waarop organisaties dit kunnen bewerkstelligen is via de enige relatie die er toe doet, namelijk die tussen content en eindgebruiker.

Content Marketing
Ger Hofstee is co-auteur van vananaloognaardigitaal.nu. Hofstee start zijn presentatie door te stellen dat bedrijven van nu niet meer ontkomen aan zaken doen via multichannel. Het is de klant die bepaalt, mede door de oneindige bron van informatie die het internet heet en door het gemak waarmee aanbevelingen via social media en ervaringen van anderen kunnen worden gevraagd. Bedrijven moeten zich bewust zijn van het digitale koopproces van de moderne consument en daarom aanwezig zijn op alle mogelijke kanalen met consistente content. Bij B2B is dit niet veel anders; inkopers hebben al 50 tot 60 procent van hun beslissingstraject afgelegd voordat ze contact opnemen met een leverancier.

Mobiel is vandaag de dag dan ook het belangrijkste kanaal. Een manier voor marketeers om hierop in te spelen is met contextuele en locatiegebaseerde content. Want de juiste content voor de juiste doelgroep blijft hoe dan ook cruciaal, zowel bij B2C als B2B. Goede content heeft een hoge engagement-factor en is relevant voor de ontvanger. Het is een afgewogen mix van ratio en emotie, waarbij beeld steeds belangrijker wordt.

Social media is een ander belangrijk kanaal dat standaard onderdeel zou moeten zijn van iedere marketingstrategie. De rol van social media bestaat uit het vergroten van interesse, het creëren van vertrouwen door aanbevelingen en uiteindelijk het genereren van leads. Ook voor social media geldt dat de juiste content voor de juiste doelgroep op het juiste moment cruciaal is. Het is echter goed je bewust te zijn van het feit dat ondanks alle aandacht voor social media, e-mail (vooralsnog) de hoogste conversie oplevert.

Veel bedrijven hebben hun e-mails aan een moderniseringsslag onderworpen, met social content om te delen en waarbij klanten beloond worden voor het delen. Maar welk middelen of kanalen ook worden gekozen, het is altijd de klant die bepaalt. Wat dat betreft helpt het enorm dat marketing meer en meer data driven wordt. De digitalisering van koopprocessen en marketingactiviteiten zorgt ervoor dat het effect van campagnes daadwerkelijk en gedetailleerd kan worden gemeten, wat het mogelijk maakt om bij te sturen en budgetten anders in te zetten. Het is niet voor niets dat internationaal een kwart van de IT-budgetten al naar digitale marketing gaat.

De voorspelling luidt dat binnen vijf jaar CMO’s meer geld aan IT uitgeven dan CIO’s. Dit impliceert dat marketeers er niet aan ontkomen tech savy te worden en dat de traditionele marketingorganisatie danig op de schop moet. Traditionele organisaties moeten veranderen, stelt Hofstee: ‘Als je als ondernemer nu nog niet bent aangeraakt door de digitaliseringsgolf, ben je de facto dood.’ Voor een gezonde toekomst moeten zij out of the box denken en van de gebaande paden durven af te wijken.

Videoverslag
AVcreations verzorgde in samenwerking met Babs Sturkenboom het videoverslag. Onderstaand geeft een leuke impressie van de middag in Pakhuis de Zwijger.

Downloaden e-book

multi-screen

Inzicht: multi-screen strategie is de enige realiteit

Al enige tijd spreken we op #D2W over een cross-platform strategie, maar nog nooit was duidelijk hoe apparaten op een globale schaal worden gebruikt. Global Webindex publiceerde onlangs data uit het eerste kwartaal van 2013, die onze inzichten onderschrijven. Bekijk onderstaande infographic.

Infographic-Multi-Platform-Internet-Behaviour-July-2013

Een aantal inzichten uit de bovenstaande infographic zijn:

  • Video kijken is de nummer 1 bezigheid op alle apparaten
  • Mobile is het apparaat als het gaat om foto’s
  • E-commerce is nog steeds een PC aangelegenheid
  • RSS is een dode technologie voor het massapubliek

We moeten echt stoppen met het focussen op 1 apparaat en zo langzamerhand echt erkennen dat multi-screen de enige realiteit is. Dit geldt ook voor de strategieën, die je moet ontwikkelen en de inhoud, die je moet leveren als bedrijf, organisatie of merk. Het hebben van een ‘cross-plaftform’ visie, als bedrijf, organisatie of merk, is een absoluut fundamenteel aspect voor de implementatie van internet binnen de bedrijfsvoering. Voor het eerst wordt duidelijk, dat het gedrag per individueel apparaat leidend is.

Aansluitend op bovenstaande inzichten kun je de volgende voorpublicaties van hoofdstukken van ‘vanAnaloognaarDigitaal.nu‘ lezen:

Internet

Voorpublicatie: Het internet is jouw toekomst

Er zijn veel organisaties, bedrijven, overheden, scholen, burgers en dienstverleners, die al aan de infrastructuur van het internet hebben bijgedragen. Echter kent het internet nog steeds geen belichaming. Niemand bezit het internet en geen enkel individu of organisatie regelt het internet in zijn geheel. Het internet is meer een concept, dan een echte tastbare entiteit. Het internet beroept zich vooral nog steeds op een fysieke infrastructuur, die verbinding met netwerken maakt, die op hun beurt weer verbinding maakt met andere netwerken.

Het staat vast. Internet op zichzelf is een (macro)ecosysteem, dat dus bestaat uit een gemeenschap, die online verbonden is, gevormd door eindgebruikers, ontwikkelaars, leveranciers en distributeurs. Zij gebruiken elkaars sterke punten, vullen aan en verbeteren en versterken elkaar, om samen waarde te creëren voor andere eindgebruikers (bijvoorbeeld: klanten of fans). Als bedrijf, organisatie of merk, maar ook als individu, maak je deel uit van het gehele internetecosysteem.

Daarnaast maak je als bedrijf, organisatie of merk deel uit van een micro-ecosysteem, ook wel jouw eigen ecosysteem, waarin je bestaat door content (intellectueel eigendom) en functionaliteit en data. De content wordt gedistribueerd via de diverse gebruikersinterfaces van het web, de sociale kanalen, de (mobiele) app’s en de open ‘API’s’ oftewel interfaces waar ontwikkelaars zelf functionaliteiten op kunnen ontwikkelen.

In dit hoofdstuk ‘vanAnaloognaarDigitaal.nu‘ wordt je meegenomen aan de hand van praktische inzichten hoe je het netwerk van jouw bedrijf, organisatie of merk semantisch inricht en transformeert naar een micro-ecosyteem binnen het macro-internetecosysteem. Het klinkt misschien gek, maar internet is immers jouw enige toekomst … Lees meer in de voorpublicatie van het onderstaande volledige hoofdstuk.

Direct online lezen van de andere hoofdstukken

Downloaden van alle voorpublicaties

Printen van hoofdstukken

muziekindustrie

Achtergrond: Het veranderde business model van de muziekindustrie en haar kansen

Als er ergens een ‘disruptieve’ oftewel een ontwrichtende ontwikkeling gaande is, dan is het wel in de muziekindustrie. Iedereen, die daarin werkzaam is, maar ook diegene, die werkzaam zijn in andere industrieën of branches waar hetzelfde kan, en inmiddels ook al is aan het gebeuren, zou de moeite dienen te nemen om dit hoofdstuk uit ‘vanAnaloonaarDigitaal.nu’ te lezen.

De omvangrijke catalogi van de gevestigde muziekmaatschappijen zijn veel geld waard. Vanuit dat opzicht is het logisch dat men een verdedigende houding inneemt ten opzichte van de uitwisseling van digitale muziekbestanden en nieuwe businessmodellen op het internet. Dat neemt niet weg dat je grote vraagtekens bij de maatschappelijke wenselijkheid van deze situatie kan zetten. Het auteursrecht is van oudsher niet alleen bedoeld om auteurs – in plaats van machtige organsaties of bedrijven – te belonen voor hun creatieve inspanningen, maar ook om een levendig en divers cultureel landschap te stimuleren.

De huidige focus op economische belangen gaat nog steeds totaal voorbij aan de maatschappelijke en culturele voordelen van de digitale muziekcultuur. Dit is een kortzichtige benadering van digitale technologie, die belangrijke innovaties binnen de muziekindustrie in de weg staat. Vanuit dit oogpunt is het ook zeer kwalijk dat beleidsmakers zich regelmatig door lobby’s van de gevestigde muziekindustrie laten verleiden tot uitbreidingen van het auteursrecht op muziekstukken, terwijl het nog maar de vraag is of muzikanten en de samenleving in zijn geheel hier baat bij hebben. Zowel de gevestigde muziekindustrie, als menig beleidsmaker tonen op dit moment een gebrek aan visie met betrekking tot de mogelijkheden van de digitale muziekcultuur.

De verschuiving binnen de muziekindustrie in de richting van een ‘ownership-free’ ervaring is vooral normaal voor jongere generaties, die omarmen nu eenmaal de voortdurende verandering. Echter, het is zaak om de oudere generaties, die soms het gevoel hebben dat ze in de maling worden genomen, door een abonnement van een dienst waarbij ze de muziek niet bezitten, aan boord te krijgen. Anders blijft verzet tegen de voortdurende verandering in de distributie van muziek bestaan. Onderstaand hoofdstuk uit ‘vanAnaloonaarDigitaal.nu’ geeft een inzicht in een nieuw businessmodel.

Elke twee weken verschijnt een voorpublicatie. Als eerste ontvangen? Hier inschrijven …

Lees ook