pewdiepie

Achtergrond: Belangrijk signaal voor de dance-industrie

Normaliter zou de derde post in de reeks van drie over de dancefestivalmarkt in 2016 verschijnen. Echter de actualiteit rondom YouTuber Pewdiepie laat mij niet los. Disney en YouTube keren de uiterst populaire YouTuber de rug toe. In het midden gelaten of de actie van beide bedrijven terecht is wordt het eens en te meer duidelijk dat platformen van derden ook kunnen zorgen dat een businessmodel onder druk komt te staan.

Wat de YouTuber overkomt zou een dj of festival in de dance-industrie ook kunnen gebeuren. Ter lering en vermaak aan de hand van een eerder inzicht en gepubliceerde visie een richting die de dance-industrie zou moeten kiezen zodat haar niet hetzelfde overkomt.

Content producent

De 27-jarige PewDiePie is de populairste YouTuber. Hij heeft 53 miljoen volgers en zijn video’s zijn in totaal bijna 14,7 miljard keer bekeken. Hij verdient naar schatting 14 miljoen dollar (13 miljoen euro) per jaar met zijn filmpjes. Zijn zaken worden gerund door een onderdeel van Disney.

De Dutch YouTube Gathering (DYTG) is hét evenement voor iedereen die van online video houdt. Vloggers, muzikanten, gamers, cabaretiers en fashion goeroes, de DYTG is hét evenement van het jaar waar de online video community samenkomt. Vorig jaar tijdens de gathering in Utrecht legde ik al dat binnen de dance-industrie verandering plaatsvindt in het videolandschap.

De stelling die ik tijdens dit evenement poneerde: als YouTuber ben je videoproducent in de breedste zin des woords en dien je de content zo breed mogelijk te distribueren om het maximale uit het businessmodel te halen. Pewdiepie is in mijn optiek een content producent in plaats van een YouTuber. Zo ook dj’s en festivalorganisatoren videoproducenten kunnen zijn. Voor veel dj’s, maar ook voor festivalorganisatoren is YouTube een substantieel verdienmodel binnen het businessmodel.

Businessmodel

Door digitalisering van netwerken, de opkomst van breedbandinternet en de ontwikkeling van efficiënte en slimme distributietechnieken is de capaciteit op vaste en mobiele netwerken in het afgelopen decennium astronomisch toegenomen. Organisatoren van festivals – maar ook dj’s – kunnen via steeds meer digitale netwerken, platforms en apparaten content verspreiden en hun fans via steeds meer kanalen bereiken.

Dankzij nieuwe technologieën en hogere verbindingssnelheden wordt voorzien in de behoefte van veel fans om videocontent on the move tot zich te nemen. De manier waarop video ervaren wordt blijft steeds evolueren. De rol van traditionele media om te informeren en te entertainen wordt in toenemende mate overgenomen door digitale platforms. Die zijn inmiddels dominant qua consumptie van videocontent.

Voor de dance-industrie ligt de uitdaging die video heet. Een essentieel onderdeel van het businessmodel. Mijns inziens niet een aspect dat je in handen legt bij één platform. Kijkende naar de getallen van Pewdiepie ligt het overgrote deel van zijn digitale vermogen in handen van de videodienst van Google.

Digitaal vermogen

Elke organisatie die met sites actief op het web aanwezig is, apps en online stores bouwt en social media kanalen aanmaakt is per definitie een virtueel sociaal netwerk waar digitaal vermogen in opgesloten zit. Wanneer een dj of festival er voor kiest om één kanaal in te zetten is het gevolg dat een groot deel van het digitaal vermogen in handen van één videodienst.

Digitaal vermogen ontstaat uit de context van data van gestructureerde en ongestructureerde bronnen die opgesloten zit in interne en externe netwerken. Door deze data te verzamelen, op te slaan en om te vormen tot bruikbare informatie kun je marketing, communicatie en verkoopprocessen sturen en optimaliseren. Dit is heden ten dage een belangrijk financieel component in het businessmodel van een dj of festival.

Take aways

Wat op het ene moment nog nieuw is, kan op het volgende moment al weer achterhaald zijn. Sommige inzichten zijn op de ene plek nog maar net opgedaan, op een andere plek is men er al volop mee aan de slag. De bevindingen uit het eerder gepubliceerde visiestuk zijn take aways voor de dance-industrie om op te pakken om de exploitatie van video en de keten voor content-eigenaren te optimaliseren. Hopelijk zorgen de inzichten er voor dat de industrie leert van het debacle dat de YouTuber nu overkomt.

  • Als het gaat om commerciële exploitatie van videocontent ontbreekt het aan gedegen kennis bij de meesten. Inzicht in de keten, de rechten, het proces, het speelveld en de spelers hebben organisatoren van dance festivals (vaak) niet.
  • Festivalorganisatoren moeten video integraal deel kunnen laten uitmaken van hun content-strategie en naast communicatiemiddel meteen inzetten als volwaardig verdienmodel.
  • Wanneer je als eigenaar van content jouw naïviteit kwijt wilt, distribueer jouw content dan decentraal en in meerdere vormen tegelijk. Je bent erbij gebaat dat zoveel mogelijk fans met jouw content, in welke vorm dan ook, in aanraking komen.
  • Als je niet weet welke kanalen welke content typen nodig hebben, weet je feitelijk ook niet hoe je het registratieproces moet opzetten. Je weet dan feitelijk ook niet welke rechten je moet clearen. En al helemaal weet je niet welk creatief proces je moet aangaan. De uitdaging ligt in het omkeren van de keten.
  • Steeds meer partijen gaan een rol spelen in de ontsluiting van het videoaanbod op internet en functioneren als het ware poortwachters tot het aanbod. Zoekmachines als Google beïnvloeden de vindbaarheid van videocontent. Via sociale netwerken als Facebook en Instagram verwijzen gebruikers elkaar naar online video’s; de sociale netwerken bieden tevens een platform voor YouTube en andere videodiensten.
  • De kanalen creëren de vraag naar content en niet andersom. Het vertrekpunt voor optimale exploitatie van videocontent is de distributeur en de aangesloten kanalen. Pas als de distributie op orde is, kan worden aangevangen met registratie- en creatief proces.
  • Als organisator van een dance festival is het verstandig om te investeren in de wereld en kennis van content. Programmeurs en andere dealmakers kunnen dan gebruik maken van deze kennis. Waarbij ze deze weer kunnen inzetten bij het maken van contracten. Als die kennis er nog niet is, dan moet daar in worden geïnvesteerd.
  • Content moet aan elkaar geregen worden binnen het ecosysteem van verschillende platformen om zo het maximale rendement te halen uit de registratie en creatie, anders gezegd: de investering.
  • Waar vroeger de nadruk lag op concurrentie en het beschermen van content en de exclusiviteit van het kanaal, ligt tegenwoordig de nadruk op openheid, transparantie en samenwerking. Dat vraagt om een andere manier van denken en handelen, een nieuwe attitude.
  • Het bestaande ecosysteem biedt plaats aan meerdere spelers en tezamen vormen zij de grote keten. Dat is het devies voor content-eigenaren. Het is hun eigen verantwoordelijkheid om de keten te optimaliseren, niet de verantwoordelijkheid van de leveranciers en andere spelers in de keten!
  • Wanneer je als content-eigenaar het creatieve en het registratieproces, als ook de distributie uitbesteed, dan is het zaak dat je goede afspraken maakt over het aanleveren, het eigendom en het gebruik van data.

PS. Het derde deel van de post over de festivalmarkt verschijnt over twee weken. Deze post is een bewerkte post die eerder op This Is Our House verscheen.


Bekijk ook

data

Achtergrond: Bedrijfswaardering in de digitale wereld (update)

Pim van Berkel is financieel specialist. Samen met Denis Doeland werkt hij al enige tijd aan een waarderingsmodel voor het nieuwe digitale businessmodel van een ‘digital first’ organisatie. In deze gastpost een update van de stand van zaken.

Bedrijfswaarde

Wat genereert nu eigenlijk echte bedrijfswaarde? En in hoeverre heeft de digitalisering daar invloed op? Bedrijfswaarde ontstaat wanneer klanten, management en personeel succesvol samenwerken. Ten eerste ontstaat dan groei. Groeien hoeft per definitie niet altijd winstgevend te zijn. Bij een adequate beheersing van de kosten ontstaat een winstgevende groei. Ten tweede zal de waarde van een organisatie toenemen.

Deze winstgroei is makkelijk te volgen in de winst- en verliesrekening. De motor van de organisatie. Het hebben van een digitale strategie en een ecosysteem zal leiden tot een bepaalde stabiele basis van fans en klanten. Het uitbreiden van het digitale netwerk vergroot de kans op omzetgroei. En groei van omzet, levert bij goed management een gezonde winst op. Des te meer winst, des te meer waarde het bedrijf genereert.

Goodwill

De waarde die wordt gegenereerd uit het hebben van een digitale strategie en digitaal ecosysteem wordt niet weergegeven op de balans van een organisatie. Deze waarde is onzichtbaar in de financiële verslaglegging. Het is namelijk een immaterieel vast actief.

Een vorm van goodwill die nog niet geactiveerd mag worden. Deze potentiële goodwill in de vorm van social capital (Kazienko, 2006) zien bankiers, geldverstrekkers en investeerders nergens terug op de balans. Geldverstrekkers hebben nog weinig zicht om dit bezit op enige wijze te waarderen in ruil voor hun te verstrekken geldleningen. Maar dit gaat op korte termijn veranderen.

Balans perspectief en cohorten.001

Traditioneel

De traditionele wijze van waarderen kijkt naar andere informatiebronnen, zoals de bezittingen die op de balans van een bedrijf staan. Op hun eigen wijze, bepalen o.a. banken de waarde van deze bezittingen, inclusief een bepaalde van mate van afwaardering.

Wanneer de bezittingen van een bedrijf onder druk verkocht moeten worden daalt veelal de prijs. In bovenstaande afbeelding wordt een traditioneel perspectief weergegeven van het klassieke financieren op basis van balanswaarde.

Visueel bekeken ontstaat een ratio die loan to value wordt genoemd. Letterlijk: de schuld ten opzichte van de waarde van de bezittingen. Het probleem bij deze traditionele manier van waarderen is dat waarde van de bezittingen kunnen dalen door de economie of marktomstandigheden. Hierdoor wordt het risico groot dat leningen niet voldoende gedekt zijn door de waarde van de bezittingen. 

De informatiebron is nu het digitale ecosysteem in plaats van de bezittingen op de balans (van Berkel en Doeland)

Waarderen

Wetenschappers (2010, Kaplan en Haenlein) definiëren sociale media als een groep internetapplicaties die gebruikmaken van de ideologie en de technologie van de tweede generatie van het web. De creatieve uitwisseling van content gemaakt door de gebruikers van hetzelfde web. Het waarderen van het zogenaamde social capital ook wel sociaal kapitaal genoemd in vanAnaloognaarDigitaal.nu – is behoorlijk in opkomst. Maar hoe wordt een digitale sociale klantomgeving gewaardeerd?

In de basis van vele waarderingsgrondslagen ligt het waarderen van een digitale klantenkring door middel van een opsomming van alle contant gemaakte toekomstige kasstromen. Het verschil met het traditioneel waarderen is de informatiebron. De lange termijn waarde van een digitaal ecosysteem wordt voornamelijk bepaald door de waarde van de klantrelaties.

Relaties tussen klant en bedrijf, maar ook de relatie van de fans en klanten onderling. De bestaande en toekomstige relaties bepalen voornamelijk de toekomstige inkomsten, ook wel kasstromen of cash flow genoemd. Deze toekomstige kasstromen worden contant gemaakt tegen een rendementseis. Hiermee is het zogenaamde klantkapitaal ontstaan.

Balans perspectief en cohorten.002

Cohorten

Cohorten zijn een groep personen die een bepaalde periode eenzelfde ervaring of gebeurtenis delen. Zoals een dance-event, een seminar of een merk. Het bepalen van de toekomstige kasstromen is gecompliceerde materie, aangezien klanten een wisselende levensduur hebben. Dit komt niet alleen door hun leeftijd, maar tevens door de levensduur van klanten die mede wordt bepaald door de mate van interesse in het product of dienst dat een bedrijf aanbiedt.

Binnen het digitale ecosysteem zullen klanten zich vrij snel aansluiten. Maar er zal ook sprake zijn afname. Bij de waardering zullen groepen fans of klanten worden ingedeeld in verschillende cohorten binnen de toekomstige perioden. De aanname wordt gemaakt dat naar mate de tijd vordert, des te groter de cohorten zullen worden.

Het waarderen van het sociale kapitaal van een onderneming bestaat uit een aardige set van wiskundige formules en aannames. Al naar gelang de tijd voortschrijdt, ontstaan steeds meer ervaringscijfers.

Bedrijven zullen steeds meer bezig zijn met hun digitale vermogen (van Berkel en Doeland)

Voorbeeld

In de markt zijn er veel bedrijven opgestaan die zich bezighouden met het opzetten van een digitale strategie. Dat is een hele vooruitgang en voor veel bedrijven een behoorlijke ontwikkeling.

Nog maar weinig bedrijven zijn begonnen aan het het bouwen van een nieuw businessmodel op basis van de bij hun aanwezige en verzamelde data. Het business raamwerk dat nodig is voor de nieuwe bedrijfsvoering.

Een uitzondering is het bedrijf Fanalists. Dit brengt context aan tussen de verschillende interne en externe databronnen die sport-, media- en entertainment-organisaties hebben verzameld. Recentelijke case studies laten daar zien dat er genoeg data aanwezig voor aanzienlijke waarde groei bij vele bedrijven.

Middels de vijf doelen van het Business Acceleration Framework genereert Fanalists op basis van interne en externe data diverse analyses en overzichten. Hieruit worden additionele en winstgevende groeimodellen voorgesteld. Veelal blijven de kosten van de nieuwe verdienmodellen laag vanwege het gebruik van de juiste data. En de opbrengsten worden geoptimaliseerd.

Verwachting

Het is de verwachting dat bankiers, investeerders en andere vormen van geldverstrekkers bekend zullen geraken met deze aanvullende vorm van waarderen. Het klassieke waarderen zal niet afdoende zijn voor het bepalen van de bedrijfswaarde. Het klantkapitaal staat niet op de balans en wordt zodoende te weinig belicht.

Het enkelvoudige toepassen van waarderen op basis van bezittingen, past niet meer bij deze tijd. Hoewel deze methode niet zal verdwijnen, zal het eerder geïntegreerd worden met nieuwe informatiebronnen van waarderen. De wereld groeit. Digitaal groeien we nog harder.

Concluderend is vast te stellen dat het niet hebben van een digitale strategie en het ontbreken van een digitaal netwerk beperkend zal werken op de waardegroei van de onderneming.

Meer posts van Pim van Berkel


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

 

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

aaeaaqaaaaaaaajxaaaajdjkyziyzdrjlwjmogmtnde4ms1hnwq3ltc2m2flzjayogjkyq

Video: Waarom organisaties moeten veranderen

Bij digitale verandering gaat het vooral om de razendsnelle omarming van technologie. De prestaties en processen van organisaties veranderen ingrijpend, waarmee het businessmodel radicaal wijzigt. Het businessmodel, de content, de data, het internetecosysteem, de media, de organisatie en de verdienmodellen maken allen integraal deel uit van een digitale wereld waar de organisatie inmiddels onderdeel van is geworden.

In de masterclass van EDM en de Digitale Wereld krijg je inzicht waarom de digitale wereld werkt zoals hij werkt, hoe je een digitale strategie opzet en wat je daar voor nodig hebt.

Veranderende organisatie

Het internet loopt door alle lagen van organisaties binnen de entertainmentindustrie heen. Het vormt een vloeibaar geheel dat bijna elke discipline van een dj of organisator van een evenement of festival raakt. Om verandering in gang te zetten, de transitie van analoog naar digitaal, dien je je te verdiepen in de digitale wereld en haar keten.

Gebruikmaken van de juiste statistieken en het volgen van ontwikkelingen in de wereld van apparaten, infrastructuur en processoren, zijn een vereiste voor de basis van een gedegen digitale strategie in de alsmaar groeiende digitale wereld die een uiterst revolutionair karakter heeft. Deel 1 gaat over digitaal volwassen worden.

→ Liever de masterclass op YouTube? Kijk hier …

Digitaal succes

Voor veel organisaties zijn de belangrijkste marketingmiddelen de website, social media en e-mail marketing. Dit blijkt uit onderzoek van de Beeckestijn Business School onder diverse organisaties.

In het onderzoek geeft de helft van de respondenten aan dat de website van hun organisatie nog niet is ingericht op actief gebruik van digital marketing en social media. Ook geeft de helft aan dat zij meer sturing wenst vanuit het management op digitaal vlak.

Daarnaast geeft slechts 19% van de ondervraagden aan dat organisatorische veranderingen kunnen bijdragen aan engagement, return on investment en conversie. Technische oplossingen en budget zijn voor velen in het onderzoek de oplossing voor digitaal succes of digitale verandering.

Moeite met verandering

In de hedendaagse entertainmentindustrie hebben veel organisaties moeite met digitalisering wanneer je kijkt naar de prestaties van dj’s en festivals met hun websites en social media. Een digitale visie lijkt – net als in voornoemd onderzoek – bij velen nog te ontbreken.

De masterclass gaat dieper in wat je moet doen als dj of festivalorganisator. Hij geeft inzicht en helpt jou bij het ontwikkelen van jouw digitale strategie en visie. Wil je meer delen van de masterclass zien? Kijk dan hier


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

10-achtergrond-stukken

Achtergrond: 10 stukken die je gelezen moet hebben

De achtergrond stukken van #D2W zijn bedoeld om dieper in te gaan op het businessmodel en de verschillende strategische vraagstukken die ontstaan. Van data analytics naar management. Hoe kun je data inzetten? Om jouw organisatie te sturen in de juiste richting. In deze post de 10 achtergrond stukken van 2016 die je gelezen moet hebben.

1. Raamwerk voor jouw digitale strategie

EDM en de Digitale Wereld biedt een mooi raamwerk voor iedereen die werkzaam is in de muziekindustrie: deejays, artiestenmanagers, promotors, label managers, organisatoren van festivals en evenementen, muziekuitgevers, distributeurs en detailhandelaren. Lees hier verder …

2. 16 excuses waarom organisaties niet digitaal transformeren

Als je zomaar wat doet, ben je letterlijk een soort Hansje Brinker, die met zijn vingers in de dijk wil voorkomen dat het land onder water komt te staan.Welke excuses hebben organisaties om niet te veranderen? Lees hier verder …

3. De 5 doelen van jouw digitale strategie

Het sturen aan de hand van vooraf bepaalde doelen biedt uitkomst. Welke doelen dienen een digitale strategie? Lees hier verder …

4. Data management en de te nemen route

Het opzetten van een data netwerk, het data ecosysteem is de volgende stap. Een laag over de bestaande systemen heen is de enige schaalbare en betaalbare oplossing. Lees hier verder …

5. 12 antwoorden die dance-industrie vooruit helpen

Verandering roept vele vragen op. Welke prangende vragen spelen in de dance-industrie? Onderstaand 12 vragen met antwoorden die de dance-industrie vooruit helpen. Lees hier verder …

6. Ritme leidt tot meer consumptie

Wat is het effect van een post ritme op social media op jouw muziekconsumptie als artiest? Deze cijfers scheppen duidelijkheid. Lees hier verder …

7. Transformeert de dance-industrie naar een tech-industrie

Transformeert de dance-industrie daarmee naar een tech-industrie, met content als drijver? Lees hier verder …

8. Bots en hun entree in de muziekindustrie

Facebook telde onlangs al meer dan 11.000 bots sinds de introductie. Sinds vorige week maken bots hun entree in de muziekindustrie. Lees hier verder …

9. Meten van digitale volwassenheid

Om een beeld te krijgen hoe het staat met de digitalisering van jouw organisatie moet je de mate van digitale volwassenheid van jouw organisatie onderzoeken. Lees hier verder …

10. De drijfveer achter de groei van Amerikaanse festivals

Onlangs verscheen een onderzoek van Eventbrite en MusicWatch. Hier de belangrijkste bevindingen waar de Nederlandse markt wellicht lessen uit kan trekken. Lees hier verder …

Meer


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

Hardwell door Xolali

Column: van dealmaker naar strateeg

Mijn tweewekelijkse gastcolumn* voor This Is Our House. Dit keer over de ontwikkeling in de dance-industrie die DIY-management heet. Dj’s beginnen steeds vaker hun eigen organisatie. 

Hoe een dj zich moet organiseren

Vandaag de dag zie je steeds vaker dat dj’s – al dan niet uit onvrede of onenigheid met hun platenmaatschappij – hun eigen organisatie beginnen. Sommige dj’s hebben al enige tijd een eigen organisatie: Armin van Buuren, Ferry Corsten, Hardwell en Tiësto zijn enkele voorbeelden. Dit bleek uit het artikel van Marc van den Eerenbeemt en Thomas Hogeling dat onlangs in de Volkskrant verscheen. Uit het artikel wordt duidelijk dat dj’s en hun managers bij voorkeur een eigen organisatie opzetten.

Echter, veel dj’s als ook hun managers beseffen in onvoldoende mate dat hun businessmodel in feite volledig digitaal is. Daar moet de dj-organisatie op zijn ingericht; deze moet digitaal volwassen worden, valt te lezen in ‘EDM en de Digitale Wereld’. Het gaat om het inzetten van compleet nieuwe middelen en processen om de optimale ervaring voor bezoekers en fans te creëren die aansluit bij de geest des tijds. Dat helpt tevens om de prestaties van de organisatie rondom een dj te verbeteren.

verandering-in-organisatie-muziekindustrie

Andere rol manager en externe partijen

Nu de dance-industrie een compleet digitale industrie is geworden, is de dj-manager geen dealmaker meer, maar strateeg: de bewaker van het digitale businessmodel. Hij richt de organisatie rond een dj daar op in en laat het Umfeld van externe partijen – muziekmaatschappij (voorheen: platenmaatschappij), muziekuitgever, boekingskantoor, promotor, sponsorwerver en merchandiser – werken aan dezelfde doelen.

De digitaal volwassen dj-organisatie werkt op een data-gedreven manier. De inzet van technische middelen is verschoven van een facilitaire naar een strategische rol. De externe partijen, het Umfeld, zijn in de digitale dance-industrie faciliterend geworden aan de doelen van de dj-organisatie; het zijn dienstverlenende partijen.

De samenwerking tussen de dj-organisatie en de externe partijen is een ‘360-graden samenwerking’, men deelt een gezamenlijk belang. Dat is de exploitatie van het intellectuele eigendom en de rechten van een dj. Een goed voorbeeld van een dj die werkt volgens deze opzet is Hardwell. Zijn organisatie is digitaal volwassen en plukt daar de vruchten van.

* Dit is een bewerkte versie van de column die via This Is Our House verscheen

Lees hier het volledige visiestuk ‘Hoe een dj zich moet organiseren’


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

amstrerdam-dance-event-2016-2

Column: Amsterdam Dance Event zit er nog rek in?

Read this post in English

Mijn tweewekelijkse gastcolumn voor This Is Our House. Dit keer duik ik in de cijfers van het Amsterdam Dance Event. Jaarlijks trekt dit evenement honderdduizenden bezoekers volgens de organisatie. Tijd voor een andere blik naar de cijfers.

Het Amsterdam Dance Event (door de industrie ook wel ADE genoemd) bestaat inmiddels 20 jaar. Met de hausse die dance als stroming de afgelopen tien jaar heeft doorgemaakt, is ook het evenement meegegroeid. Van oorsprong een festival dat showcase avonden voor de dance-industrie in de hoofdstad onder een paraplu bracht, telt het evenement volgens de organisatie al jaren enkele honderdduizenden bezoekers. Dit jaar zal de 21e editie naar verwachting 375 duizend bezoekers uit binnen- en buitenland trekken. Zit het ADE inmiddels aan zijn plafond? Of zit er nog rek in?

amsterdam-dance-event-2016-004

Klokmodel als voorspelling

Statistiek kent de ‘standaard normale verdeling’. Deze geeft – bij voldoende aantal waarnemingen – een symmetrische verdeling over een meetcriterium aan. Door de verdeling schematisch weer te geven ontstaat een klokvormige curve, ook wel de Gauss-kromme of Bell-curve genoemd. Het lijkt gerechtvaardigd om het klokmodel te gebruiken bij de levenscyclus van een product. Je zou dit model ook kunnen toepassen op de ontwikkeling van een festival. Zaken als standaarddeviatie, modale klasse, mediaan en variaties kunnen worden gebruikt om de levenscyclus van evenementen of festivals te verklaren en te voorspellen.

In zijn 20-jarig bestaan is het ADE flink gegroeid. Vorig jaar traden bijna 2.300 artiesten op honderd verschillende podia op en spraken ruim vijfhonderd mensen op negen verschillende conferenties. Afgelopen jaar kwamen 365 duizend mensen op alle evenementen af. Kijkend naar de diverse berichten van de organisatie van de afgelopen 10 jaar in de media is het festival gegroeid van 60 duizend bezoekers tot het verwachte aantal van 375 duizend. Wanneer gekeken wordt naar de ontwikkeling van deze bezoekersaantallen lijkt een klokvorm te ontstaan. Dit zou betekenen dat het evenement binnen afzienbare tijd zijn hoogtepunt lijkt te bereiken.

Facebook als onderzoek

In de Dance Monitor 2016 van Rankingz en Fanalists komen tot nu toe 135 evenementen voor die gerelateerd zijn aan ADE. Dit zijn evenementen op locaties met een geschatte capaciteit van 500 bezoekers of meer. Gemiddeld kost een ticket voor deze evenementen zo’n 25 Euro en wanneer een early bird ticket werd aangeboden dan kostte een ticket zo’n 20 Euro. De servicefee die gemiddeld is gerekend komt uit op 2,63 Euro. Veel van de gegevens zijn te vinden op de websites van dance-organisatoren. Maar ook Facebook biedt inzicht.

De monitor kijkt ook naar het aantal personen dat via Facebook aangegeven heeft naar specifieke evenementen te gaan of daar in geïnteresseerd te zijn. Wanneer de evenementen van het ADE worden bekeken dan zie je dat zo’n 489 duizend personen bij de diverse Facebook-event pagina’s van de evenementen betrokken zijn. Hier is 52 procent een uniek persoon. Iets meer dan 126 duizend personen hebben aangegeven de evenementen te bezoeken. 69 procent daarvan is uniek.

285 duizend personen zijn geïnteresseerd in een ADE-evenement. 53 procent van dit aantal is uniek. 77 duizend personen, 83 procent uniek, reageren niet. De Facebook-indicator geeft een kijkje in het gedrag van de festivalbezoeker. Zo blijkt in ieder geval dat zij in oktober van dit jaar hun dansschoenen nog eens uit de kast halen om de evenementen van het ADE te bezoeken.

amsterdam-dance-event-2016-007

Potentieel genoeg

Uit de monitor komen ook andere interessante inzichten naar boven. Vooral house, techno en electro voeren de boventoon als het om de populaire genres gaat. Iets meer dan de helft van de evenementen heeft een capaciteit van 500 tot 1.500 personen. De Melkweg huisvest de meeste evenementen, gevolgd door de Sugarfactory en Radion. De voorkeur van bezoekers die een evenement gaan bezoeken gaat vooral uit naar de evenementen van dj Martin Garrix, het Dockyard Daytime Festival, de Awakenings-avonden en het Amsterdam Music Festival. 17 procent van de evenementen heeft op het moment van schrijven de uitverkocht status.

Wanneer gekeken wordt naar het aantal personen dat gaat of geïnteresseerd is dan komt het aantal op iets meer dan 400 duizend personen. Dit is het potentieel voor de organisatie. Kijkend naar het potentieel kun je niet anders concluderen dan dat de rek er nog niet uit is; de verwachting van de organisatie is immers 375 duizend bezoekers. De Facebook-pagina van het ADE heeft bijna 500 duizend fans. Potentieel genoeg, zo lijkt het.

Voorspellende analyse

Toch, als je naar de groei-curve op Facebook kijkt lijkt deze af te remmen. Eveneens als je kijkt naar de verwachte aantallen die de organisatie opgeeft. Komt het plafond toch in zicht? Als het verwachte aantal bezoekers wordt bereikt, dan is het ADE slechts 3 procent gegroeid ten opzichte van vorig jaar. In 2015 groeide het nog 4 procent ten opzichte van het jaar daarvoor. De groei van dit jaar is de helft van 2014.

Kun je voorspellen hoeveel bezoekers een evenement gaat trekken? Met historische data, gedragsdata via social media en aanvullende data van derden is het mogelijk goede voorspellende modellen te creëren. Op dit moment werken we met een team aan voorspellende analyses. Kijkende naar het aantal festivals uit de Dance Festival Monitor 2016 – meer dan 400 per jaar – van meer dan 300 unieke merken valt wel iets op. Je hoeft geen raketgeleerde te zijn om te constateren dat de festivalmarkt op zijn top zit. Alleen voorspellende modellen kunnen mijn inziens nog de financiële risico’s van organisatoren beperken. Een mooie uitdaging om die te realiseren.

De komende jaren worden interessant voor de organisatie van het Amsterdam Dance Event. Op basis van onder andere cijfers uit social media zal het binnen niet al te lange tijd dus mogelijk zijn voorspellingen te doen over hoe het in de toekomst met evenementen zal gaan. Ook die van het ADE. De eerste inzichten zijn nu daar. Nog niet volledig accuraat, maar het beeld dat ontstaat zegt voorlopig genoeg. Wordt vervolgd.

* Dit is een bewerkte versie van de originele post op This Is Our House

Bekijk ook


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

Martin Garrix

Column: Cijfers liegen niet

Go direct to English translation

Mijn tweewekelijkse gastcolumn voor This Is Our House. Dit keer duik ik in de cijfers van de nieuwe nummer 1 en nummer 2 van de aankomende DJ Mag Top 100 van 2016. Waarom Martin Garrix het Belgische duo Dimitri Vegas & Like Mike dit jaar achter zich laat in de DJ Mag Top 100?

Reddit 100

Als het aan de stemmers van Reddit ligt komen 56 dj’s uit de DJ Mag Top 100 niet meer terug in de lijst van dit jaar. Afgelopen dagen publiceerde de site haar alternatieve Top 100. De lijst bestaat uit 425 unieke dj’s. De stemmers hebben meer dan 2.800 stemmen uitgebracht. Opvallende Nederlandse namen die uit de lijst verdwijnen zijn Angerfist, Fedde le Grand, Radical Redemption en Sander van Doorn.

De Top 5 bestaat in rangorde uit Martin Garrix, The Chainsmokers, Porter Robinson, Hardwell en KSHMR. Het Belgische duo Dimitri Vegas & Like Mike – dat vorig jaar de nummer 1 positie in de DJ Mag Top 100 veroverde – komt in de Reddit-lijst pas op de 56e plaats. Tijd om naar andere cijfers* te kijken. Een vergelijking tussen Martin Garrix en zijn Belgische collega’s Dimitri Vegas & Like Mike.

Facebook data

Wanneer je naar de social media cijfers van de dj’s kijkt zie je al snel dat in de periode van 1 November vorig jaar tot en met 27 september dat de Amstelveense dj op Facebook het Belgische duo ver achter zich laat met ruim 13 miljoen fans ten opzichte 8 miljoen fans. Het aantal fans dat engaged is over dezelfde periode: 0,7 procent ten opzichte van 0,4 procent. Ruim 75 procent beter resultaat met minder posts. Ook de interactie met fans is twee keer zo groot. De Amstelvener stuurde de afgelopen maanden 236 berichten naar zijn fans tegenover 287 die de Belgen hebben verstuurd.

Engaged fans geeft het aantal fans aan die op een bepaalde manier interactie hebben gehad met een post. Onder interactie wordt een like, reactie maar ook kliks op de post verstaan. Dit betekent niet automatisch dat alle engaged fans allemaal een like of comment hebben geplaatst. Als een fan in de newsfeed op een foto klikt telt hij of zij al als engaged fan. Als een fan zowel op een post klikt en een reactie geeft telt dit als één engaged fan niet als twee. Wanneer we naar deze metric kijken geeft Garrix het Belgische duo op Facebook het nakijken.

social media

Kijkje op Twitter

Kijken we naar Twitter dan zien we een enorme kloof tussen de Amstelveense dj en zijn Belgische collega’s ontstaan. Garrix heeft ruim 3,3 miljoen fans terwijl Dimitri Vegas 1,4 miljoen fans heeft. De andere helft van het duo heeft een Twitter-account met bijna 1 miljoen volgers.

De Belgen zijn ijveriger op dit kanaal. Zij stuurden meer dan 2.100 tweets samen. De Nederlander stuurde bijna 800 tweets. Toch zijn de fans van Garrix meer betrokken. Zij zijn zo’n 4 tot 5 keer meer engaged, zo blijkt uit de ratio’s. Het aantal volgers dat met de Amstelvener interacteert is bijna 6 keer groter.

In beeld

Natuurlijk sturen de dj’s ook fotootjes via Instagram. Garrix heeft 8 miljoen volgers op dit medium. Ruim 3 keer zo veel als de Belgen. Ook zijn de fans van Garrix meer betrokken. De engagement ratio is 2 keer zo groot. Dit geldt ook voor het interactie ratio. Ook is de Amstelvener iets ijveriger om fotootjes te maken. Hij maakte 523 fotootjes ten opzichte 498 kiekjes die de Belgen maakten.

Hoe zit het met bewegend beeld? De dj’s hebben ook een YouTube-kanaal. Het aantal abonnees loopt uiteen. Garrix telde er 3,8 miljoen ten opzichte van 2,1 miljoen dat het kanaal van de Belgen telt. De dj’s produceerde zo goed als het gelijk aantal video’s. 51 ten opzichte van 49. Het aantal kanaal views loopt iets uiteen in het voordeel van de Amstelvener. 521 miljoen ten opzichte van 438 miljoen. Echter als je kijkt naar het aantal views per video dan deelt Garrix een forse tik uit. Met gemiddeld 15,9 miljoen views per video genereert hij bijna 20 keer meer views.

spotify on ipad

Muziek en web

En dan de muziek. Hoe doen de dj’s het op Spotify en Soundcloud? De pagina van de groene muziekdienst telt bij Garrix 1,6 miljoen volgers en heeft maandelijks bijna 21 miljoen luisteraars. De Belgen laten 635 duizend volgers optekenen en hebben maandelijks 3 miljoen luisteraars. De oranje muziekdienst telt 1,4 miljoen volgers bij Garrix. Hij publiceerde 30 tracks. Het Belgische duo heeft 930 duizend volgers en zij publiceerden 105 tracks.

Op internet wordt bijna 3 tot 4 keer vaker gezocht naar de Amstelveense dj dan naar het Belgische duo. Dit blijkt uit cijfers van Google Trends. Wanneer verder wordt gekeken naar cijfers van de websites zie je het volgende. De afgelopen 2 maanden heeft Garrix iets meer bezoekers. 188 duizend ten opzichte van 172 duizend gemiddeld per maand. 60 procent van het verkeer van de Amstelvener komt via Google’s zoekmachine. Het verkeer van de Belgen wordt voor 25 procent gegeneerd via de zoekmachine.

Opvallend is dat de Belgen meer verkeer genereren via de sociale kanalen. Met name Facebook zorgt voor bijna 40 procent van het verkeer naar de website. De website van de Belgen wordt qua verkeer hoger gerangschikt als je naar een langere periode kijkt. De bounce rate van de dj’s is bijna gelijk. Rond de 50 procent. Ook de tijd dat fans op de sites spenderen loopt niet ver uiteen. Zo’n 2 minuten bij beide sites.

Stemmen werven

Dit jaar lijken veel dj’s minder actief stemmen te werven via hun digitale kanalen. Hebben dj’s genoeg van de veel besproken lijst? Al eerder stelde ik vast dat de manier om te bepalen wie de nummer 1 wordt van de DJ Mag Top 100 zijn langste tijd heeft gehad. Wanneer naar de overal digitale aanwezigheid wordt gekeken zou het raar zijn als het Belgische dj duo dit jaar in de DJ Mag Top 100 hoger zou eindigen dan de Amstelveense dj.

Wanneer Dimitri Vegas & Like Mike hun nummer 1 positie prolongeren is het voor mij wel duidelijk. Dat komt niet omdat de digitale achterban wordt meegeteld. Simpelweg maken dan het aantal verworven stemmen het verschil. Stemmen die niet verworven zijn via de digitale kanalen, maar via iPads zullen het verschil maken. Als ik Martin Garrix zou zijn zou ik me op dat moment niet druk maken. Alle bovenstaande cijfers zeggen genoeg. Daar geeft de Amstelvener de Belgen dagelijks het nakijken. Cijfers liegen niet.

P.S. Nummer 1 – Martin Garrix, nummer 2 – Dimitri Vegas & Like Mike en nummer 3 – Hardwell zou dit jaar best een normale Top 3 voor de DJ Mag Top 100 zijn.

Uitleg over Reddit

Reddit laat geregistreerde gebruikers (ook wel redditors) toe om zelf berichten toe te voegen in de vorm van een link of een eigen tekst en op deze berichten te reageren. Met behulp van up- en down-knoppen kunnen gebruikers oordelen over berichten en reacties om de zichtbaarheid ervan te verhogen of te verlagen. Ze hebben ook de mogelijkheid zich in te schrijven op individuele categorieën, subreddits, die gecreëerd zijn rondom specifieke interesses en onderwerpen. De nieuws-site bestaat sinds 2005 en heeft in het social media spectrum best een aardige plek verworven. Zo’n 250 miljoen unieke redditors maken gebruik van de site.

* Data afkomstig van Fanalists, Rankingz, Facebook, Twitter, Instagram, YouTube, Fanpage Karma, Google Trends, Woorank en Similar Web.

** De originele post verscheen eerder op This Is Our House, dit is een bewerkte versie.


(advertentie)

boek-download-edm-en-de-digitale-wereld-001-1

WANT THIS PUBLICATION IN ENGLISH? CHECK HERE