Denis Doeland

Achtergrond: 5 stukken die de dance-industrie moet lezen

Geschatte leestijd - 3 minuten

De concurrentie onder dj’s en in het festivallandschap is moordend dit jaar. Nog niet eerder in 25 jaar tijd heeft het landschap de omvang gekend die het dit jaar gaat krijgen. Meer dan 400 dance-festivals van meer dan 300 unieke merken die allemaal vechten om de gunst van de festivalganger. En bijna 1.600 Nederlandse dj’s die nationaal tegen elkaar en internationaal opboksen tegen meer dan 37.000 internationale collega’s. Dit jaar zal de dance-industrie voor het eerst ervaren hoe het is om in een markt te opereren die overvol is. Welke inzichten zou je moeten gebruiken om als artiest of festival in de overvolle Nederlandse markt jouw weg te vinden. Onderstaande 5 visiestukken geven inzicht.

1 | Het eindspel van de dance-industrie

Veelal zijn mijn columns op actualiteit gebaseerd en data die op dat moment voorhanden is. Dit keer wil ik echter stilstaan bij een langer termijn beeld dat vorig jaar is ontstaan waar ik de afgelopen weken tijdens conferenties aandacht aan heb besteed. Het eindspel van de dance-industrie is in zicht. Volledig geautomatiseerde communicatie is de weg die ingeslagen moet worden. Alleen artiesten, maar ook festivalorganisatoren, die hun relatie met hun fans digitaal optimaliseren zullen op termijn kans hebben te overleven. Hoe ziet het eindspel er dan uit?

2 | De volgende stap is automatische communicatie

Chatbots – kort bots genoemd – zijn al een tijdje aanwezig. Nu Facebook organisaties in staat stelt om geautomatiseerde customer support en interactieve ervaringen te leveren door middel van bots via Messenger zullen bots oftewel de conversational interfaces overal in het netwerk opduiken. Wat kunnen organisaties leren aan de hand van een voorbeeld van de implementatie van automatische communicatie bij een Nederlandse top dj als Hardwell?

3 | Hoe overleef je in de dance festivalmarkt?

Al geruime tijd denkt mening organisator van festivals in de dance-industrie dat de festivalmarkt op zijn hoogtepunt moet zijn. Maar wat nu als de festivalmarkt op zijn hoogtepunt is en de omzet in de branche niet meer toeneemt? Hoe staat de dance festivalmarkt er voor? Hoe overleef je de felle concurrentiestrijd? Of hoe treed je toe als nieuwkomer? Dit visiestuk geeft inzicht.

4 | Hoe een dj zich moet organiseren

Veel dj’s als ook hun managers beseffen in onvoldoende mate dat hun businessmodel in feite volledig digitaal is. Eerst worden overeenkomsten met boekingskantoren, platenmaatschappijen en muziekuitgevers gesloten, leert het Volkskrant-artikel. Juist deze partijen hebben moeite met de digitale voortgang en de digitale verandering die plaatsvindt. De muziekindustrie (of dance-industrie) is inmiddels een tech-industrie geworden, ook al lijken sommige spelers in de industrie dat nog niet te beseffen. Dit betekent dat de organisatie van een dj zich anders moet organiseren. Zijn organisatie moet digitaal volwassen worden. Lees hier hoe hij te werk moet gaan …

5 | Hoe de dance-industrie in 2017 verandert

In het begin van het jaar keek ik vooruit. Ik stelde dat: 2017 wordt het jaar van de relatie met de fan en organisaties in de dance-industrie moeten sturen op basis metrics en gebruik maken van netwerken die daarbij aansluiten. Welke aspecten gaan hierbij een rol spelen? Lees hier meer

Ook interessant

Bekijk de masterclass

Lees ook

Liever papier? Bestel de boeken hier

Boeken Denis Doeland

 

 

Achtergrond: dj’s en merken

Geschatte leestijd - 1 minuut

Dance-marketing is de manier geworden om jongeren aan te spreken. Zo valt vandaag te lezen in het Financieel Dagblad. De dance-industrie probeert al enkele jaren mee te snoepen uit de marketingpotten van grote merken. Eerder deden merken als Pepsi of H&M dat met popsterren als Beyoncé of Lady Gaga. Maar welk merk past nu het best bij een dj?

Matchen van merken

Dj’s zijn de nieuwe popsterren. Bij het Amsterdam Dance Event wordt uitgedragen dat merken niet om dance heen kunnen. In 2014 ontwikkelde Rankingz (red. tegenwoordig onderdeel van Fanalists) een brand matching methode op basis via social media. Onderstaand voorbeeld aan de hand van Martin Garrix. Hier zie je hoe merken als Heineken, H&M en Opel zich verhouden tot hem als artiest. De overlap tussen het aantal volgers en de betrokkenheid bij het merk wordt weergegeven.

Brand Matching Martin Garrix

→ Download hier het report: Brand Matching Martin Garrix

Meer kans

Armada Music werkt als sinds de oprichting aan samenwerkingen tussen artiesten en bedrijven. Het label verwacht dat dit alleen maar toe zal nemen. Mede door social media die artiesten de kans geeft om ook minder intensieve samenwerkingen aan te gaan. Zo valt uit het artikel van het Financieele Dagblad op te maken. Iedere dj met een schare aan fans op social media kan dus samenwerken met merken. Hoe werkt het matchen van merken en dj’s? Uitleg over het report kun je hier vinden.

Lees ook

Kijk ook

Column: Amsterdam Dance Event zit er nog rek in?

Read this post in English

Mijn tweewekelijkse gastcolumn voor This Is Our House. Dit keer duik ik in de cijfers van het Amsterdam Dance Event. Jaarlijks trekt dit evenement honderdduizenden bezoekers volgens de organisatie. Tijd voor een andere blik naar de cijfers.

Het Amsterdam Dance Event (door de industrie ook wel ADE genoemd) bestaat inmiddels 20 jaar. Met de hausse die dance als stroming de afgelopen tien jaar heeft doorgemaakt, is ook het evenement meegegroeid. Van oorsprong een festival dat showcase avonden voor de dance-industrie in de hoofdstad onder een paraplu bracht, telt het evenement volgens de organisatie al jaren enkele honderdduizenden bezoekers. Dit jaar zal de 21e editie naar verwachting 375 duizend bezoekers uit binnen- en buitenland trekken. Zit het ADE inmiddels aan zijn plafond? Of zit er nog rek in?

amsterdam-dance-event-2016-004

Klokmodel als voorspelling

Statistiek kent de ‘standaard normale verdeling’. Deze geeft – bij voldoende aantal waarnemingen – een symmetrische verdeling over een meetcriterium aan. Door de verdeling schematisch weer te geven ontstaat een klokvormige curve, ook wel de Gauss-kromme of Bell-curve genoemd. Het lijkt gerechtvaardigd om het klokmodel te gebruiken bij de levenscyclus van een product. Je zou dit model ook kunnen toepassen op de ontwikkeling van een festival. Zaken als standaarddeviatie, modale klasse, mediaan en variaties kunnen worden gebruikt om de levenscyclus van evenementen of festivals te verklaren en te voorspellen.

In zijn 20-jarig bestaan is het ADE flink gegroeid. Vorig jaar traden bijna 2.300 artiesten op honderd verschillende podia op en spraken ruim vijfhonderd mensen op negen verschillende conferenties. Afgelopen jaar kwamen 365 duizend mensen op alle evenementen af. Kijkend naar de diverse berichten van de organisatie van de afgelopen 10 jaar in de media is het festival gegroeid van 60 duizend bezoekers tot het verwachte aantal van 375 duizend. Wanneer gekeken wordt naar de ontwikkeling van deze bezoekersaantallen lijkt een klokvorm te ontstaan. Dit zou betekenen dat het evenement binnen afzienbare tijd zijn hoogtepunt lijkt te bereiken.

Facebook als onderzoek

In de Dance Monitor 2016 van Rankingz en Fanalists komen tot nu toe 135 evenementen voor die gerelateerd zijn aan ADE. Dit zijn evenementen op locaties met een geschatte capaciteit van 500 bezoekers of meer. Gemiddeld kost een ticket voor deze evenementen zo’n 25 Euro en wanneer een early bird ticket werd aangeboden dan kostte een ticket zo’n 20 Euro. De servicefee die gemiddeld is gerekend komt uit op 2,63 Euro. Veel van de gegevens zijn te vinden op de websites van dance-organisatoren. Maar ook Facebook biedt inzicht.

De monitor kijkt ook naar het aantal personen dat via Facebook aangegeven heeft naar specifieke evenementen te gaan of daar in geïnteresseerd te zijn. Wanneer de evenementen van het ADE worden bekeken dan zie je dat zo’n 489 duizend personen bij de diverse Facebook-event pagina’s van de evenementen betrokken zijn. Hier is 52 procent een uniek persoon. Iets meer dan 126 duizend personen hebben aangegeven de evenementen te bezoeken. 69 procent daarvan is uniek.

285 duizend personen zijn geïnteresseerd in een ADE-evenement. 53 procent van dit aantal is uniek. 77 duizend personen, 83 procent uniek, reageren niet. De Facebook-indicator geeft een kijkje in het gedrag van de festivalbezoeker. Zo blijkt in ieder geval dat zij in oktober van dit jaar hun dansschoenen nog eens uit de kast halen om de evenementen van het ADE te bezoeken.

amsterdam-dance-event-2016-007

Potentieel genoeg

Uit de monitor komen ook andere interessante inzichten naar boven. Vooral house, techno en electro voeren de boventoon als het om de populaire genres gaat. Iets meer dan de helft van de evenementen heeft een capaciteit van 500 tot 1.500 personen. De Melkweg huisvest de meeste evenementen, gevolgd door de Sugarfactory en Radion. De voorkeur van bezoekers die een evenement gaan bezoeken gaat vooral uit naar de evenementen van dj Martin Garrix, het Dockyard Daytime Festival, de Awakenings-avonden en het Amsterdam Music Festival. 17 procent van de evenementen heeft op het moment van schrijven de uitverkocht status.

Wanneer gekeken wordt naar het aantal personen dat gaat of geïnteresseerd is dan komt het aantal op iets meer dan 400 duizend personen. Dit is het potentieel voor de organisatie. Kijkend naar het potentieel kun je niet anders concluderen dan dat de rek er nog niet uit is; de verwachting van de organisatie is immers 375 duizend bezoekers. De Facebook-pagina van het ADE heeft bijna 500 duizend fans. Potentieel genoeg, zo lijkt het.

Voorspellende analyse

Toch, als je naar de groei-curve op Facebook kijkt lijkt deze af te remmen. Eveneens als je kijkt naar de verwachte aantallen die de organisatie opgeeft. Komt het plafond toch in zicht? Als het verwachte aantal bezoekers wordt bereikt, dan is het ADE slechts 3 procent gegroeid ten opzichte van vorig jaar. In 2015 groeide het nog 4 procent ten opzichte van het jaar daarvoor. De groei van dit jaar is de helft van 2014.

Kun je voorspellen hoeveel bezoekers een evenement gaat trekken? Met historische data, gedragsdata via social media en aanvullende data van derden is het mogelijk goede voorspellende modellen te creëren. Op dit moment werken we met een team aan voorspellende analyses. Kijkende naar het aantal festivals uit de Dance Festival Monitor 2016 – meer dan 400 per jaar – van meer dan 300 unieke merken valt wel iets op. Je hoeft geen raketgeleerde te zijn om te constateren dat de festivalmarkt op zijn top zit. Alleen voorspellende modellen kunnen mijn inziens nog de financiële risico’s van organisatoren beperken. Een mooie uitdaging om die te realiseren.

De komende jaren worden interessant voor de organisatie van het Amsterdam Dance Event. Op basis van onder andere cijfers uit social media zal het binnen niet al te lange tijd dus mogelijk zijn voorspellingen te doen over hoe het in de toekomst met evenementen zal gaan. Ook die van het ADE. De eerste inzichten zijn nu daar. Nog niet volledig accuraat, maar het beeld dat ontstaat zegt voorlopig genoeg. Wordt vervolgd.

* Dit is een bewerkte versie van de originele post op This Is Our House

Bekijk ook


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

Column: Zieltjes winnen voor de DJ Mag Top 100

English translation read here

Voor Our House schrijf ik twee wekelijks een gastcolumn. In de eerste bijdrage stond ik stil bij de werking en invloed van de DJ Mag Top 100, waarvoor de Grote Lobby net weer is gestart. Mijn visie: ‘Zorg voor een betere, verantwoorde mix van digitale bewijsstukken’.

Het stemmen voor de meest besproken muziekranglijst is weer begonnen. En het debat in de dance-industrie komt meteen weer op gang. Menig dj – van wie nu al bekend is dat ze niet meer mee kunnen, kijkende naar hun prestaties op de social media – maakt zich zorgen over zijn of haar positie. Het winnen van zieltjes is weer los.

Hitlijsten zijn al decennia lang belangrijk in de muziekindustrie. Door sommigen worden ze zelfs gezien als de ruggengraat van de scene, want zonder de hitlijst is niet duidelijk hoe het gesteld is met de populariteit van een liedje. Een belangrijke zaak, zo blijkt.

Hits inkopen?

Niet heel lang geleden liet het televisieprogramma RamBam zien hoe je een liedje de hitparade in koopt. Kopen? Jazeker. Met Harry Slinger van Drukwerk en een re-release van een oud liedje werd Jan Dirk Vis, eigenaar van een oud en gerenommeerd entertainmentbureau, benaderd of hij kon helpen. En dat kon hij. Voor 1.500 tot 3.000 euro investering een gegarandeerde hit.

Ik vroeg me vorig jaar af of het aantal stemmen niet in het niets valt ten opzichte van de manier waarop fans met dj’s omgaan in de digitale wereld. Met name op de social media kanalen. Daarnaast vroeg ik me af of het stemmen beïnvloed zou kunnen worden als de groep stemmers dusdanig klein is dat de degene die daadwerkelijk effectief campagne voert het verschil maakt.

Promogirls met iPads

Op Tomorrowland, de thuisbasis van Dimitri Vegas & Like Mike, keken bezoekers vorig jaar vreemd op toen ze een promotieteam van het duo aan het werk zagen. Een aantal mooie dames was uitgerust met iPads om stemmen binnen te halen.

Geen gebruikelijke methode om zieltjes te winnen. Het AD sprak ‘promogirl’ Elisabeth over haar werk. Wat blijkt? Niet alleen op Tomorrowland waren promoteams aanwezig.

“We waren soms wel met 60 meisjes en werden het hele land doorgereden. Het effectiefst waren de schoolbezoeken. In de pauzes vroegen we leerlingen te stemmen”, vertelt zij over haar bijbaan. Saillant detail: Dimitri Vegas & Like Mike stonden alvast ingevuld op plaats 1.

Afgelopen weekeinde zijn de ‘promogirls’ met iPads al weer gesignaleerd in Antwerpen.

“Ze konden ook op een andere dj stemmen”, aldus Debby Wilmsen van Tomorrowland vorig jaar tegenover het AD. Volgens haar hebben de iPad-acties niet gezorgd voor de winst. “Dimitri Vegas & Like Mike reizen nu al de hele wereld over. Waar zij staan, verkopen ze in een mum van tijd de show uit. Dáárom hebben zij gewonnen, niet vanwege de iPad-actie.”

Interessant. Wanneer ik andere statistieken erop nasla, zoals de prestaties op de diverse digitale kanalen kan ik niet anders concluderen dat de nummer 1 positie een ietwat te hoge beloning is voor het harde werken van het Belgische duo.

Bijstellen van de meting

In de muziekindustrie werden in de afgelopen decennia de parameters van de hitlijst zoals de Top 100 regelmatig bijgesteld. Vinylverkopen kregen cd-verkopen erbij. Die werden samen fysieke verkopen. Daar kwamen sinds drie jaar ook downloads en audiostreams bij. En onlangs werd aangekondigd dat de streams van YouTube nu ook meetellen.

Een mix van parameters die ervoor zorgt dat een beter beeld ontstaat wat er speelt binnen de muziekindustrie. Iets dat nu al heeft bijgedragen aan een radicale verandering bij de uitreiking van de Popprijs in Nederland. New Wave is een winnaar uit onverwachte hoek. In mijn ogen volkomen terecht.

Het stemproces voor deze DJ Mag Top 100 is dit jaar wederom niet aangepast. Wanneer je cijfers uit de digitale wereld mee zou laten tellen ontstaat een ander beeld of een andere ranglijst. Een beeld waar ik me – als ik dj zou zijn – veel drukker om zou maken dan het werven van stemmen met iPads.

De dj en zijn positie in de digitale wereld

De positie in de digitale wereld komt tot stand door sitebezoek, aantal keer dat naar een dj wordt gezocht op Google en de manier waarop fans met dj’s omgaan via de diverse social media-kanalen als Facebook, Twitter, Instagram en YouTube.

Maar ook Shazam, Snapchat, Soundcloud en Spotify kun je meenemen. Deze cijfers zijn elke dag zichtbaar. Daar hoef je geen aparte stemmen voor te werven. De fans hebben hun stem al laten gelden. Zij kiezen elke dag wie zij populair vinden of niet. En laten dat ook nog blijken.

Wanneer een nieuwe manier van meten niet wordt toegepast bij de DJ Mag Top 100 lijst dan zal de lijst altijd ter discussie staan of zelfs gaan verdwijnen. Dat zou zonde zijn voor een instituut dat jarenlang een mooie bijdrage levert aan de mondiale dance-industrie.

Vooralsnog kijk ik elke dag naar andere cijfers en statistieken rondom dj’s in het digitale territorium. Deze zijn veel intrigerender. O ja, alvast een voorproefje. Heel langzaam komen we in de fase van ‘predictive analytics’. Op een dag – die niet heel ver weg is – wordt het mogelijk om de nummer 1 dj van de volgende dag, volgende week of volgende maand te voorspellen aan de hand van gedrag van fans op de social media kanalen.

Om stemmen te tellen hoef je niet te wachten tot oktober.

* Deze column verscheen eerder op Our House

– Foto door Xolali.com


(advertentie)

Raamwerk Digitale Strategie 2016.015

Data: YouTube kanalen DJ’s goed voor miljoenen euro’s

Dat dj’s een YouTube-kanaal hebben dat wisten we al. Maar hoeveel hebben deze videokanalen nu opgebracht sinds de start van hun kanaal? Hier de cijfers tot en met December 2015.

Deze diashow vereist JavaScript.

Download hier de pdf: DJs op YouTube 2015

Een aantal dj’s hebben naast hun YouTube-kanaal ook of alleen een VEVO-kanaal. Voor de schatting is dit kanaal bekeken met de berekening die normaal wordt gehanteerd bij YouTube.

De kanalen van de dj’s die de afgelopen 4 jaar in de DJ Mag Top 100 hebben gestaan zijn bekeken. Deze 147 dj’s waren goed voor zo’n 22 miljard views. De cumulatieve bruto inkomsten van hun kanalen liggen ergens tussen 29 en 157 miljoen euro. Ze hebben eind 2015 bijna 78 miljoen abonnees en maakten 21 duizend video’s tot dan toe.

Grootverdieners zijn David Guetta, Calvin Harris en Avicii. Zij genereerden tot dan toe meer dan 8 miljard views. Wil je weten hoeveel de andere dj’s verdienden met hun kanalen? Kijk dan hier


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Lijstje: YouTube Top 100 2015 DJ’s

YouTube is anno 2015 een belangrijk kanaal voor dj’s. Voor de meesten is het zelfs een substantieel verdienmodel. Hoe presteren de kanalen van de verschillende dj’s? Onderstaand een overzicht van het kanaal met de meeste abonnees, meeste views, meest uitgebrachte video’s, grootste groei, meest gelikete video en views per video over 2015. Klik op de afbeeldingen om ze te vergroten of te downloaden.

YouTube Analytics DJ's 2015.001

De meeste subscribers in 2015 zijn gegenereerd door Skrillex, David Guetta en Aviici.

YouTube Analytics DJ's 2015.002

De grootste groei in 2015 is gerealiseerd door Robin Schulz, Zedd en Martin Garrix.

YouTube Analytics DJ's 2015.003

De meeste views zijn in 2015 gegenereerd door David Guetta, Calvin Harris en Aviici.

YouTube Analytics DJ's 2015.004

De meeste views per video in 2015 is gerealiseerd door Calvin Harris, Major Lazer en David Guetta.

YouTube Analytics DJ's 2015.005

De meeste video’s zijn geüpload door Diplo, UMEK en Above & Beyond.

YouTube Analytics DJ's 2015.006

Tot slot de meest likes hebben de video’s van Major Lazer, David Guetta en Aviici ontvangen.

Bekijk hier de hele lijst


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Lijstje: Hoe presteren de new entries op Facebook?

Al eerder heb je kunnen lezen hoeveel nep-volgers de new entries uit de DJ Mag Top 100 hebben. DDMCA kijkt in samenwerking met Jibe Company naar de verschillende social media kanalen de websites van de nieuwkomers in de lijst. Inmiddels staan de nieuwe dj’s bijna een maand genoteerd in de Top 100. Hoe presteren ze op Facebook? Onderstaand een overzicht.

New Entries on Facebook - DJ Mag Top 100 2015.001

De prestatie van de Facebook-pagina’s van de nieuwelingen in de lijst ligt bijna 2 keer zo hoog als het gemiddelde van alle dj’s die de afgelopen jaren in de Top 100 hebben gestaan. Daarentegen hebben alle dj’s van de afgelopen jaren gemiddeld zo’n 2,5 miljoen volgers ten opzichte van zo’n 800 duizend gemiddeld bij de nieuwkomers. De engagement en interactie ratio’s van de nieuwelingen liggen iets hoger.

De complete Facebook-lijst met dj’s uit de DJ Mag Top 100 sinds 2012 en hun prestaties kun je hier bekijken.

Meer


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Lees ook: EDM en de Digitale Wereld