Column: Amsterdam Dance Event zit er nog rek in?

Read this post in English

Mijn tweewekelijkse gastcolumn voor This Is Our House. Dit keer duik ik in de cijfers van het Amsterdam Dance Event. Jaarlijks trekt dit evenement honderdduizenden bezoekers volgens de organisatie. Tijd voor een andere blik naar de cijfers.

Het Amsterdam Dance Event (door de industrie ook wel ADE genoemd) bestaat inmiddels 20 jaar. Met de hausse die dance als stroming de afgelopen tien jaar heeft doorgemaakt, is ook het evenement meegegroeid. Van oorsprong een festival dat showcase avonden voor de dance-industrie in de hoofdstad onder een paraplu bracht, telt het evenement volgens de organisatie al jaren enkele honderdduizenden bezoekers. Dit jaar zal de 21e editie naar verwachting 375 duizend bezoekers uit binnen- en buitenland trekken. Zit het ADE inmiddels aan zijn plafond? Of zit er nog rek in?

amsterdam-dance-event-2016-004

Klokmodel als voorspelling

Statistiek kent de ‘standaard normale verdeling’. Deze geeft – bij voldoende aantal waarnemingen – een symmetrische verdeling over een meetcriterium aan. Door de verdeling schematisch weer te geven ontstaat een klokvormige curve, ook wel de Gauss-kromme of Bell-curve genoemd. Het lijkt gerechtvaardigd om het klokmodel te gebruiken bij de levenscyclus van een product. Je zou dit model ook kunnen toepassen op de ontwikkeling van een festival. Zaken als standaarddeviatie, modale klasse, mediaan en variaties kunnen worden gebruikt om de levenscyclus van evenementen of festivals te verklaren en te voorspellen.

In zijn 20-jarig bestaan is het ADE flink gegroeid. Vorig jaar traden bijna 2.300 artiesten op honderd verschillende podia op en spraken ruim vijfhonderd mensen op negen verschillende conferenties. Afgelopen jaar kwamen 365 duizend mensen op alle evenementen af. Kijkend naar de diverse berichten van de organisatie van de afgelopen 10 jaar in de media is het festival gegroeid van 60 duizend bezoekers tot het verwachte aantal van 375 duizend. Wanneer gekeken wordt naar de ontwikkeling van deze bezoekersaantallen lijkt een klokvorm te ontstaan. Dit zou betekenen dat het evenement binnen afzienbare tijd zijn hoogtepunt lijkt te bereiken.

Facebook als onderzoek

In de Dance Monitor 2016 van Rankingz en Fanalists komen tot nu toe 135 evenementen voor die gerelateerd zijn aan ADE. Dit zijn evenementen op locaties met een geschatte capaciteit van 500 bezoekers of meer. Gemiddeld kost een ticket voor deze evenementen zo’n 25 Euro en wanneer een early bird ticket werd aangeboden dan kostte een ticket zo’n 20 Euro. De servicefee die gemiddeld is gerekend komt uit op 2,63 Euro. Veel van de gegevens zijn te vinden op de websites van dance-organisatoren. Maar ook Facebook biedt inzicht.

De monitor kijkt ook naar het aantal personen dat via Facebook aangegeven heeft naar specifieke evenementen te gaan of daar in geïnteresseerd te zijn. Wanneer de evenementen van het ADE worden bekeken dan zie je dat zo’n 489 duizend personen bij de diverse Facebook-event pagina’s van de evenementen betrokken zijn. Hier is 52 procent een uniek persoon. Iets meer dan 126 duizend personen hebben aangegeven de evenementen te bezoeken. 69 procent daarvan is uniek.

285 duizend personen zijn geïnteresseerd in een ADE-evenement. 53 procent van dit aantal is uniek. 77 duizend personen, 83 procent uniek, reageren niet. De Facebook-indicator geeft een kijkje in het gedrag van de festivalbezoeker. Zo blijkt in ieder geval dat zij in oktober van dit jaar hun dansschoenen nog eens uit de kast halen om de evenementen van het ADE te bezoeken.

amsterdam-dance-event-2016-007

Potentieel genoeg

Uit de monitor komen ook andere interessante inzichten naar boven. Vooral house, techno en electro voeren de boventoon als het om de populaire genres gaat. Iets meer dan de helft van de evenementen heeft een capaciteit van 500 tot 1.500 personen. De Melkweg huisvest de meeste evenementen, gevolgd door de Sugarfactory en Radion. De voorkeur van bezoekers die een evenement gaan bezoeken gaat vooral uit naar de evenementen van dj Martin Garrix, het Dockyard Daytime Festival, de Awakenings-avonden en het Amsterdam Music Festival. 17 procent van de evenementen heeft op het moment van schrijven de uitverkocht status.

Wanneer gekeken wordt naar het aantal personen dat gaat of geïnteresseerd is dan komt het aantal op iets meer dan 400 duizend personen. Dit is het potentieel voor de organisatie. Kijkend naar het potentieel kun je niet anders concluderen dan dat de rek er nog niet uit is; de verwachting van de organisatie is immers 375 duizend bezoekers. De Facebook-pagina van het ADE heeft bijna 500 duizend fans. Potentieel genoeg, zo lijkt het.

Voorspellende analyse

Toch, als je naar de groei-curve op Facebook kijkt lijkt deze af te remmen. Eveneens als je kijkt naar de verwachte aantallen die de organisatie opgeeft. Komt het plafond toch in zicht? Als het verwachte aantal bezoekers wordt bereikt, dan is het ADE slechts 3 procent gegroeid ten opzichte van vorig jaar. In 2015 groeide het nog 4 procent ten opzichte van het jaar daarvoor. De groei van dit jaar is de helft van 2014.

Kun je voorspellen hoeveel bezoekers een evenement gaat trekken? Met historische data, gedragsdata via social media en aanvullende data van derden is het mogelijk goede voorspellende modellen te creëren. Op dit moment werken we met een team aan voorspellende analyses. Kijkende naar het aantal festivals uit de Dance Festival Monitor 2016 – meer dan 400 per jaar – van meer dan 300 unieke merken valt wel iets op. Je hoeft geen raketgeleerde te zijn om te constateren dat de festivalmarkt op zijn top zit. Alleen voorspellende modellen kunnen mijn inziens nog de financiële risico’s van organisatoren beperken. Een mooie uitdaging om die te realiseren.

De komende jaren worden interessant voor de organisatie van het Amsterdam Dance Event. Op basis van onder andere cijfers uit social media zal het binnen niet al te lange tijd dus mogelijk zijn voorspellingen te doen over hoe het in de toekomst met evenementen zal gaan. Ook die van het ADE. De eerste inzichten zijn nu daar. Nog niet volledig accuraat, maar het beeld dat ontstaat zegt voorlopig genoeg. Wordt vervolgd.

* Dit is een bewerkte versie van de originele post op This Is Our House

Bekijk ook


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

Column: Zieltjes winnen voor de DJ Mag Top 100

English translation read here

Voor Our House schrijf ik twee wekelijks een gastcolumn. In de eerste bijdrage stond ik stil bij de werking en invloed van de DJ Mag Top 100, waarvoor de Grote Lobby net weer is gestart. Mijn visie: ‘Zorg voor een betere, verantwoorde mix van digitale bewijsstukken’.

Het stemmen voor de meest besproken muziekranglijst is weer begonnen. En het debat in de dance-industrie komt meteen weer op gang. Menig dj – van wie nu al bekend is dat ze niet meer mee kunnen, kijkende naar hun prestaties op de social media – maakt zich zorgen over zijn of haar positie. Het winnen van zieltjes is weer los.

Hitlijsten zijn al decennia lang belangrijk in de muziekindustrie. Door sommigen worden ze zelfs gezien als de ruggengraat van de scene, want zonder de hitlijst is niet duidelijk hoe het gesteld is met de populariteit van een liedje. Een belangrijke zaak, zo blijkt.

Hits inkopen?

Niet heel lang geleden liet het televisieprogramma RamBam zien hoe je een liedje de hitparade in koopt. Kopen? Jazeker. Met Harry Slinger van Drukwerk en een re-release van een oud liedje werd Jan Dirk Vis, eigenaar van een oud en gerenommeerd entertainmentbureau, benaderd of hij kon helpen. En dat kon hij. Voor 1.500 tot 3.000 euro investering een gegarandeerde hit.

Ik vroeg me vorig jaar af of het aantal stemmen niet in het niets valt ten opzichte van de manier waarop fans met dj’s omgaan in de digitale wereld. Met name op de social media kanalen. Daarnaast vroeg ik me af of het stemmen beïnvloed zou kunnen worden als de groep stemmers dusdanig klein is dat de degene die daadwerkelijk effectief campagne voert het verschil maakt.

Promogirls met iPads

Op Tomorrowland, de thuisbasis van Dimitri Vegas & Like Mike, keken bezoekers vorig jaar vreemd op toen ze een promotieteam van het duo aan het werk zagen. Een aantal mooie dames was uitgerust met iPads om stemmen binnen te halen.

Geen gebruikelijke methode om zieltjes te winnen. Het AD sprak ‘promogirl’ Elisabeth over haar werk. Wat blijkt? Niet alleen op Tomorrowland waren promoteams aanwezig.

“We waren soms wel met 60 meisjes en werden het hele land doorgereden. Het effectiefst waren de schoolbezoeken. In de pauzes vroegen we leerlingen te stemmen”, vertelt zij over haar bijbaan. Saillant detail: Dimitri Vegas & Like Mike stonden alvast ingevuld op plaats 1.

Afgelopen weekeinde zijn de ‘promogirls’ met iPads al weer gesignaleerd in Antwerpen.

“Ze konden ook op een andere dj stemmen”, aldus Debby Wilmsen van Tomorrowland vorig jaar tegenover het AD. Volgens haar hebben de iPad-acties niet gezorgd voor de winst. “Dimitri Vegas & Like Mike reizen nu al de hele wereld over. Waar zij staan, verkopen ze in een mum van tijd de show uit. Dáárom hebben zij gewonnen, niet vanwege de iPad-actie.”

Interessant. Wanneer ik andere statistieken erop nasla, zoals de prestaties op de diverse digitale kanalen kan ik niet anders concluderen dat de nummer 1 positie een ietwat te hoge beloning is voor het harde werken van het Belgische duo.

Bijstellen van de meting

In de muziekindustrie werden in de afgelopen decennia de parameters van de hitlijst zoals de Top 100 regelmatig bijgesteld. Vinylverkopen kregen cd-verkopen erbij. Die werden samen fysieke verkopen. Daar kwamen sinds drie jaar ook downloads en audiostreams bij. En onlangs werd aangekondigd dat de streams van YouTube nu ook meetellen.

Een mix van parameters die ervoor zorgt dat een beter beeld ontstaat wat er speelt binnen de muziekindustrie. Iets dat nu al heeft bijgedragen aan een radicale verandering bij de uitreiking van de Popprijs in Nederland. New Wave is een winnaar uit onverwachte hoek. In mijn ogen volkomen terecht.

Het stemproces voor deze DJ Mag Top 100 is dit jaar wederom niet aangepast. Wanneer je cijfers uit de digitale wereld mee zou laten tellen ontstaat een ander beeld of een andere ranglijst. Een beeld waar ik me – als ik dj zou zijn – veel drukker om zou maken dan het werven van stemmen met iPads.

De dj en zijn positie in de digitale wereld

De positie in de digitale wereld komt tot stand door sitebezoek, aantal keer dat naar een dj wordt gezocht op Google en de manier waarop fans met dj’s omgaan via de diverse social media-kanalen als Facebook, Twitter, Instagram en YouTube.

Maar ook Shazam, Snapchat, Soundcloud en Spotify kun je meenemen. Deze cijfers zijn elke dag zichtbaar. Daar hoef je geen aparte stemmen voor te werven. De fans hebben hun stem al laten gelden. Zij kiezen elke dag wie zij populair vinden of niet. En laten dat ook nog blijken.

Wanneer een nieuwe manier van meten niet wordt toegepast bij de DJ Mag Top 100 lijst dan zal de lijst altijd ter discussie staan of zelfs gaan verdwijnen. Dat zou zonde zijn voor een instituut dat jarenlang een mooie bijdrage levert aan de mondiale dance-industrie.

Vooralsnog kijk ik elke dag naar andere cijfers en statistieken rondom dj’s in het digitale territorium. Deze zijn veel intrigerender. O ja, alvast een voorproefje. Heel langzaam komen we in de fase van ‘predictive analytics’. Op een dag – die niet heel ver weg is – wordt het mogelijk om de nummer 1 dj van de volgende dag, volgende week of volgende maand te voorspellen aan de hand van gedrag van fans op de social media kanalen.

Om stemmen te tellen hoef je niet te wachten tot oktober.

* Deze column verscheen eerder op Our House

– Foto door Xolali.com


(advertentie)

Raamwerk Digitale Strategie 2016.015

Data: YouTube kanalen DJ’s goed voor miljoenen euro’s

Dat dj’s een YouTube-kanaal hebben dat wisten we al. Maar hoeveel hebben deze videokanalen nu opgebracht sinds de start van hun kanaal? Hier de cijfers tot en met December 2015.

Deze slideshow heeft JavaScript nodig.

Download hier de pdf: DJs op YouTube 2015

Een aantal dj’s hebben naast hun YouTube-kanaal ook of alleen een VEVO-kanaal. Voor de schatting is dit kanaal bekeken met de berekening die normaal wordt gehanteerd bij YouTube.

De kanalen van de dj’s die de afgelopen 4 jaar in de DJ Mag Top 100 hebben gestaan zijn bekeken. Deze 147 dj’s waren goed voor zo’n 22 miljard views. De cumulatieve bruto inkomsten van hun kanalen liggen ergens tussen 29 en 157 miljoen euro. Ze hebben eind 2015 bijna 78 miljoen abonnees en maakten 21 duizend video’s tot dan toe.

Grootverdieners zijn David Guetta, Calvin Harris en Avicii. Zij genereerden tot dan toe meer dan 8 miljard views. Wil je weten hoeveel de andere dj’s verdienden met hun kanalen? Kijk dan hier


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Lijstje: YouTube Top 100 2015 DJ’s

YouTube is anno 2015 een belangrijk kanaal voor dj’s. Voor de meesten is het zelfs een substantieel verdienmodel. Hoe presteren de kanalen van de verschillende dj’s? Onderstaand een overzicht van het kanaal met de meeste abonnees, meeste views, meest uitgebrachte video’s, grootste groei, meest gelikete video en views per video over 2015. Klik op de afbeeldingen om ze te vergroten of te downloaden.

YouTube Analytics DJ's 2015.001

De meeste subscribers in 2015 zijn gegenereerd door Skrillex, David Guetta en Aviici.

YouTube Analytics DJ's 2015.002

De grootste groei in 2015 is gerealiseerd door Robin Schulz, Zedd en Martin Garrix.

YouTube Analytics DJ's 2015.003

De meeste views zijn in 2015 gegenereerd door David Guetta, Calvin Harris en Aviici.

YouTube Analytics DJ's 2015.004

De meeste views per video in 2015 is gerealiseerd door Calvin Harris, Major Lazer en David Guetta.

YouTube Analytics DJ's 2015.005

De meeste video’s zijn geüpload door Diplo, UMEK en Above & Beyond.

YouTube Analytics DJ's 2015.006

Tot slot de meest likes hebben de video’s van Major Lazer, David Guetta en Aviici ontvangen.

Bekijk hier de hele lijst


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Lijstje: Hoe presteren de new entries op Facebook?

Al eerder heb je kunnen lezen hoeveel nep-volgers de new entries uit de DJ Mag Top 100 hebben. DDMCA kijkt in samenwerking met Jibe Company naar de verschillende social media kanalen de websites van de nieuwkomers in de lijst. Inmiddels staan de nieuwe dj’s bijna een maand genoteerd in de Top 100. Hoe presteren ze op Facebook? Onderstaand een overzicht.

New Entries on Facebook - DJ Mag Top 100 2015.001

De prestatie van de Facebook-pagina’s van de nieuwelingen in de lijst ligt bijna 2 keer zo hoog als het gemiddelde van alle dj’s die de afgelopen jaren in de Top 100 hebben gestaan. Daarentegen hebben alle dj’s van de afgelopen jaren gemiddeld zo’n 2,5 miljoen volgers ten opzichte van zo’n 800 duizend gemiddeld bij de nieuwkomers. De engagement en interactie ratio’s van de nieuwelingen liggen iets hoger.

De complete Facebook-lijst met dj’s uit de DJ Mag Top 100 sinds 2012 en hun prestaties kun je hier bekijken.

Meer


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Lees ook: EDM en de Digitale Wereld

EDM 111 picture by Xolali

Data: Hoe presteren de Top 20 DJs op Spotify?

Tegenwoordig is het mogelijk om de profielen van dj’s op Spotify te bekijken. Rankingz bekeek de data en zette de Top 20 dj’s uit de DJ Mag Top 100 2015 op een rijtje. Hoeveel volgers hebben ze? Hoeveel maandelijkse luisteraars? En wat is hun positie in de Spotify wereldlijst? Onderstaand de cijfers uiteengezet in grafieken.

Spotify Data Top 20 DJ's of DJ Mag Top 100 2015.001

David Guetta heeft met meer dan 7,7 miljoen volgers de grootste fanschare op Spotify. Gevolgd door Aviici en Clavin Harris die 4,4 en 4,0 miljoen fans hebben. Opvallend is de lage fanschare van Axwell^Ingrosso. Individueel hebben de Zweedse dj’s 671 en 212 duizend volgers. Dat is bijna 10 keer meer dan ze als duo hebben. De nieuwe nummer 1 uit de DJ Mag Top 100 – het Belgische duo Dimitri Vegas & Like Mike – heeft 431 duizend volgers. Een middenmoot positie.

Spotify Data Top 20 DJ's of DJ Mag Top 100 2015.002

Calvin Harris heeft de meeste luisteraars. Zijn tracks worden maandelijks bijna 20 miljoen keer beluisterd. De tracks van Aviici en Skrillex worden respectievelijk bijna 18 miljoen en 14 miljoen keer per maand beluisterd.

Volgens de cijfers van Spotify Artists – ondanks dat het lastig blijft de opbrengsten per stream te berekenen – levert dit Harris en zijn rechtenhouders maandelijks naar schatting ergens tussen de 110 en 170 duizend dollar op. Maandelijks zijn de opbrengsten van de dj’s samen goed voor ongeveer 750 duizend tot 1 miljoen dollar.

Spotify Data Top 20 DJ's of DJ Mag Top 100 2015.003

Van de bekeken dj’s komen 7 dj’s voor in de Top 100. Calvin Harris bekleed in de wereldranglijst van Spotify de hoogste positie. De posities van DVBBS, W&W, BlasterJaxx en Dash Berlin worden door Spotify niet weergegeven. Hetgeen zou kunnen betekenen dat ze geen significante positie in de wereldranglijst van de muziekdienst hebben.

Langzamerhand begint Spotify zich als een sociaal netwerk te gedragen. De muziekdienst wordt integraal onderdeel van de digitale strategie van een dj. Significante aanpassingen in het profielbeheer zijn essentieel. Het passief plaatsen van tracks en wachten tot je luisteraars krijgt is niet waar het verschil ontstaat. Het verkrijgen van plekken in en het aanmaken van playlisten zijn manieren om de muziek van een dj onder de aandacht te krijgen. Ook het vergaren van volgers zal verschil gaan maken. Komende tijd volgt DDMCA de veranderingen op de voet.

Meer

* Foto: Xolali.com


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Netwerk

Column: De mogelijkheden van de virtuele wereld

Hoe organisatoren zich een weg banen door het digitale labyrint

De entertainmentindustrie is sterk veranderd met de komst van digitale middelen. Door ‘always connected’ te zijn, kunnen organisatoren van festivals en evenementen meer dan ooit een directe relatie met fans en klanten onderhouden.

Websites, online campagnes en social media vormen de meest flexibele, effectieve en schaalbare manier om deze relaties te ontwikkelen. Dit vereist wel een continue aanwezigheid in alle relevante kanalen. Daarom is het van wezenlijk belang voor organisatoren van festivals en andere evenementen om een goede digitale strategie te hebben om de mogelijkheden die het internet biedt zoveel mogelijk te benutten.

Digitale wetten en regels

In de digitale wereld gelden andere (economische) wetten en regels. Het is te vergelijken met een leenstelsel. Sociale platformen als Facebook, Google en Twitter geven onbeperkt (gratis) toegang tot hun diensten en in ruil daarvoor krijgen zij inzicht in onze gegevens en ons sociale gedrag.

Dat inzicht vertegenwoordigt een waarde in geld. Verdienmodellen zijn dan mogelijk omdat iemand kan worden gevalideerd als fan en al zijn of haar ‘tweets’ of ‘likes’ kunnen zo worden gebruikt om de waarde van het bedrijf te duiden in de vorm van potentiële ‘goodwill’.

Het is nu dus echt tijd voor organisatoren van festivals en evenementen om de digitale wereld beter te gaan leren begrijpen. Maar wat betekent het nu eigenlijk voor een organisator van een evenement om onderdeel te zijn van de digitale wereld? Een ding staat vast, of je nu wilt of niet, je maakt deel uit van een systeem. Of je nu wilt of niet, je maakt deel uit van een systeem

Strategie

Als je als organisator meer kans wil maken op omarming door jouw (toekomstige) fan of klant is het van belang om een strategie te bepalen die bestaat uit de volgende onderdelen:

  • het vergaren van data uit alle mogelijke bronnen
  • keuzes maken uit welke groepen je wilt bedienen
  • bepalen hoe en met wie je wilt samenwerken
  • het selecteren van de micro-ecosystemen waarin je aanwezig wilt zijn
  • het ontwikkelen van nieuwe passende producten, online diensten en verleidingstactieken

Dit alles zal niet alleen veel creativiteit vergen maar ook vragen om een aangepast businessmodel met de nodige verdienmodellen. Op die manier neem je de leiding ten opzichte van concurrenten en andere marktpartijen. Ook stimuleer je zo de innovatie in je organisatie om nieuwe fans of klanten te bereiken en te behouden. Ga daadwerkelijk relaties met fans en klanten aan en zet ze centraal in je strategie om zo ongeschonden je weg te vinden uit het digitale labyrint.

* Deze column is geschreven voor Livescope

Lees ook

Meer