aaeaaqaaaaaaaajxaaaajdjkyziyzdrjlwjmogmtnde4ms1hnwq3ltc2m2flzjayogjkyq

Achtergrond: De festival- en muziekindustrie wordt relatie-economie

Blockchain, bots en content slaan directe brug met de fan

2017 wordt het jaar dat het businessmodel van de dance-industrie definitief verandert en de muziekindustrie transformeert in een relatie-economie. Een nieuwe generatie technologieën zorgt ervoor dat dj’s en festivalorganisatoren nog beter contact kunnen maken met hun fans. De fanrelatie is het belangrijkste bedrijfseconomische kapitaal van bedrijven in de entertainment-industrie. Zij moeten daarom investeren in blockchain, bots en content.

Fanrelatie

De muziekindustrie is de afgelopen twintig jaar sterk beïnvloed door de opkomst van nieuwe technologie. Internet en sociale media hebben ervoor gezorgd dat artiesten fans echt kunnen kennen en direct met hen in contact kunnen treden. Businessmodellen binnen de muziekindustrie veranderen hierdoor. Lag de nadruk eerder op de organisatie van een muziekevenement of het publiceren van muziek, gaat het tegenwoordig om het actief onderhouden van een fanrelatie.

De fanrelatie is het belangrijkste bedrijfseconomische kapitaal van bedrijven in dance-industrie geworden. Daar moet de hele organisatie op worden ingericht. Door te investeren in nieuwe technologieën kan men de fanrelatie verbeteren en waarde vermeerderen. Vooral op het gebied van blockchain, bots en content moeten organisaties nu grote stappen zetten.

EDM Festival

Blockchain

Blockchain is een van de belangrijkste technologieën die in 2017 een grote impact gaat hebben op de waardeketen in de dance-industrie. Bij het registreren en beheren van intellectueel eigendom in de muziekwereld zal blockchain dienen als derde, onafhankelijke partij. Het afrekenproces gaat hierdoor sneller, efficiënter en goedkoper. Een ander voordeel is dat ook Facebook, Spotify en YouTube bij ieder nummer weten wie ze hoeveel moeten uitbetalen.

In 2016 werd er voor het eerst geëxperimenteerd met blockchain, ondermeer door de Nederlandse top-dj Hardwell. Het eerste dancelabel dat haar muziek via de blockchain distribueert gaat dit jaar zijn entree maken. En ook op het terrein van ticketing gaat deze technologie een grote rol spelen. Slimme tickets weten zelf wanneer ze verkocht zijn en zorgen ervoor dat de festivalorganisator de doorverkoop beter kan controleren.

Deze diashow vereist JavaScript.

Content

DJ’s en festivalorganisaties gaan zich in toenemende mate richten op het maken en publiceren van content. Door de juiste content op het juiste moment in te zetten kan de fanrelatie aangehaald en onderhouden worden. Daar dient het content impact model voor als leidraad. Organisaties ontwikkelen daarbij verschillende typen content voor verschillende fases in het contact met de fan, van eerste contactmoment totdat hij of zij echt je belangrijkste ambassadeur geworden is.

Het meten van de impact en de resultaten is daarbij onmisbaar om onnodige kosten te voorkomen. Een dure radio- of tv-campagne die geen zichtbaar effect heeft op de kaartverkoop van een festival kom je dit jaar veel minder vaak tegen. Ook pr, social media management en influencer marketing zullen onderdeel zijn van het model. Organisaties die deze aspecten geen onderdeel laten uitmaken van het model zullen onnodige kosten maken en minder efficiënt zijn.

Bots

Als laatste zit er veel potentie in het gebruik van bots met het oog op marketing-, communicatie- en/of verkoopdoeleinden. Het is een geweldig mooie aanvulling op nieuwsbrieven via e-mail, berichten op tijdslijnen van sociale kanalen en websites van dj’s. Om een bot goed te laten functioneren is er data nodig.

Dj’s en bedrijven in de muziekindustrie moeten zich de komende jaren richten op het verzamelen, segmenteren en profileren van data over hun fans. Met een goede kennisdatabank krijgt men de juiste context om een bot in te zetten, zodat de relevantie, het bereik en de interactie met de fan significant toeneemt.

De dance-industrie is in 2017 een echte relatie-economie geworden. De connectie met de fan is in feite het enige concrete bezit van een festival, label of artiest. Daar moet je dus in investeren en je hele organisatie op inrichten.

* foto door Xolali.com

Lees ook: Hoe de dance-industrie in 2017 verandert

Check ook

Masterclass serie: Waarom organisaties moeten veranderen of de video’s onder dit bericht.

Masterclass serie


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

aaeaaqaaaaaaaajxaaaajdjkyziyzdrjlwjmogmtnde4ms1hnwq3ltc2m2flzjayogjkyq

Video: Waarom organisaties moeten veranderen

Bij digitale verandering gaat het vooral om de razendsnelle omarming van technologie. De prestaties en processen van organisaties veranderen ingrijpend, waarmee het businessmodel radicaal wijzigt. Het businessmodel, de content, de data, het internetecosysteem, de media, de organisatie en de verdienmodellen maken allen integraal deel uit van een digitale wereld waar de organisatie inmiddels onderdeel van is geworden.

In de masterclass van EDM en de Digitale Wereld krijg je inzicht waarom de digitale wereld werkt zoals hij werkt, hoe je een digitale strategie opzet en wat je daar voor nodig hebt.

Veranderende organisatie

Het internet loopt door alle lagen van organisaties binnen de entertainmentindustrie heen. Het vormt een vloeibaar geheel dat bijna elke discipline van een dj of organisator van een evenement of festival raakt. Om verandering in gang te zetten, de transitie van analoog naar digitaal, dien je je te verdiepen in de digitale wereld en haar keten.

Gebruikmaken van de juiste statistieken en het volgen van ontwikkelingen in de wereld van apparaten, infrastructuur en processoren, zijn een vereiste voor de basis van een gedegen digitale strategie in de alsmaar groeiende digitale wereld die een uiterst revolutionair karakter heeft. Deel 1 gaat over digitaal volwassen worden.

→ Liever de masterclass op YouTube? Kijk hier …

Digitaal succes

Voor veel organisaties zijn de belangrijkste marketingmiddelen de website, social media en e-mail marketing. Dit blijkt uit onderzoek van de Beeckestijn Business School onder diverse organisaties.

In het onderzoek geeft de helft van de respondenten aan dat de website van hun organisatie nog niet is ingericht op actief gebruik van digital marketing en social media. Ook geeft de helft aan dat zij meer sturing wenst vanuit het management op digitaal vlak.

Daarnaast geeft slechts 19% van de ondervraagden aan dat organisatorische veranderingen kunnen bijdragen aan engagement, return on investment en conversie. Technische oplossingen en budget zijn voor velen in het onderzoek de oplossing voor digitaal succes of digitale verandering.

Moeite met verandering

In de hedendaagse entertainmentindustrie hebben veel organisaties moeite met digitalisering wanneer je kijkt naar de prestaties van dj’s en festivals met hun websites en social media. Een digitale visie lijkt – net als in voornoemd onderzoek – bij velen nog te ontbreken.

De masterclass gaat dieper in wat je moet doen als dj of festivalorganisator. Hij geeft inzicht en helpt jou bij het ontwikkelen van jouw digitale strategie en visie. Wil je meer delen van de masterclass zien? Kijk dan hier


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

10-achtergrond-stukken

Achtergrond: 10 stukken die je gelezen moet hebben

De achtergrond stukken van #D2W zijn bedoeld om dieper in te gaan op het businessmodel en de verschillende strategische vraagstukken die ontstaan. Van data analytics naar management. Hoe kun je data inzetten? Om jouw organisatie te sturen in de juiste richting. In deze post de 10 achtergrond stukken van 2016 die je gelezen moet hebben.

1. Raamwerk voor jouw digitale strategie

EDM en de Digitale Wereld biedt een mooi raamwerk voor iedereen die werkzaam is in de muziekindustrie: deejays, artiestenmanagers, promotors, label managers, organisatoren van festivals en evenementen, muziekuitgevers, distributeurs en detailhandelaren. Lees hier verder …

2. 16 excuses waarom organisaties niet digitaal transformeren

Als je zomaar wat doet, ben je letterlijk een soort Hansje Brinker, die met zijn vingers in de dijk wil voorkomen dat het land onder water komt te staan.Welke excuses hebben organisaties om niet te veranderen? Lees hier verder …

3. De 5 doelen van jouw digitale strategie

Het sturen aan de hand van vooraf bepaalde doelen biedt uitkomst. Welke doelen dienen een digitale strategie? Lees hier verder …

4. Data management en de te nemen route

Het opzetten van een data netwerk, het data ecosysteem is de volgende stap. Een laag over de bestaande systemen heen is de enige schaalbare en betaalbare oplossing. Lees hier verder …

5. 12 antwoorden die dance-industrie vooruit helpen

Verandering roept vele vragen op. Welke prangende vragen spelen in de dance-industrie? Onderstaand 12 vragen met antwoorden die de dance-industrie vooruit helpen. Lees hier verder …

6. Ritme leidt tot meer consumptie

Wat is het effect van een post ritme op social media op jouw muziekconsumptie als artiest? Deze cijfers scheppen duidelijkheid. Lees hier verder …

7. Transformeert de dance-industrie naar een tech-industrie

Transformeert de dance-industrie daarmee naar een tech-industrie, met content als drijver? Lees hier verder …

8. Bots en hun entree in de muziekindustrie

Facebook telde onlangs al meer dan 11.000 bots sinds de introductie. Sinds vorige week maken bots hun entree in de muziekindustrie. Lees hier verder …

9. Meten van digitale volwassenheid

Om een beeld te krijgen hoe het staat met de digitalisering van jouw organisatie moet je de mate van digitale volwassenheid van jouw organisatie onderzoeken. Lees hier verder …

10. De drijfveer achter de groei van Amerikaanse festivals

Onlangs verscheen een onderzoek van Eventbrite en MusicWatch. Hier de belangrijkste bevindingen waar de Nederlandse markt wellicht lessen uit kan trekken. Lees hier verder …

Meer


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

vinyl

Column: Heeft de dance-industrie vinyl van uitsterven gered?

Mijn tweewekelijkse gastcolumn* voor This Is Our House. Onlangs berichtte de Telegraaf: Meer vinyl dan downloads. De kop suggereert dat het analoge tijdperk nog lang niet voorbij is. Tijd om een en ander uiteen te zetten en een duidelijk beeld te scheppen.

Vinyl ironie

De zwarte schijf werd achterhaald door de zilveren schijf, cd genaamd. Die op zijn beurt weer werd ingehaald door een digitaal bestand dat via iTunes of andere muziekdiensten werd verkocht of illegaal gedownload. Dat op zijn beurt nu is ingehaald door streaming muziekdiensten als Spotify of Soundcloud. Toch, als het aan de media ligt, is vinyl weer in, terwijl mensen liever streamen dan downloaden.

Er kleeft ironie aan vinyl. De dance-industrie reanimeerde de drager in de jaren 90, terwijl de rest van de muziekindustrie toekeek hoe hij langzaam dood lag te gaan. De lancering van de cd in 1982 deed het succes van vinyl afnemen. Maar vinyl verdween nooit helemaal. In de jaren 90 bleven danceliefhebbers en dj’s vinyl kopen, en in 2005 ontstond er opnieuw interesse in vinyl. Vooral de liefhebbers van indiebandjes waren destijds verantwoordelijk voor de toename in verkoop. Later volgden heruitgaven van de grote artiesten en bands die bijdroegen aan de verdere groei van vinyl.

Vinyl wat?

Velen die deze post lezen zullen waarschijnlijk denken: vinyl, wat is dat? Wikipedia beschrijft het als een platte schijf waar aan beide kanten (zelden aan één kant) een spiraalvormige groef is geperst die van de rand naar het midden loopt en waarin geluidsinformatie is opgeslagen.

De groef wordt uitgelezen door een naald die de ronddraaiende plaat aftast en aldus het geluid hoorbaar gemaakt. De groef is een cirkelvormige spiraal, dus het gat van de plaat moet exact in het midden van de schijf zitten. Onderstaand filmpje maakt duidelijk dat je met vinyl in mijn tijd als dj mee deed tijdens grote feesten als Thunderdome of Global Hardcore Nation.

Vinyl in de lift

Afgelopen dagen ontstond in het Verenigd Koninkrijk een vergelijking tussen het digitale bestand en de zwarte schijf. Zo zouden volgens de Entertainment Retailers Association in de laatste week van november 295.000 digitale albums als download zijn verkocht en 120.000 langspelers als vinylschijf.

Terwijl het anno 2016 juist slecht gaat met de cd- en download-verkoop zit de markt voor vinyl in de lift. In 2015 zijn er binnen Nederland naar schatting 650.000 platen verkocht. Bijna het dubbele van het jaar ervoor. Het was goed voor een omzet van 9 miljoen euro. Dit berekende eerder dit jaar de NVPI, de brancheorganisatie voor de Nederlandse entertainmentindustrie.

Vinyl door digitaal

Het streamen van muziek stimuleert de verkoop van vinyl. Dat zou een onderzoek volgens de BBC suggereren. In de poll van onderzoeksbureau ICM gaf de helft van de consumenten aan dat ze eerst online hadden geluisterd voordat ze een plaat gingen kopen.

Dit gedrag kwam meer voor bij gebruikers van diensten als Soundcloud en YouTube, wat volgens de onderzoekers er op wijst hoe gratis muziekgebruik de verkoop van fysieke exemplaren kan aanjagen. Dit bleek al eerder uit berichtgeving van Entertainment Business.

Sommige ondervraagden gaven aan vinyl te kopen omdat het belangrijk is om artiesten financieel te ondersteunen. Dat sluit weer aan bij de statistiek dat 48 procent van de participanten in het onderzoek die de afgelopen maand vinyl kochten, toegaven dat ze het gekochte vinyl nog moesten afspelen. 7 procent zou zelfs helemaal geen platenspeler bezitten.

Vinylverkoop in perspectief

Met de continue berichtgeving over de groei van vinyl als drager voor muziek ontstaat bijna het sentiment dat het op termijn wel gedaan zou kunnen zijn met downloads. En dat alleen vinyl en streaming overblijven als dragers. Maar laten we dat even in perspectief zetten. De omzet uit streaming is voor de Nederlandse muziekindustrie in 2015 met meer dan 38 procent gestegen tot 61,3 miljoen euro. Daarmee zetten muziekmaatschappijen al bijna net zoveel om met streaming als met cd’s en vinyl.

Waar de omzet voor de Nederlandse muziekindustrie in 2012 bij download-verkopen lag, komt in 2015 de omzet uit fysieke mediadragers zoals cd’s en vinyl. De omzet uit downloads daalde in 2015 ten opzichte van 2014 met 23,3 procent en bedraagt 10,7 miljoen euro. Opvallend is dat de omzet van fysieke dragers wel steeg ten opzichte van 2014, met 2,3 procent. De reden is de opleving in de verkoop van vinyl, zo stelt de NVPI. Inmiddels zou 14 procent van de omzet van fysieke dragers uit vinyl komen.

Vinyl van uitsterven gered

De Nederlandse muziekindustrie heeft in de eerste helft van 2016 meer omzet uit streamingdiensten als Spotify en Apple Music binnengehaald dan uit de verkoop van fysieke dragers. De omzet uit fysieke media stijgt wel licht. Wederom dankzij vinyl. De totale omzet van de Nederlandse muziekmarkt steeg met 23,2 procent tot 72,3 miljoen euro. De NVPI verwacht dat de groei in de tweede helft van 2016 aanhoudt.

Als de groei voor vinyl ook doorzet in het tweede halfjaar van 2016, kun je onomwonden stellen dat vinyl voorlopig van uitsterven is gered. Stond de dance-industrie aan de basis van het voorkomen van het uitsterven van de zwarte schijf?

* Dit is een bewerkte versie van de column voor This Is Our House.

Meer over


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

Hardwell door Xolali

Column: van dealmaker naar strateeg

Mijn tweewekelijkse gastcolumn* voor This Is Our House. Dit keer over de ontwikkeling in de dance-industrie die DIY-management heet. Dj’s beginnen steeds vaker hun eigen organisatie. 

Hoe een dj zich moet organiseren

Vandaag de dag zie je steeds vaker dat dj’s – al dan niet uit onvrede of onenigheid met hun platenmaatschappij – hun eigen organisatie beginnen. Sommige dj’s hebben al enige tijd een eigen organisatie: Armin van Buuren, Ferry Corsten, Hardwell en Tiësto zijn enkele voorbeelden. Dit bleek uit het artikel van Marc van den Eerenbeemt en Thomas Hogeling dat onlangs in de Volkskrant verscheen. Uit het artikel wordt duidelijk dat dj’s en hun managers bij voorkeur een eigen organisatie opzetten.

Echter, veel dj’s als ook hun managers beseffen in onvoldoende mate dat hun businessmodel in feite volledig digitaal is. Daar moet de dj-organisatie op zijn ingericht; deze moet digitaal volwassen worden, valt te lezen in ‘EDM en de Digitale Wereld’. Het gaat om het inzetten van compleet nieuwe middelen en processen om de optimale ervaring voor bezoekers en fans te creëren die aansluit bij de geest des tijds. Dat helpt tevens om de prestaties van de organisatie rondom een dj te verbeteren.

verandering-in-organisatie-muziekindustrie

Andere rol manager en externe partijen

Nu de dance-industrie een compleet digitale industrie is geworden, is de dj-manager geen dealmaker meer, maar strateeg: de bewaker van het digitale businessmodel. Hij richt de organisatie rond een dj daar op in en laat het Umfeld van externe partijen – muziekmaatschappij (voorheen: platenmaatschappij), muziekuitgever, boekingskantoor, promotor, sponsorwerver en merchandiser – werken aan dezelfde doelen.

De digitaal volwassen dj-organisatie werkt op een data-gedreven manier. De inzet van technische middelen is verschoven van een facilitaire naar een strategische rol. De externe partijen, het Umfeld, zijn in de digitale dance-industrie faciliterend geworden aan de doelen van de dj-organisatie; het zijn dienstverlenende partijen.

De samenwerking tussen de dj-organisatie en de externe partijen is een ‘360-graden samenwerking’, men deelt een gezamenlijk belang. Dat is de exploitatie van het intellectuele eigendom en de rechten van een dj. Een goed voorbeeld van een dj die werkt volgens deze opzet is Hardwell. Zijn organisatie is digitaal volwassen en plukt daar de vruchten van.

* Dit is een bewerkte versie van de column die via This Is Our House verscheen

Lees hier het volledige visiestuk ‘Hoe een dj zich moet organiseren’


(advertentie)

WAAROM DJ’S, EVENEMENTEN EN FESTIVALS MOETEN VERANDEREN?

→ Download hier het eBook (Nederlandse versie)

→ Download here the eBook (English version)

big-data-data-center

Achtergrond: Big data voorspelt verkiezingen

Gisterenavond gaf ik mijn kijk op Big Data en de Amerikaanse verkiezingen tijdens de uitzending van Jan-Willem Roodbeen’s ‘Roodshow Late Night’ op NPO Radio 2. Aanleiding de voorspelling van Donald Trump’s winst aan de hand van sentiment op social media door het Zuid-Afrikaanse bedrijf BrandsEye. Onderstaand de link naar het fragment.

Naast ‘normale traditionele’ peilingen zullen andere indicatoren die via digitale kanalen ontstaan ook moeten worden meegenomen bij de voorspelling van een verkiezingsuitslag. Deze indicatoren maken deel uit van nieuwe voorspellingsmodellen.

In onze uitgave ‘vanAnaloognaarDigitaal.nu‘ van 2013 stelde ik samen met Ger Hofstee dat Big Data geen toekomstmuziek zou zijn. Onderstaand enkele passages uit het hoofdstuk ‘Big data is geen toekomstmuziek’ ter verduidelijking.

Wat is Big Data?

Simpel gesteld betekent Big Data gewoon ‘meer data’ en heeft het een grotere variëteit aan gegevens dan met een conventionele database kan worden behandeld. De term Big Data verwijst vaak ook naar de vele toepassingen en technieken die zijn ontstaan om waardevolle informatie te verkrijgen uit de enorme stortvloed aan data. Het is niet alleen de opslag van informatie, het is de mogelijkheid om deze te analyseren voor verbetering van de klantrelatie, inzicht in de relatie, of beide.

Veel van deze nieuwe technieken verlagen de kosten van ‘data mining’, het gericht zoeken naar (statistische) verbanden. De beschikbaarheid van ‘cloud-diensten’ hebben de kosten om succesvol aan de slag te gaan met Big Data drastisch verlaagd. Daarnaast is de analyse ook gedemocratiseerd, omdat vele datasets en ‘machine learning’-software vaak gratis beschikbaar zijn.

Toch heerst er verwarring

Er heerst nog verwarring als het gaat om de definitie van Big Data. Een veel voorkomende en terugkerende benadering is het kijken naar het model van de drie V’s. Een korte uitleg:

  • de V van Volume: Miljarden computers, smartphone-gebruikers en objecten zijn nu actief verbonden via het internet en hebben interactie met elkaar, ze genereren meer dan een exabyte (afgekort EB) wat overeenkomt met 1.000 petabytes of 1.000.000.000.000.000.000 bytes (1018B) aan gegevens per dag.
  • de V van Variëteit: Veel van de gegevens zijn ‘ongestructureerd’. Dat betekent dat ze vaak niet passen in een standaard relationele database. Ongestructureerde data zijn bijvoorbeeld: een review op Amazon, een commentaar op een blog, een video op YouTube, een podcast, een tweet, een post, een like enzovoort.
  • en de V van Velociteit: Een smartphone-gebruiker is voortdurend in beweging, de locatiegegevens veranderen snel, en is daarmee van waarde voor bijvoorbeeld een aanbieder van diensten of producten. Of neem nu de snelheid van het enorme aantal tweets dat per dag voorbijkomt. Deze snelle updates van gegevens zorgen voor nieuwe uitdagingen binnen informatiesystemen.

Levensvatbaarheid en waarde

Volgens Neil Biehn (vice president en leader of the science and research group bij PROS) – die een paar jaar geleden schreef op het blog van Wired over de 3V’s – missen er nog twee V’s in het 3V-model. Hij stelt dat je eerst de levensvatbaarheid (viability) van gegevens moet beoordelen. Met zoveel soorten gegevens en variabelen dien je voor de bouw van een effectief (voorspellend) datamodel de kosten te overwegen. De relevantie van bepaalde variabelen, de vierde V, zou kunnen worden toegevoegd aan het 3V-model.

Zodra de levensvatbaarheid van de data is bevestigd, kan er vervolgens een model worden gebouwd dat geavanceerdere ‘queries’ beantwoordt. En een contra-intuïtief inzicht levert, dus een unieker inzicht creëert. Volgens Biehn ben je dan pas in staat voorspellende acties en gedragingen te definiëren en begin je de vijfde V van Big Data: Value (waarde) aan te boren.

Interpretatie en modelaanpassing

Na de Amerikaanse verkiezingen werd duidelijk dat Big Data kan falen. Dit is een gevolg van menselijke fouten. Interpretatie en modelaanpassing zijn de sleutelwoorden. Immers een voorspellingsmodel is zo goed als de maker van het voorspellingsmodel en de mensen die het model interpreteren. Dat bleek ook bij de drie Amerikaanse voorspellers Lichtmann, Sabato en Silver die de afgelopen jaren altijd goed zaten met hun verschillende modellen. Twee van de drie voorspelden Hillary Clinton als overduidelijke winnaar van de Amerikaanse verkiezingen. Zij zaten er naast.

Big Data is niet het antwoord op de accuratie van een voorspelling. Het is het gebruik van de juiste indicatoren en parameters. Daarnaast is een voorpellingsmodel niet rigide, dat is continue aan verandering onderhevig. Traditionele peilingen zijn voorbeelden van vrij rigide modellen. Vaak zijn ze gebasseerd op ‘oude’ indicatoren.

De traditionele modellen zullen moeten worden aangevuld met andere nieuwe indicatoren. Dit bleek toen het datakamp van Donald Trump bij de eerste peilingen door een modelaanpassing doorhad dat de zakenman wel eens een goede kans zou hebben de verkiezingen te winnen. Ondanks dat de datacrunchers nog niet helemaal duidelijk hun vinger op hun model hebben kunnen leggen waren ze overtuigd dat ze op het goede spoor zaten. At the end they were right.

→ Lees hier het complete hoofdstuk

* Foto van Wikimedia Commons Servers


(advertentie)

de-toekomst-van-de-muziekindustrie

Column: Ontwikkelingen die de dance-industrie voor goed veranderen

Mijn tweewekelijkse gastcolumn* voor This Is Our House. Dit keer duik ik in de Gartner Hype Cycle. Welke ontwikkeling doet de dance-industrie voor goed veranderen?

Vaak kijk ik in deze column naar ontwikkelingen die zich recentelijk hebben voorgedaan. Ik toets de bevindingen op basis van data die beschikbaar zijn en trek daaruit een conclusie voor dat moment. Op zich interessant, maar dat is een moment opname. De ontwikkelingen volgen elkaar in een rap tempo op. Hoe bepaal je de koers van een digitale strategie? Welke data heb je nodig?

Afgelopen maanden hebben we veel varianten van het verhaal over de nabije toekomst van Facebook gehoord. Facebook is niet langer cool. Mensen verlaten Facebook. Tieners zijn meer actief op Facebook. Toch blijft ’s werelds grootste sociale netwerk groeien. Volgens haar laatste persbericht heeft momenteel 1,8 miljard maandelijks actieve gebruikers. Dat is bijna een kwart van de wereldbevolking en ongeveer 50 procent van alle internetgebruikers over de hele wereld.

Facebook is nog lang niet dood

Facebook is nog lang niet dood

Facebook niet dood

Zelfs het argument dat mensen Facebook minder vaak gebruiken dan vroeger, lijkt geen steek te houden. In feite is het aandeel Facebook-gebruikers dat elke dag inlogt gestegen van 55 procent in 2011 tot 66 procent in het laatste kwartaal van dit jaar. Dit heeft waarschijnlijk te maken met de overgang van Facebook naar een mobile-first platform. Het bezit van een smartphone maakt het een stuk eenvoudiger om Facebook elke dag een paar keer te bekijken.

3 lagen

De verhalen rond Facebook zijn een goed voorbeeld van ‘loos alarm’; ze vallen in dezelfde categorie als festivalorganisatoren of managers van dj’s die zomaar wat roepen. Kreet: Facebook is dood. Kijkende naar het grotere geheel ontstaat een ander beeld. Het bepalen van strategie en koers begint met het volgen van de macro-bewegingen (de ‘bigger picture’) van het internet. Dat bestaat – voor elke gebruiker – uit meerdere lagen.

Een korte uitleg over de verschillende lagen van het digitale ecosysteem.

  • De macro-laag laat de werking van het digitale ecosysteem als geheel zien; daarbij wordt naar trends van buiten gekeken.
  • De meso-laag laat de activiteiten van jouw organisatie in het digitale ecosysteem zien in relatie tot de macro-laag en de micro-laag.
  • De micro-laag laat het gedrag van individuele fans en klanten in het digitale ecosysteem zien, ook met betrekking tot jouw organisatie.

Het is tijd om jouw strategie over drie lagen te bepalen. De strategie dient te worden afgestemd op het vergaren van data uit alle mogelijke bronnen die voor jou relevant zijn. Maak keuzes welke groepen je wilt bedienen, hoe en met wie je wilt samenwerken en selecteer de ecosystemen waarin je aanwezig wilt zijn. Ontwikkel nieuwe passende producten, diensten en verleidingstactieken die bij die systemen horen.

Businessmodel aanpassing

Pas jouw businessmodel zodanig aan dat je niet alleen de leiding neemt ten opzichte van concurrenten of andere marktpartijen, maar je tevens de organisatie stimuleert tot innovatie en er in slaagt om (nieuwe) fans of klanten te bereiken en te behouden. Het devies is: Ga daadwerkelijk relaties met fans en klanten aan.

Daarnaast dien je je als organisatie te beseffen: dat je bestaat door content, dat je functionaliteit aanbiedt en dat je data bent. Bij het opzetten van een gedegen strategie moet je dan ook rekening houden met het ‘ALICI’-principe:

  • Apparaten
  • Landschap
  • Inhoud
  • Connectie
  • Informatie

 

Gartner Hype Cycle 2016

De hype cycle van Gartner geeft een inzicht in technologie ontwikkelingen

 

Juiste strategie

Twee nieuwe digitale toepassingen die de dance-industrie voor goed veranderen zijn blockchain en bots. Ze zorgen voor een optimale verbinding met de fan. Kijkend naar Gartner’s Hype Cycle 2016 (zie afbeelding) zie je dat deze ontwikkelingen inmiddels bovenaan de ‘golf’ zijn gekomen. Een goed voorbeeld van een dj die adequaat meesurft op deze golf is Hardwell. Hij heeft een bot die elke minuut van de dag meer dan 450.000 fans bedient en experimenteert inmiddels ook volop met blockchain. 

De partijen die een goede strategie ontwikkelen op basis van de inzichten van de Hype Cycle zullen een groot strategisch voordeel hebben. In ieder geval moet de strategie gebaseerd zijn op de juiste gebruikerservaring op het juiste moment. Dat betekent: gericht zijn op het verkrijgen van een significante plek binnen het digitale ecosysteem (lees: het business ecosysteem), als ook die processen naadloos op elkaar aan kunnen laten sluiten en data kunnen onttrekken uit verschillende bronnen. De partijen die zorgen dat de fan of klant de optimale beleving heeft die bij elk afzonderlijk kanaal of apparaat hoort en vervolgens data gaan verbinden, uitlezen en gebruiken, zullen daarvan optimaal profiteren.

Tot slot

In diverse hoofdstukken in vanAnaloognaarDigitaal.nu en EDM en de Digitale Wereld word je aan de hand van praktische inzichten op weg geholpen hoe je het netwerk van jouw organisatie semantisch inricht en transformeert naar een micro-ecosysteem binnen het macro-internetecosysteem. Het klinkt misschien gek, maar internet is voor elke organisatie binnen de dance-industrie de enige toekomst. Context in data is waar het over gaat. Blockchain en bots zijn de middelen van het moment die het contact met de fan kunnen optimaliseren.

Heb je als festivalorganisator of manager van een dj nog steeds geen digitale strategie die is gebaseerd op het optimaliseren van de connectie met de fan? Begin dan als de wiedeweerga met de ontwikkeling daarvan. Met meer dan 400 dance festivals alleen al in 2016 zullen de komende tijd uitsluitend de festivals overleven die in staat zijn connectie te maken met de fans en deze weten uit te bouwen tot een relatie. Hetzelfde geldt artiesten en dj’s.

Dit is een bewerkte versie van de column voor This Is Our House en een eerdere post op #D2W

Lees ook