Tag archief: muziekindustrie
muziekindustrie

Bundel: Inzichten voor Artiesten en DJ’s | #bundel

Al meer dan 2 jaar schrijft #D2W over online inzichten die van pas komen voor artiesten en DJ’s en hun managers en rechten-exploitanten. Het digitale tijdperk biedt kansen, grote kansen daarom alle inzichten van #D2W nog eens gebundeld.

  • De nieuwe hitlijst voor Artiesten, Bands en DJ’s?

Of je nu bekend bent of nog aan het prille begin van een carriere staat. Elke zichzelf respecterende Artiest, Band of DJ begeeft zich tegenwoordig in het online domein. Vorig jaar op Eurosonic/Noorderslag is er dan ook al door diverse mensen gepresenteerd wat Social Media kan betekenen voor een Band of Artiest. Zo verslaat Stephan ten Kate op Frankwatching drie presentaties.

Lees de gehele column

  • Verhogen van de balanswaarde van een Artiest

De waarde van een Artiest komt heden ten dage op de markt tot stand, niet in de studio of op het kantoor van een platenlabel of managementbureau. Fans willen dicht bij een Artiest staan en bepalen zelf hoeveel zij bereid te betalen voor muziek, een optreden of merchandise van een Artiest.

Lees de gehele column

  • Het vacuüm van de muziekindustrie (deel 2)

Buma/Stemra heeft kennelijk de tarieven voor podcasts aangepast naar 1 cent per gedownloade podcast met een minimum van € 130.- zo blijkt uit de berichtgeving van vorige week. Het heeft ertoe geleid dat onder andere Radio 538 per direct is gestopt met het aanbieden van de Dance Department en Powermix podcasts en Buma/Stemra de oorlog heeft verklaard. Niet alleen voor grote stations als Radio 538 heeft de aanpassing gevolgen, maar vooral ook voor de kleine webstations (met minder of geen commerciële inkomsten). Hetgeen de promotie van (nieuwe) muziek weer niet ten goede komt. Kortom wederom ontstaat ‘Het vacuüm van de muziekindustrie’.

Lees de gehele column

  • Het vacuüm van de muziekindustrie

Het Nederlandse spreekwoord luidt: ‘Een ezel stoot zich in het gemeen niet tweemaal aan dezelfde steen.’ Waarom lijkt het er op dat dit wel aan het gebeuren is met de muziekindustrie. Heeft de muziekindustrie niks van het Napster-tijdperk opgestoken?

Lees de gehele column

  • Downloadverbod is niet het antwoord

Critici roepen al jaren dat het downloaden van auteursrechtelijk beschermd materiaal pas verboden kan worden als er genoeg legale alternatieven zijn. Ook de overheid heeft dit na onderzoek erkend.

Lees de gehele column

  • Bezit maakt plaats voor toegang

Platenmaatschappijen en Muziekuitgeverijen, alsmede Artiesten bevinden zich middenin een grote verandering, waarin nieuwe businessmodellen en digitale mediaproducten een belangrijke rol spelen. Digitalisering, internet en nieuwe consumentenvoorkeuren bedreigen de traditionele Platenmaatschappijen en Muziekuitgeverijen. Zij hebben hedentendage te maken met meer concurrentie en verlies van de grip op doelgroepen en content.

Lees de gehele column

  • Investeren in fans

De prijs van muziek verschuift op termijn naar bijna nul. Via Social Media ontstaan er directe relaties tussen artiesten en luisteraars. De meeste inkomsten genereren Artiesten of Bands al een tijd niet meer met hun CD‘s of downloads. Die verdienen zij met het geven van de bijbehorende optredens. Muziek wordt daarmee meer een beleving of vehikel dan een fysiek product. Distributie tussen luisteraars onderling is gemeengoed en de schaarste verplaatst zich van aanbod naar aandacht.

Lees de gehele column

  • Fragmentatie van rechtenbeheer helpt niet

Ik was in mei van van het voige jaar op de International Music Summit in Ibiza. Hier komen mensen uit de Dance-industrie van menig Dance-label en menig artiestenmanagement bij elkaar om zaken binnen de Dance te bespreken. Ik merkte daar het beperkte denken van menig aanwezige. Tijdens de Amsterdam Dance Event in oktober van het vorige jaar, waar ik in een panel zetel had, merkte ik ook het beperkte denken binnen de Dance-industrie.

Lees de gehele column

Het staat voor #D2W inmiddels vast kijkende naar de inhoud van bovenstaande columns dat er een hele nieuwe waarde-funnel aan het ontstaan is. De komende tijd zal #D2W verder uiteenzetten hoe artiesten, DJ’s, managers en rechtenexploitanten met deze waarde-funnel hun voordeel kunnen doen.

Value Funnel voor Artiesten

Value Funnel voor Artiesten

Misschien ook leuk om te lezen:

Case Armin van Buuren

Presentatie: Handvaten voor onderweg | #presentatie

Hoe zet ik een effectieve internetstrategie op? Wat is een internetstrategie? Een internetstrategie is een doordacht plan om het internet te gebruiken voor een ontwikkeling van een gevolg rondom een artiest of band. De website of een blog is hierbij meestal het uitgangspunt omdat daar jaren geleden mee begonnen is. Maar wat is de positie van de website of een blog nu? Wat zijn de huidige trends en ontwikkelingen op het internet?

Welke rol speelt Social Media? Wat is Social Media? Social Media is een verzamelbegrip of containerbegrip voor online platformen waar gebruikers, zonder of met minimale tussenkomst van een professionele redactie de inhoud verzorgen. Tevens is er sprake van interactie en dialoog tussen gebruikers onderling. Welke plek neemt Social Media in binnen de internetstrategie?

Een goede internetstrategie dient een afspiegeling te zijn van het zoekgedrag van de fan, de plek waar de fan zich online begeeft en de huidige strategie of het beleid van de artiest of band.

Vaak wordt internetmarketing verwart met internetstrategie. Internetmarketing is echter de operationele uitvoering van een internetstrategie. Pas wanneer er een duidelijke internetstrategie visie is ontwikkeld kan deze worden omgezet naar effectieve internetmarketing.

Het is wijsheid om bij het ontwikkelen van een internetstrategie de huidige strategie van de artiest of band als leidraad te nemen. Als het goed is, kun je dit plan vertalen naar concrete doelstellingen. Ook naar de stappen die gezet  dienen te worden om de doelstellingen te bereiken. Dit betekent onder andere dat je binnen het management onvoorwaardelijk de tijd dient te maken om van het internet een succes te kunnen maken. Anders zul je een van de velen zijn die verdrinkt in de oneindige mogelijkheden van het internet. Het is wellicht overbodig om te melden dat de gouden bergen dan veranderen in een bodemloze put.

Op basis van het bovenstaande wordt tijdens de workshop gekeken naar een gedegen internetstrategie voor een artiest of band. Wat zijn de basics van een gedegen internetstrategie? Waar liggen de kansen en mogelijkheden? Hoe kun je business-intelligence gebruiken om de traditionele wijze van het exploiteren van rechten te optimaliseren? Wat is een mogelijk nieuw businessmodel? Gebaseerd op voorbeelden en inzichten zal de workshop voor velen waarschijnlijk een aha-erlebnis opwekken.

Met dank aan 3 slides van Gerd Leonhard

Misschien interessant andere presentaties

Fans

Infographic: De verandering in de Amerikaanse muziekindustrie | #infographic

De contouren van het verhaal van de muziekindustrie zijn bekend. Het is fascinerend om te zien hoe onvermijdelijk dit verhaal lijkt zodra je het ziet in onderstaande specifieke bewegende data. Normaliter zie je veel lijn-en staafdiagrammen op basis van dezelfde set van gegevens, alleen bewegen ze niet. Wat kun je leren uit deze bewegende gegevens?

Op een of andere manier vertelt alleen al het bewegen van de taartstukken in al deze cirkeldiagrammen ons iets over de innovatie van de geluidsdrager. De onvermijdelijke verandering van LP naar CD is zeer duidelijk en alom bekend. Het enige verrassende is de periode dat de CD totale dominantie heeft genoten. De CD heeft veel langer geregeerd dan de meeste formaten. Met zeer hoge marges als gevolg vanwege de goedkopere productiekosten op termijn. Toch is deze geluidsdrager gedoemd te verdwijnen.

De onderstaande ‘simpele’ animated gif geeft een inzicht in de verandering van de Amerikaanse muziekindustrie (in 30 jaar) die je niet kunt oproepen in een statische lijn- of staafdiagram. Bijna 10 jaar geleden zou je niet hebben geloofd dat de CD-productie op den duur zou verdwijnen als je kijkt naar de taart-diagram uit het jaar 2002. Bovendien zie je op dat moment niet de historische context die nu te zien is.

Het is interessant om te zien hoe het landschap van de geluidsdrager steeds veranderd, vooral vlak voor waar het filmpje eindigt. Downloadbare singles domineren het aandeel van de digitale muziek en de meeste omzet bestaat nog steeds uit fysieke dragers. Toch kun je iets anders belangrijks opmaken uit de bewegende data. Wat komt er na de MP3? Hogere kwaliteit bestanden? Streamingdiensten? Spotify en zelfs Pandora laten al zien dat de volgende revolutie in het landschap van de geluidsdrager niet ver weg is, de bewegende data ook zo lijkt het …

Deze post is mede tot stand gekomen door Anibal do Rosario, die #D2W heeft gewezen op de posts over dit onderwerp van Fastcode Design en Digital Music News, dat de originele animated gif heeft gepubliceerd. Dank voor de tip!

30 jaar veranderingen in de muziekindustrie

veranderingen in de Amerikaanse muziekindustrie in 30 jaar

Misschien ook interessant

Gerelateerde artikelen

Geld verdienen met muziek met Jort Kelder

Vooruitblik: Geld verdienen met muziek, kan het? | #ipan

IPAN is een netwerk van ondernemers die werkzaam zijn in digitale media. IPAN (Interactive Professional Association Netherlands) is opgericht in mei 1998 en heeft ruim 400 leden. Het doel van IPAN is het helpen van haar leden door het gezamenlijke netwerk en het delen van kennis. IPAN organiseert morgen haar laatste grote event voor de zomer van 2011 in Dauphine, Amsterdam met als titel “Geld verdienen met muziek, kan het?’. Vooruitlopend op het event waar haalt #D2W nog even wat columns naar boven die raakvlakken hebben met het onderwerp dat morgenavond ter tafel komt bij de IPAN-bijeenkomst.

Het vacuüm van de muziekindustrie

De muziekindustrie zou er goed aan doen zich niet aan dezelfde steen te stoten als destijds in het Napster-tijdperk. Als er een moment is wanneer er goede concurrenten voor Apple’s iTunes kunnen ontstaan, alsmede legale alternatieven voor de illegale diensten als Rapidshare, Megaupload, Spotnet etc. dan is nu het moment. Gezonde marktwerking in de digitale muziekwereld kan nu echt op diverse fronten gerealiseerd worden … Muziekindustrie: ‘smeed eens het ijzer wanneer het heet is’ luidt het devies. De vraag die de komende tijd zal spelen is: ‘Stoot de muziekindustrie zich tegen dezelfde steen of komt er eindelijk een einde aan het vacuüm van de muziekindustrie?

Lees hier de gehele column

Downloadverbod is niet het antwoord

Toegang tot digitale content en dienstverlening op internet worden de hoeksteen van toekomstige verdienmodellen voor een ieder, die zich met bijvoorbeeld de exploitatie van muziek bezighoudt. De verkoop van fysieke producten aan fans of liefhebbers zal drastisch afnemen, omdat de nadruk bij de moderne, digitale consumenten in de toekomst minder op bezit zal liggen dan in het tijdperk van fysieke mediadragers. Kijkende naar de ontwikkelingen als SpotifyAmazon MP3 Player, DropBox, Box.net en dergelijke dan valt iets op. Bezit maakt plaats voor beschikbaarheid, belevenis, gemak en service. Dat betekent dat betrokken partijen hier businessmodellen omheen dienen te ‘verzinnen’. We zijn benieuwd hoe lang de discussie rondom het downloadverbod nog duurt. Ons devies voor rechthebbenden ‘probeer anders te denken, kijk naar kansen niet naar bedreigingen’

Lees hier de gehele column

Bezit maakt plaats voor toegang

Toegang tot digitale content en dienstverlening op internet worden de hoeksteen van toekomstige verdienmodellen voor een ieder, die zich met de exploitatie van muziek bezighoudt. De verkoop van fysieke producten aan fans of liefhebbers zal drastisch afnemen, omdat de nadruk bij de moderne, digitale consumenten in de toekomst minder op bezit zal liggen dan in het tijdperk van fysieke mediadragers. Kijkende naar de ontwikkelingen als SpotifyAmazon MP3 Player, DropBox, Box.net en dergelijke dan valt iets op. Bezit maakt plaats voor beschikbaarheid, belevenis, gemak en service. We leven langzamerhand in een tijd waar bezit plaats maakt voor toegang.

Lees hier de gehele column

Investeren in fans

Oude wijn in nieuwe zakken. De kost gaat voor de baat uit. Een aantal cliches gaan echt op. Créer fans of gevolg door het beschikbaar maken van content. Neem deel aan de online conversatie met de fans: luister, anticipeer en voer dialoog of openbaar, volg en informeer. Omarm de kwaliteiten en ideeën van het publiek en voeg die toe aan het eigen repertoire. Een Artiest of Band zal in het begin van haar carriere leren van zijn of haar fans waar behoefte aan is en waar zij bereid toe zijn om voor te betalen. Het begin van een carriere van een Artiest of Band komt eigenlijk op het volgende neer: investeren in fans.

Lees hier de gehele column

Fragmentatie rechtenbeheer helpt niet

Ik heb het idee dat sommige zaken (nog) niet opschieten. Daarnaast ben ik verbaasd hoe weinig passie er bestaat binnen de Dance-industrie om verder te ondernemen op het digitale muziekvlak. De kansen zijn groter dan ooit en het lijkt er op dat niet iedereen ze ziet of dat sommigen ze gewoon negeren. Er lijkt een vacuüm te ontstaan in de gevestigde orde. Hieronder som ik een aantal voorbeelden op van zaken die ik nog steeds tegen kom.

Lees hier de gehele column

Artiest 2.0: Is er licht aan het einde van de tunnel (deel 3)

Of het onbeperkt downloaden tegen een vast bedrag per maand het ‘gouden ei’ is weet ik niet. Wat ik wel weet is dat hedentendage de consument of bezoeker op internet bepaald. Dat betekent dat muziekdiensten naar hun klanten dienen te luisteren en zo nodig meerdere vormen dienen aan te bieden. Hetgeen dan ook gaat gebeuren medio 2010 bij Dance-Tunes. Het zal dan ook naar verloop van tijd gaan blijken waar de voorkeur van de klant naar uit gaat.

Lees hier de gehele column

Artiest 2.0: Is er licht aan het einde van de tunnel (deel 2)

Op dit moment zie ik allerlei artiesten en DJ’s die al wat jaren meelopen in de Dance worstelen met de vraag hoe het nu verder moet in de toekomst met hun muziek. Ze verdienen immers niets of nauwelijks wat als er uberhaupt nog vinyl wordt uitgebracht en hun back-catalogus van Dans-vloer hits loopt ook niet. Daarnaast hebben ze in het verleden vaak overeenkomsten met diverse platenmaatschappijen voor de back-catalogus die hun repertoire vaak ook op de plank laten verstoffen. Wellicht zetten ze de catalogus nog in de downloadwinkels waar het ook niet verkoopt. Er wordt immers geen aandacht aan geschonken door de betreffende platenmaatschappijen doordat deze zich bezighouden met nieuw repertoire en de waan van de dag.

Lees hier de gehele column

Artiest 2.0: Is er licht aan het einde van de tunnel (deel 1)

Waar zit dan het verdienmodel voor de nieuwe artiest? Op het moment dat de muziek populair wordt kan de nieuwe artiest een deel van zijn muziek achter een paywall zetten, een donatie vragen of zal hij gewoonweg aanvragen krijgen voor optredens. Wanneer hij genoeg fans heeft kan hij natuurlijk ook zelf een ‘zaal’ afhuren en een concert/optreden tegen een vergoeding geven voor zijn ‘die-hard’ fans. Daarnaast zou de artiest zijn site of blog natuurlijk kunnen voorzien van advertenties of merchandise-items. Tot slot kan de muziek wanneer deze populairder is geworden ook worden aangeboden via betaalde abonnee-diensten, betaalde downloadsites of freemium-diensten zoals Spotify.

Lees hier de gehele column

Het panel, met als moderator Jort Kelder, bestaat morgen uit;

  • John Ritmeester - Webs, online strategie Fedde le Grand
  • Marc Pols - management Fedde le Grand
  • Jan Willem Brüggenwirth - CEO Radio 538
  • Gilles de Smit - oprichter 22 tracks.com
  • Pim Betist - oprichter Africa Unsigned
  • Denis Doeland - voormalig ID&T, entertainment industry consultant

Vragen of meer weten over de onderwerpen uit de columns? Laat een reactie achter of twitter @denisdoeland.

Misschien ook nog leuk om te lezen

Enhanced by Zemanta
Fans

Uit de oude doos: Artiest 2.0 – Is er licht aan het einde van de tunnel? | #oudedoos #column

Zo’n krappe 2 jaar geleden zijn de columns ‘Artiest 2.0 – Is er licht aan het einde van de tunnel?’ op #D2W verschenen. Vandaag is het tijd om ze nog eens uit de oude doos te halen. Hieronder de driedelige column.

Artiest 2.0: is er licht aan het einde van de tunnel? (deel 1)

Keer op keer merk ik dat de Dance-industrie waar ik in werk toch op een of andere manier conservatieve trekjes vertoond. Dit komt op mij op een of andere manier beangstigend over. Het zou toch de Dance als muziekstroming moeten zijn die voorop loopt als het gaat om innovatie en vernieuwing. Zeker in deze tijden waar de ‘DIY’ mogelijkheden via het internet ‘allover the place’ zijn.

Lees hier de gehele column

Artiest 2.0: is er licht aan het einde van de tunnel? (deel 2)

Op dit moment zie ik allerlei artiesten en DJ’s die al wat jaren meelopen in de Dance worstelen met de vraag hoe het nu verder moet in de toekomst met hun muziek. Ze verdienen immers niets of nauwelijks wat als er uberhaupt nog vinyl wordt uitgebracht en hun back-catalogus van Dans-vloer hits loopt ook niet. Daarnaast hebben ze in het verleden vaak overeenkomsten met diverse platenmaatschappijen voor de back-catalogus die hun repertoire vaak ook op de plank laten verstoffen. Wellicht zetten ze de catalogus nog in de downloadwinkels waar het ook niet verkoopt. Er wordt immers geen aandacht aan geschonken door de betreffende platenmaatschappijen doordat deze zich bezighouden met nieuw repertoire en de waan van de dag.

Lees hier de gehele column

Artiest 2.0: is er licht aan het einde van de tunnel? (deel 3)

Twee weken geleden heb ik bij Dance-Tunes nieuwe business-modellen mogen presenteren die Medio 2010 zullen worden uitgerold. Wat mij betreft is dit dan ook deel 3 van de reeks Artiest 2.0: is er licht aan het einde van de tunnel. Dit laatste deel is bestemd voor de platenmaatschappijen en auteursrechten-organisaties. Als de muziekindustrie wil overleven dan dient men zich open te stellen voor nieuwe business-modellen en men dient niet krampachtig vast te houden aan het ‘pay-per-copy’ model.

Lees hier de gehele column

Misschien ook leuk om te lezen

Mogelijk interessante analyses

downloadicon

Downloadverbod is niet het antwoord | #downloadverbod

Critici roepen al jaren dat het downloaden van auteursrechtelijk beschermd materiaal pas verboden kan worden als er genoeg legale alternatieven zijn. Ook de overheid heeft dit na onderzoek erkend.

Teeven schrijft: “De bescherming van auteursrechten op internet is alleen effectief als er voldoende legale modellen beschikbaar zijn die voor consumenten aantrekkelijk en gebruiksvriendelijk zijn. De legale markt voor muziek, films en e-boeken wordt op dit moment echter sterk gehinderd door de grootschalige en kosteloze uitwisseling van bestanden. Voor legale aanbieders is concurreren met het kosteloze aanbod niet realistisch.”

Lees hier de gehele column

Follow

Get every new post delivered to your Inbox.