NPO

Achtergrond: 7 uitdagingen voor de NPO

Geschatte leestijd - 4 minuten

Eerder dit jaar worstelde de Nederlandse Publieke Omroep al met haar digitale strategie. Van het weekend werd het nog eens duidelijk. De NPO wil de grootste Nederlandse aanbieder van video-on-demand (vod) zijn, schrijft de directie in de conceptversie van het Jaarplan Video 2019, dat in handen is van De Telegraaf en NRC. Het plan wordt in het omroeplandschap niet met open armen ontvangen. Voor welke uitdagingen staat de NPO?

Tegenstrijdigheden

Het is vijf voor twaalf, constateerde het belangrijkste adviesorgaan van de Nederlandse regering op het gebied van kunst, cultuur en media enige tijd geleden. Films, series en programma’s van eigen makelij verliezen steeds meer terrein aan de buitenlandse tech-reuzen. Vooral jongeren lopen massaal weg. Verder maakt de omroep te veel programma’s, heeft te weinig aanbod voor kijkers van 20 tot 49, kent de omroep online technische problemen en wordt door publiek veelal als saai gezien.

In het nieuwe plan lijken vooral tegenstrijdigheden te staan. Het lijk dat publieke programma’s exclusief voor abonnees worden. De programma’s zouden juist vrij te zien moeten zijn. Het plaatsen van de progamma’s op de eigen sites van de zenders wil de NPO verbieden. Vervolgens is wel budget voor video op Facebook en YouTube, terwijl de NPO die in eerste instantie als ‘gevaar’ beschouwde. Tegenstrijdigheden, die de ecosysteem gedachte, die een digitale organisatie drijft op termijn in de weg zullen gaan zitten.

Geen winstoogmerk

Hoewel de NPO als organisatie geen winstoogmerk heeft, hebben zij wel inkomsten nodig. De inkomsten zijn over het algemeen afkomstig uit subsidies (belastinggeld) en eigen inkomsten. De eigen inkomsten komen voort uit acties en bijdragen van klanten (burgers) aan de gemaakte kosten, of door contributies van leden en sponsor- en advertentie-inkomsten. De NPO zou budgetneutraal kunnen functioneren.

Programma’s maken staat voorop, op welke platforms ze precies komen staat op de tweede plaats. Digitale innovatie is belangrijk, maar de NPO is nog steeds geen techbedrijf. Daarom wordt het beschikbare budget vooral aan programma’s besteed. En daar zit nu juist de valkuil. De publieke omroep moet zich nu echt gaan gedragen als techbedrijf, als een organisatie die opereert in een digitaal ecosysteem. Een digitaal platform zonder winstoogmerk. Maar wel gestuurd via een raamwerk, zoals commerciĂ«le techplatformen zijn opgezet. Dat vraagt om een andere aanpak. 

De uitdagingen

De NPO zal, maar dit geldt overigens voor iedere organisatie in sport, media en entertainment, als ze hun digitale activiteiten en vooruitzichten vormgeven, rekening moeten houden met de uitdagingen en risico’s die ze tegenkomen in de snel evoluerende digitale wereld. De praktijk leert dat organisaties met name tegen onderstaande uitdagingen aanlopen:

  • het vermogen om de huidige fans en volgers (lees: kijkers) te behouden, de fanbase (lees: kijkers database) verder op te bouwen en de betrokkenheid bij fans en volgers te vergroten via alle beschikbare digitale kanalen;
  • het vermogen om de inhoud die wordt aangeboden door de digitale kanalen te verbeteren en het abonneebestand (lees: kijkers) decentraal te vergroten;
  • het vermogen om effectief inkomsten te genereren uit interactie met de fans en volgers (lees: kijkers) via de content die zij produceren;
  • het vermogen om de content op een kosteneffectieve manier te ontwikkelen en de digitale kanalen rendabel en veilig te bedienen;
  • het vermogen om nieuwe sponsors en/of adverteerders aan te trekken, bestaande sponsors en/of adverteerders te behouden en aan te tonen dat hun content waarde zullen leveren;
  • het vermogen om nieuwe (zakelijke) kansen voor de digitale kanalen te identificeren en te verzilveren;
  • tot slot het vermogen om te concurreren met andere organisaties binnen en buiten de branche en met andere media als het aankomt op de aandacht van fans en volgers.

De digitale verandering wordt in de praktijk (helaas) nog vaak gezien als de automatisering van systemen. Zoals de NPO nu focust op NPO Start. De ontwikkeling van software en data wordt door velen als het gouden ei gezien. Dat is zonde: doorgaans moeten juist de processen en de mindset veranderen, wil je een digitale verandering optimaal laten verlopen. De belangrijkste spelers in die processen zijn en blijven namelijk mensen, niet de computers en software die deze mensen ondersteunen. Techniek is immers een middel, niet een doel.

Avontuurlijk traject

Het uitstippelen van een nieuwe digitale koers en digitaal transformeren is een avontuurlijk traject. De typische uitdagingen moeten worden getackeld. Dat vraagt om vertrouwen van alle betrokkenen. Worden de juiste keuzes gemaakt? Staat iedereen achter de plannen en doen ze straks ook mee? En hoe denken externe partijen over de transformatie? Een digitale strategie bepalen en uitvoeren is alleen mogelijk wanneer ook externe netwerken hier actief bij betrokken worden. Het is essentieel om alle neuzen dezelfde kant op te krijgen, wil je een digitale transformatie laten slagen.

Het toepassen van nieuwe technologie zou voor iedere organisatie moeten leiden tot efficiëntere en effectievere processen, het ontwikkelen van nieuwe diensten en producten, omzetgroei en waardevermeerdering. Ben je als organisatie in staat de drie kernelementen (kracht, macht en potentie) van vermogen via jouw raamwerk inzichtelijk te maken, dan wordt het veranderingsproces voor mensen in een organisatie zonneklaar: er is een duidelijke richting voor de verandering. De typische uitdagingen verdwijnen dan als sneeuw voor de zon.

Lukt bovenstaande, dan transformeer je naar een digitaal data gedreven en volwassen onderneming. Alleen zo bereik je de status van digitale volwassenheid die op termijn automatisch aangestuurd kan worden. Aan de slag. Op naar de nieuwe eenvoud! Het digitale vermogen.

* Deze post bevat passages uit de nieuwe uitgave ‘Digitaal Vermogen – De kracht, macht en potentie van elke organisatie’. Het redactie-exemplaar verschijnt volgende week. Schrijf je hier in …

Lees ook

—–

Binnenkort beschikbaar. Als eerste jouw digitale exemplaar ontvangen?

Schrijf je hier in 


—–

Lees ook

Boeken Denis Doeland

Liever een gratis eBook? Check ook vanAnaloognaarDigitaal.nu en EDMendedigitalewereld.nl

—–Supporters Digitaal Vermogen

John de Mol Talpa Network

Achtergrond: Wordt Talpa’s Network hĂ©t Nederlandse business ecosysteem

Geschatte leestijd - 7 minuten

Na een spannende machtsstrijd om TMG – de uitgever van onder meer De Telegraaf – zijn John de Mol’s Talpa en het Belgische Mediahuis in november 2017 tot een akkoord gekomen. Talpa doet afstand van zijn aandeel in de ochtendkrant, terwijl de TMG de aandelen in de radiotak verkoopt aan Talpa. Waarom is dit een slimme zet van Talpa? Kan het hiermee echt de concurrentie met Facebook aan? En wat is het netwerk van deze kanalen samen als ecosysteem waard?

Talpa’s ecosysteem

Tot TMG behoorden onder meer Radio 538, Sky en Radio Veronica. Door de overname van Talpa van de radioactiviteiten van TMG bestaat Talpa Network nu onder meer uit Radio 538, Sky en uitzendactiviteiten van SBS6, Net5, Veronica en SBS9, evenals een aantal digitale platforms. Laten we eerst stilstaan bij alle assets van Talpa Network. Het volgende beeld ontstaat.

  • Talpa Events;
  • Talpa TV;
  • Talpa Radio;
  • Talpa Social;
  • Talpa Digital;
  • Talpa Network. Dit bevat het multi-channel netwerk Social1nfluencers, met 160 contentmakers die samen miljoenen jonge volgers op YouTube hebben.
  • De e-commerce divisie;
  • Uitzendactiviteiten van SBS6, Net5, Veronica en SBS9;
  • De online services Juke en Kijk;
  • De radio-entiteiten 538, Sky Radio en Radio 10;
  • De nieuw verworven e-commerce-onderneming Emesa. Emesa heeft meer dan 100 miljoen bezoeken per jaar en 5 miljoen abonnees in Nederland. Dat dankt Emesa aan de sites VakantieVeilingen, ActievandeDag en TicketScout.

Wat betekent dit concreet?

  • De Talpa Radio-assets 538, Radio 10, Sky Radio en Radio Veronica bereiken alleen al wekelijks meer dan 7 miljoen mensen;
  • De vier commerciĂ«le tv-zenders SBS6, Net5, Veronica en SBS9 hebben een gecombineerd bereik van meer dan 90 procent van alle Nederlanders (13 jaar en ouder).
  • Het hele eigen digitale ecosysteem bereikt wekelijks in totaal 12,8 miljoen Nederlanders. De merken worden ondersteund door Talpa Media Solutions, Talpa Platform en Talpa Creative. Hier worden content en verdienmodellen ontwikkeld.

—–

Talpa Network

—–

Hele Nederlandse bevolking

Talpa vreest Facebook meer dan RTL, geeft John de Mol aan in recente interviews. De blauwe reus uit Amerika slokt namelijk alle marketingbudgetten op. Daarom verlegt Talpa de strijd naar het social media platform, in plaats van de andere Nederlandse media. Om dit te realiseren, deed Talpa een aantal overnames waarmee een netwerk moest ontstaan dat een bereik heeft dat met Facebook de strijd aankan.

Talpa heeft dus een netwerk van meer dan 12 miljoen mensen gecreëerd, doordat haar) media praktisch heel Nederland bereiken. Hiervoor zijn recent overnames gedaan, zoals Emesa en de radiozenders Radio 538, Sky Radio en Radio 10. Wie niet naar de traditionele media kijkt of luistert, komt de mediamakers van Talpa op YouTube wel tegen via zijn Social1nfluencers.

Daarbij hebben alle Talpa-merken digitale extensies, zoals online (video) inhoud. Sommige merken produceren ook evenementen. Het is, kortom, een medianetwerk dat op verschillende manieren en momenten in contact komt met praktisch de hele Nederlandse bevolking. Net zoals Facebook, eigenlijk.

Maar kan Talpa hiermee de strijd aan met de creatie van Zuckerberg? En wat is het netwerk van Talpa eigenlijk precies waard? Om dat te bepalen, moeten we eerst stilstaan bij de manier waarop je de waarde van een netwerk kan bepalen – en wat een netwerk eigenlijk precies is.

—–

Media bereik smartphone Nederland

—–

Achtergrond netwerkwaarde

Digitale ecosystemen zijn business ecosystemen, schreef ik in ons boek vanAnaloognaarDigitaal. We onderzoeken regelmatig hoe dj’s, muziekmaatschappijen en festivals (in de dance-industrie) hun digitale systemen als een business ecosysteem zouden moeten gebruiken. Bij een aantal van hen zijn we al bezig zo hun organisatie in te richten.

Een goed voorbeeld daarvan is Hardwell. De Nederlandse top-dj benadert zijn platformen als een business ecosysteem. Doorredenerend vanuit deze gedachte, zou je Talpa Network op dezelfde manier kunnen benaderen: als een bedrijf met een (digitaal) business ecosysteem.

Dat Talpa Network een doelstelling heeft om een deel van hun business ecosysteem te activeren blijkt uit de informatie op hun site. Daar valt het volgende te lezen. “Dankzij ons unieke ‘connect en smart data’-platform kunnen wij ons volledig focussen op content innovatie, data science en consumententevredenheid. Dit zorgt ervoor dat wij unieke ervaringen kunnen creĂ«ren en delen wanneer de consument dat wil. Maar ook dat wij maximale waarde kunnen toevoegen aan de doelstellingen van onze adverteerders.”

Nieuw component

Hoe zou je het ecosysteem van het netwerk van omroepen en andere media van Talpa kunnen waarderen? Het Business Acceleration Framework is de methodiek om tot een waardering te komen. In dit raamwerk wordt op basis van vijf doelen inzichtelijk hoe je een organisatie kunt optimaliseren. Een van de eerste van de vijf doelen is brand equity: dat is de waarde van de fanbase. Ook wel het digitaal vermogen genoemd.

Door te bepalen hoeveel geĂŻdentificeerde en niet-geĂŻdentificeerde profielen er zijn, maar ook te bepalen welke karakteristieken er van hen bekend zijn. Hiermee kan een schatting worden gemaakt van de waarde van de digitale kanalen. Dit maakt immers inzichtelijk welke additionele en toekomstige netto kasstromen aan bijvoorbeeld aan advertentie-inkomsten er gegenereerd kunnen worden. Dat vormt een nieuw component in de bedrijfswaardering van een organisatie: de digitale netwerkwaarde, die tot stand komt op basis van data.

—–

Talpa Network

—–

Talpa’s netwerkwaarde

Samen met Fanalists, specialisten op het gebied van Data Driven Business Acceleration, hebben we een deel van het digitaal vermogen van Talpa Network geprobeerd te bepalen.

Bepalend is voornamelijk de digitale netwerkwaarde en het directe bereik van het netwerk van het bedrijf van John de Mol. Bij de bepaling van de waarde is het daarnaast relevant om te bepalen wat de bereidheid en hoogte van een bedrag is dat een adverteerder zou betalen om in het netwerk van Talpa Network aanwezig te zijn. Die twee gegevens (bereidheid en bedrag) baseer je op marktgegevens.

Uit de eerste primaire berekeningen, op basis van gegevens die we eerder in onze paper bij The Voice hebben gebruikt, blijkt dat de geschatte potentiële omvang van de waarde van de data van Talpa Network, het digitaal vermogen, al snel richting de 400 tot 500 miljoen euro gaat. Uiteraard is dit een grove schatting om een beeld te krijgen. Als het media-imperium de data weet te identificeren en op te bouwen met de juiste rechten, dan zou de waarde een mogelijke dergelijke omvang kunnen hebben. Om het digitaal vermogen te kunnen verzilveren, heeft het team rondom de Talpa verschillende uitdagingen. Dit zijn hun grootste:

  1. Activeren van de volgers, luisteraars en kijkers naar meer volledig geĂŻdentificeerde profielen in een eigen database;
  2. Continue verrijken van data en daarmee verdienmodellen optimaliseren;
  3. Ontwikkelen van verdienmodellen die via het digitale netwerk en eigen database aangestuurd kunnen worden;
  4. Zorgen dat voldaan wordt aan wetgeving omtrent het gebruik van data;
  5. Toevoegen van context en intelligentie binnen de eigen database.

De eerste geschatte doorkijk geeft in ieder geval al een aardig beeld. Om het gehele digitale vermogen te bepalen zijn meer gegevens nodig.

Ter vergelijking

De vraag die natuurlijk meteen opkomt, is: is dit eerste gedeelte van de netwerkwaarde niet een beetje veel voor een mediabedrijf? Als deze waarde alleen gebaseerd zou zijn op basis van de luister- of kijkcijfers van een zender was, dan was dat wellicht wel het geval. Talpa Network is echter een netwerk geworden dat bijna elke Nederlander kan bereiken. Daar kan het (mogelijke) aanvullende verdienmodellen voor ontwikkelen.

Als je het systeem van Talpa Network vergelijkt met de Vodafone Enterprise Group, dan zie je dat deze organisatie een waarde heeft van zo’n 115 miljard dollar, omgerekend 99 miljard euro. Het bedrijf heeft wereldwijd meer dan 470 miljoen mobiele ‘connecties’ en 14,3 miljoen vaste connecties, waarvan alleen al 209 miljoen in India. De waarde van Facebook, met 2 miljard connecties, is 425 miljard euro. Snel gerekend is een connectie bij Vodafone 205 euro en bij Facebook 212 euro waard.

Deze bedrijven zijn elke dag bezig om hun klantwaarden op niveau te houden. De klantwaarde is de gemiddelde opbrengst per connectie, waarbij de ARPU een van de belangrijkste belangrijke parameters is. Het behouden en het uitbreiden van de connecties behoort tot de kerntaak om de waarde te behouden, vergroten en verzilveren.

—–

Ruud Hendriks over Nederlandse media

—–

Talpa loopt voor, maar kan nog beter

Talpa weet een netwerk te creëren waar het indruk mee kan maken op adverteerders. Hoeveel bedrijven kunnen claimen dat ze bijna elke Nederlander weten te bereiken? Daarnaast is er synergie tussen de verschillende bedrijven: online video, radio, tv en events kunnen elkaar versterken.

Hiermee vormt Talpa in feite een voorbeeld voor de rest van Nederland. Het is een ecosysteem dat van waarde is voor de gebruikers en daarom is het voor adverteerders waardevol om toegang te krijgen tot dit netwerk. Daarbij valideert het de theorie die we in 2012 formuleerden over netwerken (red. lees dit paper – het internet ecosysteem – om meer te weten over de manier waarop een ecosysteem functioneert en hoe jij je er voordeel mee kan doen). Talpa brengt deze theorie nu in de praktijk en doet dat niet zonder profijt: hiermee ontstaat een miljoenen, maar misschien wel miljardenbusiness.

Dat Talpa op tijd is blijkt wel uit een uitspraak van Ruud Hendriks. Volgens het voormalig lid van de Raad van Bestuur van John de Mol’s Endemol wordt 2018 voor RTL, SBS en NPO het jaar van de “disruptie, ontslagen en accepteren dat het nooit meer wordt zoals het was.” Dit stelde hij vorige week op Facebook en LinkedIn. Een stelling die #D2W overigens zelf eerder al publiceerde.

Fingerspitz gevoel

Kunnen Talpa en de zijnen op hun lauweren rusten? Integendeel. Het is nu tijd om de volgende stap te zetten. Dat houdt in dat ze nog meer data-gestuurd moeten werken. Het ‘fingerspitz-gevoel’ aanvullen met een aanpak die zich bewezen heeft. Om de profielen in het netwerk ten gelde te maken, is het onder meer nodig om te bepalen welke karakteristieken van hen bekend zijn. Ook wil je als organisatie nieuwe verdienmodellen ontwikkelen of bestaande verdienmodellen verbeteren aan de hand van een beproefd raamwerk.

Daarvoor biedt het Business Acceleration Framework uitkomst. Dit helpt je om data-gestuurd te werken, de totale waarde van de data in beeld te krijgen en meer controle te krijgen op de organisatie. Het laat iedereen werken aan vooraf bepaalde, gezamenlijk doelen. Deze doelen zijn nodig om het bedrijfskapitaal, dus de waarde en de relatie met de (potentiële fan of klant), te laten groeien.

Die klantdata gaat voor je werken, door gebruik van het Business Acceleration Framework. Om dit raamwerk te bedienen, is een Business Acceleration Plan nodig. Het zou een mooie prestatie zijn als Talpa in staat is om hét business ecosysteem van Nederland te ontwikkelen. Het zou zonde zijn als ze daar niet alles uithalen!

Lees ook

Check ook

Boeken Denis Doeland

Liever een gratis eBook? Check ook vanAnaloognaarDigitaal.nu en EDMendedigitalewereld.nl

—–supporters of Denis Doeland

social media

Achtergrond: Hoe verandert social media de bedrijfsvoering?

Geschatte leestijd - 7 minuten

We leven in een tijdperk waar technologie de maatschappij en het systeem continu verandert. Door internet en social media, hebben fans en klanten toegang tot meer informatie dan ooit voorhanden was, en de informatie wordt diffuser dan in het verleden. De organisaties die in staat zijn het roer om te gooien en te veranderen naar deze nieuwe realiteit, zullen een grotere kans op succes hebben. Leer uit onderstaande passages uit ons boek vanAnaloognaarDigitaal.nu hoe ‘social’, oftewel sociale netwerken en kanalen, de bedrijfsvoering verandert en hoe je daarop kan inspelen en hoe je een social business kan ontplooien.

Van waarde zijn

Internet is, zo oordeelde een Duitse rechter een poos geleden, een basisbehoefte. Dat betekent dat als het burgers ontzegd wordt, aanbieders en netwerkbeheerders daarvoor verantwoording moeten afleggen. Veel organisaties gaan dan ook aan de slag met internet en social media. Ze zijn vaak al snel teleurgesteld, wanneer blijkt dat de aanwezigheid op internet en social media niet de gewenste hoeveelheid euro’s (ook wel ‘Return on Investment’ (ROI) genoemd) of aandacht (ook ‘Return of Engagement’ (ROE) genoemd) oplevert waar men van tevoren op had gehoopt. Waarschijnlijk komt dat omdat de meeste organisaties nog geen echte transitie hebben gemaakt van ‘aanwezigheid naar connectie’ en van ‘connectie naar vertrouwen’.

Hoe het wel moet? Organisaties kunnen alleen succesvol zijn in het internetecosysteem als ze van waarde zijn in het dagelijks leven van fans of klanten, ze de relatie met hen aangaan en hun vertrouwen winnen. Feitelijk moeten organisaties voldoen aan de verwachting van hun volgers. Bijvoorbeeld door de fan of klant een plekje te geven binnen jouw ecosysteem.

—–

—–

Voordelen van social business

Maar, voor we de diepte ingaan, een antwoord op de vraag waarom je aan de slag moet met social media en een social business moet opzetten. Een social business is een maatschappelijk businessmodel, waarbij toepassingen van social media zijn overgenomen voor de interne en externe functies binnen de bedrijfsvoering. Het uitgangspunt bij het aanbieden van dienstverlening, producten of entertainment is dat er voldaan wordt aan de behoeften en de verwachting van de fan of klant. Social business is niets anders dan de vertrouwde manier van contact met de fan of klant, waarbij nieuwe (sociale) kanalen van het internet zijn toegevoegd binnen het eigen micro- en macro-ecosysteem.

In een blogpost van strateeg Marije Moll van JungleMinds bleek dat ‘social business’ veel voordelen oplevert. Zij verwijst hierbij naar inzichten die zij verkregen heeft via IBM. Door ‘social business’ in de bedrijfscultuur te integreren kan de organisatie volgens Moll de volgende drie effecten creĂ«ren, die bijdragen aan de realisatie van de gestelde doelen:

Er ontstaan meer waardevolle relaties

Bedrijven luisteren actief naar feedback van fans en klanten op social media om deze als input te gebruiken voor verbetering van content, service en producten. Daarnaast creĂ«ert een ‘social business’ een consistente ervaring over diverse (sociale) kanalen heen. Een ‘social business’ creĂ«ert letterlijk een mond-tot-mondboodschap, die zich via allerlei (sociale) kanalen verspreidt, en die traceerbaar en identificeerbaar is. Een voorbeeld is een review, gecreĂ«erd door een fan of klant. Deze is vaak herleidbaar naar de afzender en is na enige tijd nog steeds online te lezen, waardoor het mogelijk is om op maat gemaakte content aan te bieden.

Er zijn meer innovaties mogelijk

Bij een organisatie dat zich typeert als een ‘social business’ is veel meer interactie aanwezig dan in een traditionele operatie. Daarnaast genereren alle betrokkenen continu meningen en feedback. Dit kan leiden tot nieuwe inzichten en ideeĂ«n voor producten Ă©n de wijze van dienstverlening. Een ‘social business’ staat dus dichterbij de fan of klant en om nieuwe oplossingen te bedenken voor problemen of behoeften van betrokkenen. Hierdoor kan de een product of dienst sneller naar de markt gebracht worden, wat belangrijk is om te overleven in het huidige technologische tijdperk.

Effectievere inzet van communicatie

Bij een organisatie dat zich typeert als een ‘social business’ beschikken de mensen in de organisatie over toepassingen om snel toegang te hebben tot de juiste informatie en de juiste mensen. De nieuwe generatie medewerkers is al gewend om hiermee te werken. Zo’n bedrijfsvoering moedigt een cultuur aan waarbij informatie gedeeld wordt tussen afdelingen, waarin medewerkers snel met elkaar in dialoog gaan, maar ook met fans en klanten. Zo kan men de juiste service bieden op basis van ‘data’, die ontstaat via het internet en de sociale kanalen. Een dergelijke bedrijfsvoering stuurt op zowel groei, als tevredenheid en innovatie in haar beloningssystemen.

Na enkele jaren data inzicht, kunnen bovenstaande punten worden bevestigd. Kortom: reden genoeg om aan de slag te gaan met een social business! Maar hoe vlieg je dat aan?

Connecties leggen

Er bestaan feitelijk 9 fases in de relatievorming met de klant. Deze fases, van ‘push naar connectie’ en van ‘connectie naar pull’, vormen de basis van de bedrijfsvoering waarbij je als bedrijf, organisatie of merk een relatie aangaat met fans of klanten.

  1. Horen – Je kent iemand van horen zeggen.
  2. Zien – Je kent iemand, die je gezien hebt.
  3. Spreken – Je kent iemand, die je gesproken hebt.
  4. Contact – Je kent iemand, waar je contact mee hebt.
  5. Relatie – Iemand wordt een relatie.
  6. Kennis – Iemand wordt een kennis.
  7. Bekende – Iemand wordt een bekende.
  8. Vriend – Iemand wordt een vriend.
  9. Vertrouweling – Iemand is een vertrouweling.

Je verkrijgt het vertrouwen wanneer je in de relatie de behoefte vervult en deze goed onderhoudt. Er ontstaat dan meteen een nieuwe bedrijfswaarde, die je kan optimaliseren door middel van het Business Acceleration Framework.

—–

—–

Transitie

Vanuit de strategie, visie en kernwaarden van een organisatie of merk wordt bepaald hoe een transitie ‘van analoog naar digitaal’ kan plaatsvinden, zodat er een transformatie mogelijk is naar een social business. Daarbij moet, met ondersteuning van de juiste middelen, voor ieder onderdeel en iedere functie een gedragsverandering plaatsvinden die ertoe leidt dat de identiteit behouden blijft, ook binnen het internetecosysteem. Daarvoor is het noodzakelijk om middelen in te zetten die aansluiten bij de organisatie en diens doelstellingen.

Belangrijk is dat het geheel van de middelen moet leiden tot een samenspel dat bijdraagt aan de transitie van de organisatie, zowel intern als extern gericht. De keuze van de meest geschikte middelen om de gestelde doelen te bereiken, worden vaak echter genomen door interne en externe experts. Dat schuurt soms. Sommige zaken en processen zullen gewoonweg niet meer gaan zoals je wellicht jarenlang gewend was.

Wees likeable

We hebben weer behoefte aan ‘likeable’ organisaties of merken, waar we graag bij horen. Daarnaast hebben we behoefte aan vertrouwen. De komende tijd zullen we als individuen alleen connectie maken via die domeinen en sociale kanalen van organisaties en merken waar we wat aan hebben, die ons dus voorzien in onze behoeften, die naar ons luisteren en die we kunnen vertrouwen.

Storyteller Bas Meijerink verwoorde het in een interview met MT ooit heel treffend: ‘De boodschap van social media voor bedrijven is dat de consument zich niet (meer) laat foppen. Het wordt vaak snel duidelijk of een bedrijf, organisatie of merk daadwerkelijk sociaal is of dat het anders is dan dat het zich voordoet. Fans en klanten eisen simpelweg dat grote merken hun maatschappelijke verantwoordelijkheid nemen. (
) Tenslotte, ‘sociaal’ betekent niet gezellig babbelen maar: ‘betrekking hebbend op de maatschappij’ (Van Dale).’

Social is ‘vrienden maken’

Hoe bouw je het vertrouwen op, waarmee je vervolgens vrienden en volgers kan maken? Door mensen aan te spreken, uit te nodigen, te bellen, en dergelijke dingen. Vrienden of volgers krijgen begint ook met kansen zien en initiatief durven nemen, of kansen zien en initiatief van anderen herkennen. Als je mensen (nog niet) kent en je weet niet wat je moet zeggen, dan kun je gaan beginnen met oefenen door complimenten te geven.

Als je als bedrijf, organisatie of merk geen of weinig vrienden of volgers hebt, probeer je kring dan toch uit te breiden. Relaties zijn altijd aan veranderingen onderhevig. Als je weinig ‘vrienden’ of ‘volgers’ hebt, is dat best schadelijk, daar wordt namelijk zo langzamerhand naar gekeken.

Het is essentieel om de gerealiseerde connecties te leren kennen, te onderhouden door regelmatig iets van je te laten horen en interesse te tonen. Ook is het zinvol om je kring te proberen uit te breiden, zodat je minder afhankelijk bent van een enkel contact. Het is dus om meerdere redenen goed om meer ‘vrienden’ of ‘volgers’ te hebben. ‘Vriendschappen’ in de digitale wereld zijn waardevol, juist op langere termijn. Zorg dat je de connectie en de dialoog behoudt, en de identiteit van jouw ‘vrienden’ of ‘volgers’, wat ons betreft ook wel ‘connecties’, vastlegt. Dat is een fundamenteel element van een ‘social business’.

—–

—–

Ook voor de entertainment-, sport- en contentindustrie

Het principe van ‘social business’ of het ‘social’ en ‘likeable’ aspect in de bedrijfsvoering gaat ook op voor artiesten, muzikanten, dj’s, schrijvers, journalisten, uitgeverijen, televisiemakers, filmmakers, documentairemakers, sporters en sportclubs. In deze sectoren staan ‘oude’ verdienmodellen zwaar onder druk. De relatie met de fan of klant is het enige dat telt. Wanneer de relatie in stand blijft, zal er levensvatbaarheid zijn in deze sectoren.

The Economist berichtte een paar jaar geleden na stevig onderzoek in de Verenigde Staten en Canada over de veelbelovende resultaten van bedrijven, merken of organisaties, die ‘The Socially Engaged Enterprise’-rol hebben aangenomen. Ze ervaren een vier keer grotere impact op de bedrijfsvoering dan minder betrokken bedrijven. Het gemiddelde rendement op de maatschappelijke betrokkenheid ligt daarbij tussen de drie en vijf procent. De meest sociaal betrokken bedrijven uit de rapportage behaalden een rendement van 7,7 procent. De bedrijven met de laagste scores behaalden ongeveer 1,9 procent. De twee gebieden waar leidinggevenden zien dat maatschappelijke betrokkenheid effect heeft gehad, zijn verkoopeffectiviteit (84 procent) en hogere omzet en marktaandeel (81 procent).

Leidinggevenden uit het rapport definieerden 3 zaken als maatschappelijke betrokkenheid: online luisteren (28 procent), bloggen (24 procent) en het opbouwen van online relaties met zogenaamde ‘influencers’ (21 procent). Hoog scorende bedrijven ‘crowdsourcen’ hun nieuwe producten (57 procent), of laten klanten deelnemen aan het ontwikkelen van ideeĂ«n. In feite voorspelden ze een aanzienlijk deel van hun nieuwe producten in de toekomst, die worden afgeleid uit inzichten van hun klanten. De meest succesvolle bedrijven uit het rapport breiden hun maatschappelijke betrokkenheid verder uit dan alleen marketing en communicatie, naar verkoop, productontwikkeling en andere functionele gebieden om meer impact op de bedrijfsvoering te genereren. Elke business heeft profijt van een social business.

Conclusie

Dankzij internet en social media kunnen mensen, zonder tussenkomst van anderen, publiceren op internet. Een fundamenteel gevolg is dat andere mensen daar weer iets van vinden. En wat mensen vinden, is steeds belangrijk geweest en wordt nog steeds belangrijker binnen de besluitvorming. Het ‘social’ aspect is dus altijd aanwezig geweest. Bedrijven, organisaties en merken moeten hun bedrijfsvoering omgooien als ze willen overleven in het technologische tijdperk waarin we leven. Het staat vast: ‘social’ verandert de bedrijfsvoering! Niet alleen volgens The Economist betaalt het nog uit ook, onze praktijkervaring bewijst dat inmiddels ook. Digitale fans vullen stadions …

* Passages uit deze post zijn afkomstig uit ‘vanAnaloognaarDigitaal.nu‘. Het boek dat ik samen met Ger Hofstee schreef in 2013. Redactie Aaron Mirck.

Lees ook

Check ook de papieren uitgaven

Boeken Denis Doeland

(Liever een gratis eBook? – vanAnaloognaarDigitaal.nu vind je hier en EDM en de Digitale Wereld vind je hier)

EDM Festival

Achtergrond: Nederlandse muziekindustrie kom in beweging

Geschatte leestijd - 5 minuten

De afgelopen tijd heb ik veel presentaties gegeven. Waaronder ook voor de Vereniging Popauteurs en het Music Managers Forum. Dit zijn platformen waar problemen en zorggebieden binnen de muziekindustrie worden besproken. Bij beide avonden werd mij duidelijk dat de Nederlandse muziekindustrie nog een weg te ontdekken heeft in de digitale wereld. Tijd dat de industrie zich aanpast aan de nieuwe realiteit van 2017 en in beweging komt.

Niet klaar

Een rigoureuze hervorming van de muziekindustrie is noodzakelijk, wil de industrie dezelfde resultaten kunnen boeken als het in het verleden deed en niet compleet ontwricht worden door nieuwe, disruptieve spelers. De komende tijd zal het naar een decentraal model moeten transformeren, waarbij er andere rollen en verantwoordelijkheden ontstaan voor labels, muziekuitgevers, boekingskantoren, collectieve rechten-beheerders en artiesten.

Het uitgangspunt is hierbij dat de industrie naar een relatie-economie transformeert, door de komst van nieuwe technologische mogelijkheden. De Nederlandse muziekindustrie lijkt zich daar echter nog onvoldoende van bewust.

Andere verantwoordelijkheden

Dit jaar verandert het businessmodel van de muziekindustrie definitief, doordat het transformeert in een relatie-economie. Een nieuwe generatie technologieën zorgt ervoor dat artiesten en festivalorganisatoren nog beter contact kunnen maken met hun fans. Fans gaan relaties aan met artiesten, door ze bijvoorbeeld te volgen op Facebook. Artiesten voorzien in de behoeften van hun fans, door content met ze te delen. De fan-relatie is het belangrijkste bedrijfseconomische kapitaal van bedrijven in de muziekindustrie. Zij moeten daarom investeren in blockchain, bots en content.

Dat betekent ook dat de muziekindustrie naar een decentraal model moet transformeren, waarin de rollen en verantwoordelijkheden voor labels, muziekuitgevers, boekingskantoren, collectieve rechten-beheerders en artiesten komen te veranderen. De verantwoordelijkheid komt volledig te liggen bij de partij die de relatie fan-artiest beheert – de artiest, dus. Het complete netwerk om deze artiest dient in dienst te staan van deze partij. Met andere woorden: ze dienen zich faciliterend op te stellen ten opzichte van de fan-artiest relatie.

Artiest fan relatie

De fan-relatie

Om het concreet te maken: op het moment dat de artiest de muziekrechten wil aanwenden om een relatie te onderhouden met zijn fan, moet daar direct gehoor aan gegeven worden, zonder dat het label daar iets aan kan doen. Een artiest zou bijvoorbeeld zijn muziek gratis mogen weggeven, om ergens op tournee te mogen gaan. Hij of zij moet altijd en compleet gefaciliteerd worden om de relatie te realiseren en optimaliseren met zijn fans.

Het goede nieuws? Als dit lukt, zijn de doelen van de andere partijen in het netwerk nog beter te realiseren. Er ontstaan immers meer transacties als er een betere fan-relatie is, waar de andere partijen weer profijt van hebben. Het slechte nieuws? Als je geen gehoor geeft aan deze ontwikkelingen, dan heb je het risico ontwricht te worden door partijen die wel doorhebben dat we naar een relatie-economie bewegen, waarin het nodig is om de fan-relatie te faciliteren. Hieronder leg ik meer uit over het hoe, wat en waarom van deze fan-relatie.

Nieuwe technologieën

De fan-relatie is het belangrijkste bedrijfseconomische kapitaal van bedrijven in dance-industrie geworden. Daar moet de hele organisatie op worden ingericht. Door te investeren in nieuwe technologieën kan men de fan-relatie verbeteren en waarde vermeerderen. Vooral op het gebied van blockchain, bots en content moeten organisaties nu grote stappen zetten.

  • Blockchain

Blockchain is een van de belangrijkste technologieën die in 2017 een grote impact gaat hebben op de waardeketen in de dance-industrie. Bij het registreren en beheren van intellectueel eigendom in de muziekwereld zal blockchain dienen als derde, onafhankelijke partij. Het afrekenproces gaat hierdoor sneller, efficiënter en goedkoper. Een ander voordeel is dat ook Facebook, Spotify en YouTube bij ieder nummer weten wie ze hoeveel moeten uitbetalen.

In 2016 werd er voor het eerst geëxperimenteerd met blockchain, ondermeer door de Nederlandse top-dj Hardwell. Het eerste dancelabel dat haar muziek via de blockchain distribueert gaat dit jaar zijn entree maken. En ook op het terrein van ticketing gaat deze technologie een grote rol spelen. Slimme tickets weten zelf wanneer ze verkocht zijn en zorgen ervoor dat de festivalorganisator de doorverkoop beter kan controleren.

Content Impact Model.001

  • Content

Muzikanten en festivalorganisaties gaan zich in toenemende mate richten op het maken en publiceren van content. Door de juiste content op het juiste moment in te zetten kan de fan-relatie aangehaald en onderhouden worden. Daar dient het content impact model van NXTLI voor als leidraad. Organisaties ontwikkelen daarbij verschillende typen content voor verschillende fases in het contact met de fan, van eerste contactmoment totdat hij of zij echt je belangrijkste ambassadeur geworden is.

Het meten van de impact en de resultaten is daarbij onmisbaar om onnodige kosten te voorkomen. Een dure radio- of tv-campagne die geen zichtbaar effect heeft op de muziekconsumptie kom je dit jaar veel minder vaak tegen. Ook pr, social media management en influencer marketing zullen onderdeel zijn van het model. Organisaties die deze aspecten geen onderdeel laten uitmaken van het model zullen onnodige kosten maken en minder efficiënt zijn.

  • Bots

Als laatste zit er veel potentie in het gebruik van bots met het oog op marketing-, communicatie- en/of verkoopdoeleinden. Het is een geweldig mooie aanvulling op nieuwsbrieven via e-mail, berichten op tijdslijnen van sociale kanalen en websites van artiesten. Om een bot goed te laten functioneren is er data nodig.

Artiesten en organisaties in de muziekindustrie moeten zich de komende jaren richten op het verzamelen, segmenteren en profileren van data over hun fans. Met een goede kennisdatabank krijgt men de juiste context om een bot in te zetten, zodat de relevantie, het bereik en de interactie met de fan significant toeneemt. Automatische communicatie is de stap die nu genomen moet worden.

Het eindspel van de muziekindustrie.019

Conclusie

De muziekindustrie is in 2017 een echte relatie-economie geworden. De connectie met de fan is in feite het enige concrete bezit van een artiest. Daar moet je dus in investeren en je hele organisatie op inrichten. Zonder deze relatie is er geen businessmodel en bijgevolg geen verdienmodellen. De afbeelding geeft weer hoe de nieuwe organisatie van een artiest eruit moet zien.

Als de nieuwe organisatie eenmaal op orde is, moet de volgende stap worden gezet: digitaal volwassen worden. De neuzen van alle partijen waarmee de artiest-organisatie zaken doet (het Umfeld) moeten dezelfde kant uitwijzen, zodat alle partijen in voldoende mate kunnen bijdragen aan de doelen en doelstellingen van de artiest. Zodat uiteindelijk het hele netwerk hiervan profiteert. Het is nu de tijd. Nederlandse muziekindustrie kom in beweging.

Lees ook

* redactie voor dit artikel door Aaron Mirck en foto door Xolali.com.

Kijk ook

Check ook

EDM en de Digitale Wereld - Formats.001→ Ga naar: http://www.edmendedigitalewereld.nl

Saskias Dansschool YouTubers Augustus 2016

Data: YouTubers Augustus 2016

Elke maand laat #D2W de stijgers en dalers van het YouTube-landschap zien. Daarvoor monitored zij 111 YouTubers. De vakantiemaand Augustus lijkt effect te hebben op de consumptie en productie van de filmpjes van de YouTubers. Sinds het begin van de monitor is Augustus de minst productieve maand. Ook de groei van het aantal subscribers stagneert flink. De inkomsten zijn ook het laagst sinds de eerste meting. Onderstaande grafieken geven uitleg.

YouTubers in data

Deze diashow vereist JavaScript.

Download hier: Data YouTubers Augustus 2016

Meer


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Data: Cijfers YouTubers Juni 2016

Sinds het begin van het jaar houdt #D2W de cijfers van Nederlandse YouTubers in de gaten. Maandelijks verschijnt een overzicht van grootverdieners op het videonetwerk. Hoe staat het met de prestaties in de maand Juni? Onderstaande cijfers geven inzicht.

Deze diashow vereist JavaScript.

Download report hier: YouTubers – June 2016

Cijfers

Het eerste opvallende aan de cijfers is dat de maand Juni minder scoort dan de maand Mei. Voor het eerst is bij een tiental kanalen zichtbaar dat de groei van abonnees bij deze kanalen stagneert. Zowel de inkomsten als de groei van abonnees zijn gedaald. Ook het aantal video’s dat is geproduceerd door de YouTubers is minder. Gemiddeld maakten de YouTubers 17 video’s.

Toch scoren de 111 bekeken YouTube-kanalen afgelopen maand ruim 520 miljoen netto views. Deze zijn naar schatting goed voor zo’n 3,7 miljoen euro omzet. De sentiment-ratio van de video’s is 86 procent. Groot verdieners zijn nog steeds Kwebbelkop, Jelly en Enzo Knol.

Alle kanalen bij elkaar hebben inmiddels 37 miljoen abonnees. Dat is bijna 8 miljoen meer sinds het begin van de rapportage. Een groei van ruim 27 procent. Het aantal views dat de kanalen genereerde komt op een totaal van 8,3 miljard. Meer dan 80.500 video’s waren daar voor nodig.

Video vs views

Prestatie

Bovenstaande grafiek geeft een beeld hoeveel video’s een kanaal maakt afgezet tegen het aantal views per video. Het best presteerde NikkieTutorials. Zij genereerde de meeste views met haar video’s. Dylanhaegens, StukTV, Jelly en Kwebbelkop volgen haar op lange afstand. Wat andere interessante rijtje.

Top 10 groei abonnees

Kanaal Absolute groei %
1 Jelly 323.287 8,26%
2 NikkieTutorials 313.139 8,79%
3 Kwebbelkop 276.923 6,26%
4 saskiasdansschool 99.665 11,67%
5 Dylanhaegens 34.902 4,58%
6 StukTV 26.640 2,40%
7 Prankster 26.482 9,08%
8 EnzoKnol 25.591 2,09%
9 GameplayWorldXL 23.541 5,07%
10 TIES 19.564 4,48%

Top 10 verlies abonnees

Kanaal Absolute daling %
1 Oostblocker Pranks -2.551 -4,89%
2 KOOLEIN -1.608 -1,00%
3 GamingmetReve -1.126 -0,76%
4 Towie -621 -1,61%
5 Kud -544 -0,08%
6 Giels -450 -1,30%
7 BanjoMovies -239 -0,08%
8 Kaj -179 -0,15%
9 Pranks by Ama -163 -0,35%
10 Fishanator NL -145 -0,54%

Top 10 meeste video’s

Kanaal Aantal video’s
1 Yarasky 161
2 TheDutchTerms 133
3 SpoOky1611 84
4 EnzoKnol 64
5 Kwebbelkop 61
6 Jelly 60
7 Dodo 60
8 DoeMaarGamen 49
9 allthesegamez 46
10 Fishanator NL 46

Top 10 like/dislike

Kanaal Ratio
1 QTPlaceNL 100,00%
2 World of Cinemates 99,46%
3 Fifalosophy 99,42%
4 D is for Dazzle 99,41%
5 It’s Dennis FFS 99,41%
6 DitIsMilan 99,35%
7 FC Roelie 99,28%
8 Kaj Gorgels 99,28%
9 LuckyGraafNL 99,22%
10 Rutger 99,22%

Vlakt de groei verder af? Of trekt het aantal abonnees en views aan? Volgende maand meer …

* De lijst van de 111 YouTubers vindt je hier. Zijn er YouTubers die ontbreken? Vul deze dan hier in … Komende maand zal de lijst aangevuld worden.


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Video: Interview Paaspop Academy

Big data zijn de verzameling van feiten, cijfers, observaties en alle informatie die je verzamelt via digitale kanalen. Ook op evenementen worden data verzameld. Bijvoorbeeld door het gebruik van social media, betalingen via polsbandjes met een RFID chip, een app, een website en online ticket verkoop. Via online ticket verkoop weten organisatoren wanneer de kaarten worden verkocht en of het aankondigen van artiesten hier invloed op heeft. Via de polsbandjes weet de organisatie precies waar, hoeveel en wat er wordt geconsumeerd. Een terugblik van een sessie voor de Paaspop Academy.

Tijdens Paaspop Academy 2015 werd tijdens twee seminars en een paneldiscussie ingegaan op de rol van big data in de festivalwereld en hoe deze gegevens gebruikt kunnen worden om festivals te verbeteren. Ook de nadelen van het gebruik van data komen aan bod. Op dit gebied wordt besproken hoe het zit met de privacy van de bezoeker en hoe ver organisatoren hierin kunnen gaan. Mark van Bergen (Dutch Dance) interviewde Denis Doeland.

Foto: Max Kneefel

Bekijk andere video’s

Lees ook andere posts over


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Data: Nederlandse YouTubers Mei 2016

In navolging van eerdere posts over Nederlandse YouTubers hierbij de cijfers van de maand Mei. Onderstaande slides geven inzicht.

Deze diashow vereist JavaScript.

Download: YouTubers – May 2016

Wat bevindingen uit de cijfers:

  • 111 YouTubers gemonitored
  • Bijna 550 miljoen views in Mei 2016
  • Bijna 8 miljard views bij elkaar
  • Bijna 80 duizend video’s in totaal geproduceerd
  • Totaal samen meer dan 35 miljoen subscribers
  • Bijna 2 duizend video’s in Mei
  • Bijna 4 miljoen Euro geschatte bruto omzet gezamenlijk in Mei 2016
  • Meer views in Mei maakt bijna 15% meer omzet ten opzichte van April
  • Jelly in Mei de nieuwe nummer 1 grootverdiener
  • Subscriber groei lijkt af te nemen in 4 maanden

Lees ook


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Free English version of the eBook ‘EDM and the Digital Domain’ here available

dance industrie

Achtergrond: Dance-industrie heeft moeite met video-exploitatie

In De uitdaging die video heet wordt duidelijk waarom de exploitatie van video-content in de dance-industrie om een nieuwe attitude vraagt: van hokjes-denken naar keten-denken.

Andere manier van organiseren

Festivalorganisatoren zijn toe aan ‘een andere manier van organiseren’, waarin de centrale waarden van de videocontentketen zich verder ontwikkelen en aanpassen aan de tijd waarin we leven. Dat betekent ook een andere inrichting van besluitvorming, regie, rolverdeling en zeggenschap, zo valt te lezen in het visiestuk De uitdaging die video heet. Een boodschap voor festivalorganisatoren in de dance-industrie.

De smartphone is uitgegroeid tot het belangrijkste medium waarmee de muziekliefhebber videocontent tot zich neemt. Ruwweg tweederde van het internetverkeer verloopt via een mobiel platform en ruwweg tweederde van de bandbreedte van het internetverkeer wordt gebruikt voor het streamen van video.

Volwassen verdienmodel

Videocontent van artiesten kan tegenwoordig via een veelheid van digitale kanalen worden gedistribueerd en een veelheid van platforms worden geconsumeerd. Video-content functioneert niet alleen als promotie- en marketingmiddel van de artiest en het evenement waar de artiest optreedt, maar kan tevens fungeren als volwassen verdienmodel.

In 2007 lanceerde YouTube een partnerprogramma waarmee het voor bedrijven en later ook particulieren mogelijk is geworden om geld te verdienen met reclame-inkomsten bij het tonen van video’s. Vandaag de dag verdienen YouTubers goed geld aan de dienst. Je kunt als festivalorganisator met een gedegen contentstrategie ook een goede boterham verdienen aan de videodienst en honderden andere analoge en digitale kanalen.

In De uitdaging die video heet wordt nader ingegaan op de uitdagingen rond het optimaliseren van video-exploitatie. Technisch is er van alles mogelijk, maar welke keuzes zijn de juiste? Strategie is belangrijk, maar om tot de juiste strategie te komen is visie onontbeerlijk. Het stuk reikt de bouwstenen aan om tot een visie op video-exploitatie te komen.

→ Download hier de pdf-versie: Visiestuk – De uitdaging die video heet

→ Lees hier de long read online: De uitdaging die video heet

Lees ook


(advertentie)

Download eBook

Data: YouTube kanalen DJ’s goed voor miljoenen euro’s

Dat dj’s een YouTube-kanaal hebben dat wisten we al. Maar hoeveel hebben deze videokanalen nu opgebracht sinds de start van hun kanaal? Hier de cijfers tot en met December 2015.

Deze diashow vereist JavaScript.

Download hier de pdf: DJs op YouTube 2015

Een aantal dj’s hebben naast hun YouTube-kanaal ook of alleen een VEVO-kanaal. Voor de schatting is dit kanaal bekeken met de berekening die normaal wordt gehanteerd bij YouTube.

De kanalen van de dj’s die de afgelopen 4 jaar in de DJ Mag Top 100 hebben gestaan zijn bekeken. Deze 147 dj’s waren goed voor zo’n 22 miljard views. De cumulatieve bruto inkomsten van hun kanalen liggen ergens tussen 29 en 157 miljoen euro. Ze hebben eind 2015 bijna 78 miljoen abonnees en maakten 21 duizend video’s tot dan toe.

Grootverdieners zijn David Guetta, Calvin Harris en Avicii. Zij genereerden tot dan toe meer dan 8 miljard views. Wil je weten hoeveel de andere dj’s verdienden met hun kanalen? Kijk dan hier


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

Martin Garrix

Data: YouTubers verslaan DJ’s

Afgelopen maand is gekeken naar de meest populaire YouTubers en de prestaties van hun kanaal. Indrukwekkende getallen kwamen te voorschijn. Wat nu als deze getallen eens vergeleken worden met Nederlandse top dj’s. Hoe verhouden deze zich tot elkaar?

Als je Kwebbelkop vergelijkt met Hardwell, Jelly vergelijkt met Martin Garrix en NikkiTutorials vergelijkt met Tiësto. Dit zijn van beide categorieën de top 3 kanalen. Onderstaande grafieken en tabellen verschaffen inzicht.

Deze diashow vereist JavaScript.

* Download het rapport hier: Nederlandse YouTubers vs Nederlandse DJs

Vergeleken zijn 10 Nederlandse YouTubers met de meeste subscribers met 10 Nederlandse dj’s die het hoogst genoteerd staan in de DJ Mag Top van 2015. Gekeken over een periode van 28 dagen gekeken ontstaan de volgende inzichten.

  • YouTubers posten 6 keer meer dan dj’s
  • YouTubers zijn actiever in het weekend
  • YouTubers hebben een regelmatiger ritme van posten
  • YouTubers hun kanalen groeien 3 keer sneller
  • YouTubers hebben 2 keer meer views
  • YouTubers hebben sinds de oprichting van hun kanalen 3 keer meer video’s geproduceerd
  • YouTubers hebben de afgelopen 28 dagen 5 keer meer video’s geproduceerd

Je kunt stellen dat de YouTubers beter presteren met hun kanaal dan de dj’s. Ze maken meer video’s en hebben meer subscribers met hun kanalen. Ze posten regelmatiger, het aantal views per video neemt daardoor toe. Voor de meeste YouTubers is hun kanaal een serieus verdienmodel. Dat geldt niet voor dj’s die hun kanaal over het algemeen als bijzaak zien. Kansen dus voor de plaatjesdraaiers.

Volgende week een analyse die het verschil in inkomsten tussen YouTubers en dj’s laat zien.

Lees ook

 

 

Lijstje: YouTube Top 100 2015 DJ’s

YouTube is anno 2015 een belangrijk kanaal voor dj’s. Voor de meesten is het zelfs een substantieel verdienmodel. Hoe presteren de kanalen van de verschillende dj’s? Onderstaand een overzicht van het kanaal met de meeste abonnees, meeste views, meest uitgebrachte video’s, grootste groei, meest gelikete video en views per video over 2015. Klik op de afbeeldingen om ze te vergroten of te downloaden.

YouTube Analytics DJ's 2015.001

De meeste subscribers in 2015 zijn gegenereerd door Skrillex, David Guetta en Aviici.

YouTube Analytics DJ's 2015.002

De grootste groei in 2015 is gerealiseerd door Robin Schulz, Zedd en Martin Garrix.

YouTube Analytics DJ's 2015.003

De meeste views zijn in 2015 gegenereerd door David Guetta, Calvin Harris en Aviici.

YouTube Analytics DJ's 2015.004

De meeste views per video in 2015 is gerealiseerd door Calvin Harris, Major Lazer en David Guetta.

YouTube Analytics DJ's 2015.005

De meeste video’s zijn geĂŒpload door Diplo, UMEK en Above & Beyond.

YouTube Analytics DJ's 2015.006

Tot slot de meest likes hebben de video’s van Major Lazer, David Guetta en Aviici ontvangen.

→ Bekijk hier de hele lijst


(advertentie)

boek download edm en de digitale wereld.001

house of cards

Achtergrond: Contentmakers laat je digitale naĂŻviteit verdwijnen

Het begrip naĂŻviteit heeft meerdere betekenissen en kan zowel positief als negatief worden uitgelegd. NaĂŻviteit kan staan voor een onbevangen blik, maar kan ook verwijzen naar onnozelheid, gebrek aan wereldwijsheid en verwijtbare onwetendheid. In mijn werkveld, veelal de wereld van media en entertainment, heb ik veel met naĂŻviteit te maken.

Ik ben nauw betrokken geweest bij de opkomst van de digitale wereld en heb meegemaakt hoe internet en sociale media het speelveld hebben veranderd. Organisaties weten in die tijd niet goed hoe ze met die nieuwe digitale wereld om moesten gaan. Zodoende ben ik medio 2000 opnieuw gaan nadenken over de context binnen de digitale wereld. Hoe was het gesteld met de relatie tussen apparaten en hun interfaces? Werden netwerken wel voorzien van de juiste content? Werden de connecties met de fans en klanten wel op de juiste manier benut? Geleidelijk steeg mijn begrip van de digitale wereld. Mijn digitale naïviteit verdween als sneeuw voor de zon. Waarom moeten contentmakers van vandaag hun digitale naïviteit laten verdwijnen?

Ecosysteem

Het internet an sich kun je zien als een groot ecosysteem. Het bestaat uit verschillende gemeenschappen, bijvoorbeeld ontwikkelaars, leveranciers, distributeurs en eindgebruikers, die allemaal digitaal met elkaar verbonden zijn en elkaar continu beĂŻnvloeden. Ze verbeteren elkaar, versterken elkaar en vullen elkaar aan waar nodig. Die bijdragen zijn allemaal van waarde voor de gemeenschap en het ecosysteem. Als contentmaker – eigenaar of producent van content – maak je deel uit van dit digitale ecosysteem. En je doel is om door zoveel mogelijk mensen gevolgd en omarmd te worden. Die mensen zijn immers jouw (potentiĂ«le) fans en klanten, zo stelden Ger Hofstee en ik in vanAnaloognaarDigitaal.nu.

De eindgebruiker heeft binnen het ecosysteem een anarchistische houding. Hij vertoont het gedrag van een individu die op geen enkele manier beperkt wil worden. Hij bepaalt zelf met welk apparaat, via welk netwerk, op welk tijdstip, vanaf welke locatie en welke content hij tot zich wil nemen.

Egosysteem

Het staat al geruime tijd vast dat toegang tot content een sleutelrol speelt. Als je kijkt naar de illegale diensten die in de nineties en zeroes de scepter zwaaiden, zoals Kazaa, LimeWire en Napster, kun je niet anders concluderen dan dat deze diensten brede toegang gaven tot een grote database van bestanden. Stuk voor stuk gaven ze het gevoel dat álle content in de wereld beschikbaar was. In werkelijkheid was het enige wat ze deden het aanbieden van toegang tot deze content, in plaats van de content zelf. Onafhankelijk van tijd, plaats of apparaat. All you can eat, with any device, at anytime, anywhere


Het gevoel van luxe bij de eindgebruiker moet bediend worden. Neem Taylor Swift. Destijds liet zij al haar liedjes van Spotify verwijderen daar ze van mening was er niet voldoende aan te verdienen. Een ander voorbeeld is iTunes. Zij willen exclusiviteit bieden door liedjes als primeur ter beschikking te stellen, nog voor het bij overige muziekdiensten verkrijgbaar is. En ook Tidal doet zijn best. Deze muziekdienst probeert zich te onderscheiden door artiesten meer royalties te beloven, in de hoop dat zij overstappen van andere platforms. Op deze manier creëert op geheel eigen wijze ook Tidal exclusiviteit is de gedachte. Deze acties dragen niet bij aan het gevoel all you can eat dat de eindgebruiker wil.

Bij videodistributie zie je inmiddels ontwikkelingen die ook naar digitale naĂŻviteit neigen. KPN laat voor de nieuwe videodienst Play een eigen tiendelige serie produceren, geschreven door Leon de Winter en geproduceerd door Endemol Shine Nederland. Het wil daarmee hetzelfde kunstje vertonen als Netflix en Amazon die hen veel lof deden toekomen: exclusieve hoogstaande series zoals House of Cards die klanten naar een dienst lokken. Het is naĂŻef om te denken dat iedereen nu zijn Ziggo-abonnement op gaat zeggen, omdat KPN een eigen exclusieve serie gaat produceren. Dan wel te denken: wordt KPN een concurrent van televisiezenders? In ieder geval concurreren ze met Play niet met Ziggo, maar enigszins wel met RTL en SBS die series en films uitzenden.

In het nieuwe vijfjarenlan dat door de NPO is gepresenteerd zie je ook naïviteit. Onder druk van de omroepen is een aantal maatregelen uit een eerder plan afgezwakt. Zo mogen omroepen eigen programma’s op eigen sites aanbieden. Terugkijken kan via NPO.nl en alleen via de NPO-player op andere omroep- of programmasites.

Bovenstaande voorbeelden hebben veel weg van een ‘egosysteem’-gedachte; het willen uitoefenen van macht door een dienst of contentmaker op de eindgebruiker. Laat deze gedachte echter haaks staan op de anarchistische houding van diezelfde eindgebruiker, die zelf wil bepalen wat hij kijkt of luistert, waar en wanneer hij wil.

Egosystem to Ecosystem distribution.001

Beperkte beschikbaarheid

Netflix is voor een vast bedrag per maand beschikbaar op allerlei platforms. Klanten van de dienst kunnen via hun smart tv, tablet of smartphone exclusieve series als House of Cards bekijken. Zelfs via de Wii U GamePad is dit mogelijk. Ondanks deze bijzonder brede distributiemogelijkheden, rust er een beperking op de beschikbaarheid van het exclusieve aanbod van Netflix.

Om de serie House of Cards nog even als voorbeeld te gebruiken: de ‘slechts’ 64 miljoen gebruikers van Netflix hebben de serie kunnen zien als iedere gebruiker zou kijken. Dit aantal zal iets omhoog gaan als meerdere personen in een huishouden kijken, of wanneer in groepsverband de serie wordt gekeken. Maar in relatie tot de naamsbekendheid en buzz is 64 miljoen een relatief kleine groep. Het staat in schril contrast met de Jurassic Park-films die twee decennia lang breed en vele vormen zijn gedistribueerd. Enkele honderden miljoenen kijkers hebben de films inmiddels gezien. Het net uitgekomen vierde deel in de reeks heeft het record voor beste wereldwijde opening ooit gevestigd.

EĂ©n op de drie mensen die in het internetecosysteem aanwezig zijn maakt gebruik van YouTube. Netflix zet YouTube dan ook in om clips van hun series te vertonen om zo het platform onder de aandacht te brengen. De dienst maakt voorzichtig gebruik van andere distributiemogelijkheden binnen het internetecosysteem. Toch liggen er nog meer kansen voor de serie.

champions league

Decentrale distributie

Waar vroeger de nadruk lag op concurrentie en het beschermen van content en de exclusiviteit van het kanaal, ligt tegenwoordig de nadruk in de digitale wereld op openheid, transparantie en samenwerken. Dat vraagt om een andere manier van denken en handelen. Het gaat om kijken, luisteren, actief en slim participeren en anticiperen op de mogelijkheden en kansen die er zijn om content zo breed mogelijk te distribueren daar waar de eindgebruiker dit wenst.

In de digitale wereld worden de doelgroepen kleiner en specifieker. Versnippering van het aanbod en convergentie zijn enerzijds een bedreiging, maar leveren anderzijds nieuwe mogelijkheden om de doelgroep te versterken en binden. Eigenaren en producenten moeten juist nu hun content aanbieden over alle beschikbare platforms. Het verdienmodel dat hierbij ontstaat komt uit meerdere inkomstenbronnen van verschillende kanalen die naast elkaar kunnen bestaan en op elkaar aan moeten sluiten in plaats van het uitsluiten van kanalen.

Opmerkelijk is het beleid van de ‘starre’ Europese overkoepelende voetbalorganisatie UEFA. Juist nu worden door TEAM Marketing – de aan de UEFA gelieerde rechtenexploitant – overeenkomsten gesloten betreffende de exploitatie van de commerciĂ«le rechten op de Champions League. Voor, tijdens en na Champions League-wedstrijden wordt content gecreĂ«erd die decentraal wordt gedistribueerd. In Nederland is het SBS die de nieuwe gelukkige licentienemer is van de Champions League wedstrijden en deze distribueert. De live-uitzending van SBS6 is ook online te volgen bij NU.nl, SBS6.nl en het SBS VOD-platform KIJK.nl. Naast deze livestreams verschijnen ook onder andere samenvattingen, clips en een liveblog op NU.nl van alle wedstrijden.

Sport1 heeft ook de rechten voor het live en in samenvatting uitzenden van alle Champions League-duels op televisie en internet. Ook de wedstrijden die via Ă©Ă©n van de kanalen van SBS worden uitgezonden. Het lijkt erop dat je als voetballiefhebber op alle momenten, op veel plaatsen de grote clubs en spelers kan volgen en de grote wedstrijden kan beleven. De eerste vormen van decentrale distributie worden zichtbaar. Voetballiefhebbers hebben in Nederland een brede keuze waar zij de wedstrijden willen gaan kijken.

Brede toegang

Beschikbaarheid, belevenis, gemak en service zijn de kernwaarden waaraan zou moeten worden voldaan om de anarchistische liefhebber tevreden te stellen. Ondanks dat decentrale distributie van diensten als Netflix via vele apparaten plaatsvindt, dien je als eigenaar of producent van de content steeds bredere toegang tot jouw content te verschaffen. Niet iedereen die toegang heeft tot het internet is immers geabonneerd op de dienst, zo blijkt. Netflix zou er juist goed aan doen de serie breder te distribueren al is het alleen maar om de naam Netflix onder de aandacht te brengen. De eerste stappen met de distributie van de trailers van hun series via YouTube zijn gezet. Ze moeten echter nog breder gaan.

De brede vorm van non-exclusieve distributie heeft ruim een decennia lang goed gewerkt in de muziekindustrie. Wie herinnert zich niet de compilatie CD’s – een verzameling van verschillende liedjes. Hiervan bestonden vele concepten naast elkaar die veelal dezelfde liedjes hadden. De brede distributie van de Champions League wedstrijden bewijst dat content op verschillende kanalen naast elkaar kan bestaan en dat daar draagvlak voor is. Meer voetballiefhebbers worden bereikt dan wanneer voor uitsluiting van kanalen zou worden gekozen.

Brede toegang tot content en dienstverlening in de digitale wereld is de hoeksteen van (toekomstige) verdienmodellen voor een ieder die zich met de exploitatie van content bezighoudt. Dat wil zeggen: optimaal gebruik maken van het digitale ecosysteem. Wanneer je als eigenaar en producent van content jouw digitale naĂŻviteit kwijt wil, distribueer jouw content dan decentraal en in meerdere vormen tegelijk. Je bent erbij gebaat dat zoveel mogelijk fans of klanten met jouw content, in welke vorm dan ook, in aanraking komen. En zo verdwijnt ook jouw digitale naĂŻviteit als sneeuw voor de zon.

* Bronnen voor dit artikel: Algemeen Dagblad, NRC.next, Statista, UEFA, DDMCA, Friction is Fiction – Gerd Leonhard, vanAnaloognaarDigitaal.nu – Ger Hofstee/Denis Doeland, Entertainment Business.

** Met dank aan Bram Semeijn (Lubbers & de Jong) en Elke Spaan voor het bewerken van de tekst.

Lees ook

Data: YouTube kanalen dance festivals ondergeschoven kindje

Waarom zou je als dance festival een YouTube-kanaal maken? Een duidelijk en herkenbaar kanaal versterkt jouw identiteit, trekt kijkers en zorgt ervoor dat ze blijven terugkomen voor meer. YouTube is belangrijk voor een festival. Met een goed kanaal kan je een consistente boodschap uitdragen en daarnaast heb je een nieuw verdienmodel in handen. De meeste dance festivals hebben inmiddels een YouTube-kanaal. DDMCA onderzocht de 41 festivals uit de festival guide van DJ Mag NL. Hoe presteren deze dance festivals op YouTube?

73% van de onderzochte festivals hebben een eigen kanaal. De video’s van Defqon, Decibel Outdoor, Dreamfields, Emporium, Matrixx at the Park, Extrema Outdoor Belgium en 909 zijn te zien op de kanalen van de organisaties Q-dance, B2S, Matrixx Events, Extrema en Loveland. Soenda, Lief en Cirque Magique eco Festival hebben geen kanaal. Gezien de kanalen van organisaties verzamelkanalen zijn, zijn deze kanalen niet meegenomen in de analyse.

In onderstaande afbeelding staat de Top 10 van de afgelopen 28 dagen. Tomorrowland is veruit het grootste kanaal binnen de lijst. Zij genereren 84% van de views. The Flying Dutch daarentegen laat de grootste groei zien, het kanaal groeide met meer dan 2900% in de afgelopen weken. Niet geheel onlogisch gezien het festival nog geen drie weken geleden plaatsvond. Organisator van het festival ALDA poste in deze periode 4 video’s die bij elkaar iets meer dan 500.000 views tot nu toe opleveren.

Dance festivals op YouTube

Toch wanneer je de hele lijst bekijkt kun je niet anders dan concluderen dat voor de meeste festivals YouTube een bijzaak is. Een onder geschoven kindje. Ondanks dat veel festivals af en toe een video posten zetten de meeste YouTube nog niet volwaardig in. Een echte contentstrategie ontbreekt, voor de meeste festivals valt er nog veel te winnen.

Meer

* Foto door Xolali.com


(Advertentie)

Bestel rapporten

Tomorrowland

Analyse: Tomorrowland 2014 video’s op YouTube

Tomorrowland 2014 live op YouTube

Net als vorige week heeft DDMCA een lijst gemaakt met de video’s die live zijn uitgezonden en gemaakt zijn voor YouTube van Tomorrowland 2014. Hieronder de lijst met de Top 20 best bekeken video’s van Tomorrowland tot nu toe.

YouTube Videos Tomorrowland 2014

De aantallen views in de lijst zijn cumulatief. De video van het eerste weekend heeft het best cumulatief gescoord tot nu toe met bijna 8,9 miljoen kijkers. Overigens hebben deze kijkers niet allemaal live gekeken omdat er na het evenement de uitzending herhaald wordt. Echter het tweede weekend van Tomorrowland 2014 blijkt net iets beter bekeken. Met 2,9 miljoen kijkers op het hoogtepunt zo blijkt uit onderstaande vergelijking tussen de twee live uitzendingen. In het tweede weekend schommelde het aantal gelijktijdige kijkers in de avond tussen 40.000 en 90.000.

Comparison Live Broadcast via YouTube Tomorrowlnad 2014.001

Tot slot hebben we kunnen leren dat Tomorrowland op het hele kanaal sinds 17 juli j.l. tot vandaag zo’n 390 duizend nieuwe subscribers en 28 miljoen views er bij heeft gekregen. Er zijn in totaal 70 nieuwe video’s toegevoegd aan het kanaal. Het aantal views per video is afgenomen tot onder een miljoen. Naar verwachting zal dit wel weer aantrekken wanneer de video’s wat langer online staan.

Historical data Tomorrowland YouTube Channel

Tijdens het tweede weekend van Tomorrowland was het niet mogelijk om te reageren of te liken op de video van de live uitzending. Feitelijk sloot Tomorrowland het contact met haar fans af. Terwijl het eerste weekend nog zo’n 1,3 miljoen comments zijn geplaatst. Een ideale kans om echt connectie te maken met fans is daarmee verloren gegaan. Het sociale aspect van het internet en YouTube wordt daarmee door Tomorrowland naast zich neergelegd. Ook kansen om aan te haken bij de kernfuncties of beter te ‘monetizen‘ op de videos werden daarmee niet optimaal benut.

Dan wat schattingen aan de inkomstenkant van de best bekeken video’s. Wanneer een kanaal genoeg subscribers heeft, kan de eigenaar van een YouTube-kanaal Programma Partner worden. YouTube Partners verdienen aan de advertentie-inkomsten (middels een tarief dat wordt betaald door adverteerders per duizend impressies) met de video’s die zij hebben toegevoegd op hun kanaal. YouTube houdt ongeveer 45% van wat het partnerkanaal verdient. Meestal houdt een YouTube Partner grofweg voor elke 1000 keer dat een advertentie wordt getoond bij een video toegevoegd op hun kanaal heden ten dage zo’n 5-7 dollar over, waar het in 2012 nog zo’n 9 dollar was. Soms is dat iets meer, en soms minder vanwege de fluctuatie door bijvoorbeeld de biedingen van adverteerders die lager uit kunnen vallen.

Uitgaande dat een YouTube Partner een video heeft die een miljoen keer wordt bekeken en elke kijker een pre-roll advertentie heeft voorgeschoteld gekregen, zou de Partner 7000 dollar (1 miljoen gedeeld door 1000 x 7 dollar) overhouden aan dat filmpje. Dit is slechts een voorbeeld. In werkelijkheid, voor een verscheidenheid aan redenen, plaatst YouTube nooit een pre-roll voor elke videoweergave. Bijvoorbeeld omdat je de video al een keer gezien hebt.

Wat zijn dan de mogelijk verwachte inkomsten bij de video’s van Tomorrowland? Onderstaande tabel geeft een overzicht. In deze tabel wordt uitgegaan van een onderkant en een bovenkant op basis van partnerinkomsten gerapporteerd aan Socialblade. Zij rekenen met gemiddelden op basis van de bekende partnerinkomsten. Het overzicht dient dus slechts als indicatie voor inkomsten per video.

Best earning YouTube videos of Tomorrowland

Tot slot wanneer je naar de lange termijn cijfers kijkt dan zie je niet een echte exponentiĂ«le groei van het kanaal van Tomorrowland. Iedere keer wanneer het evenement is geweest is er een opleving in de cijfers maar daarna lopen de cijfers weer lineair op. Van echte actieve duurzame engagement en interactie is dan ook geen sprake op het kanaal kijkende naar de ‘hartslag’ van de dagelijkse views en de toename van subscribers. Het kanaal laat zich daarom het best beschrijven als een passief kanaal met periodieke fantastische content. Actief werken met de content en het kanaal wordt voor de komende tijd een uitdaging zo lijkt het.

Views en subscribers op het kanaal van Tomorrowland nemen de komende tijd toe. Wanneer er vooruit gekeken wordt is de verwachting dat binnen 138 dagen de magische grens van een half miljard views wordt bereikt. Het aantal subscribers zal dan ongeveer zo’n 5,5 miljoen zijn. Ondanks het passieve ‘sociale’ karakter van het kanaal en de video’s zijn dit wel cijfers waar menig kanaalbeheerder van droomt.

Lees ook

Volg ook

  • EDM en de Digitale Wereld

Meer weten over het belang van analytics? Lees dan

* Foto header: Rudgr.com

Netflix

Achtergrond: Waarom Netflix omarmt zal worden

Netflix is een Amerikaanse bedrijf dat in Noord- en Zuid-Amerika, maar ook onder meer in Nederland een abonnement aanbiedt voor ‘streaming video on demand’ via internet, met de mogelijkheid van pauzeren en vooruit- en terugspoelen. De komst van Netflix naar Nederland en het daadwerkelijk beschikbaar stellen van de dienst deze week leidde tot veel aandacht in de media. Waarom een dienst als Netflix zal kunnen slagen en succesvol zal kunnen worden blijkt uit onder andere de onderstaande gegevens en infographics.

De digitalisering van media verandert drastisch de manier waarop mensen hun tijd besteden, onderstaande inzichten geven de werkelijkheid van een verschuiving van analoog naar digitaal weer op een wereldwijde schaal. De snelle evolutie van de media, is door Global Web Index geëvalueerd. Zij hebben niet alleen gekeken hoe lang men naar een kanaal heeft gekeken, maar hebben ook het gebruik tussen de analoge versus digitale kanalen onderzocht om te begrijpen hoe de tijd wordt besteed, en welke verschillende online activiteiten men doet en welke apparaten men gebruikt.

Werldwijde tijdsbesteding op internet

De belangrijkste inzichten uit het rapport van Global Web Index zijn:

  • In de meeste gebieden zijn demografische subsets onderzocht (meer cross-device online tijd dan traditionele media tijd);
  • Enorme wereldwijde variatie in tijdsbesteding (van een gemiddelde van slechts 7,6 uur in Japan tot 14 uur in ArgentiniĂ«);
  • Verenigde Arabische Emiraten, China en MaleisiĂ« zijn de gebieden die het meest digitaal georiĂ«nteerd zijn in de wereld;
  • Mobiel maakt 30% van de online tijd in sommige gebieden;
  • De Verenigde Staten heeft de meest traditionele TV-kijkers in de wereld, met een gemiddelde van 4,7 uur per dag;
  • China heeft minder TV-kijkers dan elke andere markt, maar de meeste kijkers op het gebied van online TV;
  • De overgrote meerderheid van de TV-kijkers doet aan multi-tasking met andere apparaten tijdens het TV kijken;
  • Nieuws is het meest gedigitaliseerde mediatype.

Demografische gegevens TV-kijken

Het staat overigens vast dat jongeren massaal TV-kijken op de traditionele manier aan het loslaten zijn, zo blijkt uit bovenstaande gegevens. In een update ‘van vananaloognaardigitaal.nu‘ zal daar verder op in worden gegaan.

Werldwijde tijdsbesteding op internet

In het zelfde rapport wordt overigens duidelijk dat mensen, die meer ‘social engaged’ zijn, daadwerkelijk ook meer tijd besteden online. Voorzichtig kun je hier uit opmaken dat de manier van contact onderhouden verandert. In ‘Social verandert de bedrijfsvoering‘ wordt uitgelegd welke kansen, dit biedt voor bedrijven, merken en organisaties. Het staat overigens wel vast met de verschuiving van tijdsbesteding per media-kanaal, dat Netflix een grote kans heeft om succesvol te worden. Netflix zal omarmt worden, zeker als je kijkt naar de nieuwe generatie ‘TV-kijlkers’, voor zover je zo mag noemen.

Lees ook

YouTube Kate Perry

Inzicht: Generatie C zit op meerdere schermen

Onlangs publiceerde Google een aantal handige inzichten waaruit duidelijk wordt dat Generatie C een voorname rol speelt. Het is de generatie, die 24/7 online is en voornamelijk daar van zich laat horen. Uit de inzichten van Google wordt duidelijk dat Generatie C meerdere schermen gebruikt om video’s te kijken en bepalen zelf de plaats waar dat gebeurt.

Wie behoort tot Generatie C? Generatie C wordt vaak omschreven als geborenen vanaf 1990. In het het onderzoek van Booz & Company met de titel ‘The Rise of Generation C Implications for the  World of 2020‘ uit 2010 wordt duidelijk dat je Generatie C kunt definiĂ«ren met kernbegrippen als connected, content, co-creatie, communicating, community-oriented, computerized en feitelijk ze altijd bezig met ‘clicken’. Generatie C onderscheidt zich doordat ze realisten en materialisten zijn, en gemak boven privacy stellen.

Meer dan 95% van deze generatie heeft een computer en meer dan de helft maakt gebruik van zogenaamde ‘messenger’ programma’s, Facebook en/of kijken video’s op YouTube. Generatie C groeit op onder de invloed van Harry Potter, iEverything (iPhones, iPod, etc.) en daarbij is de techniek direct aan hun leven gebonden. Het is de doelgroep, die in grote getale online hun weg vinden, en in 2020 zal Generatie C 40% van de populatie in Europa voor zijn rekening nemen. Het zijn de ‘digital natives’ van dit moment, die 24/7 online zijn.

Generatie C en YouTube

Regelmatig voorziet Google via Google Insights handige inzichten om te gebruiken om verder jouw strategie als bedrijf, merk of organisatie op te stellen. Download hier alle inzichten uit het rapport van Juli 2013.

Lees ook:

multi-screen

Inzicht: multi-screen strategie is de enige realiteit

Al enige tijd spreken we op #D2W over een cross-platform strategie, maar nog nooit was duidelijk hoe apparaten op een globale schaal worden gebruikt. Global Webindex publiceerde onlangs data uit het eerste kwartaal van 2013, die onze inzichten onderschrijven. Bekijk onderstaande infographic.

Infographic-Multi-Platform-Internet-Behaviour-July-2013

Een aantal inzichten uit de bovenstaande infographic zijn:

  • Video kijken is de nummer 1 bezigheid op alle apparaten
  • Mobile is het apparaat als het gaat om foto’s
  • E-commerce is nog steeds een PC aangelegenheid
  • RSS is een dode technologie voor het massapubliek

We moeten echt stoppen met het focussen op 1 apparaat en zo langzamerhand echt erkennen dat multi-screen de enige realiteit is. Dit geldt ook voor de strategieĂ«n, die je moet ontwikkelen en de inhoud, die je moet leveren als bedrijf, organisatie of merk. Het hebben van een ‘cross-plaftform’ visie, als bedrijf, organisatie of merk, is een absoluut fundamenteel aspect voor de implementatie van internet binnen de bedrijfsvoering. Voor het eerst wordt duidelijk, dat het gedrag per individueel apparaat leidend is.

Aansluitend op bovenstaande inzichten kun je de volgende voorpublicaties van hoofdstukken van ‘vanAnaloognaarDigitaal.nu‘ lezen:

Internet

Voorpublicatie: Het internet is jouw toekomst

Er zijn veel organisaties, bedrijven, overheden, scholen, burgers en dienstverleners, die al aan de infrastructuur van het internet hebben bijgedragen. Echter kent het internet nog steeds geen belichaming. Niemand bezit het internet en geen enkel individu of organisatie regelt het internet in zijn geheel. Het internet is meer een concept, dan een echte tastbare entiteit. Het internet beroept zich vooral nog steeds op een fysieke infrastructuur, die verbinding met netwerken maakt, die op hun beurt weer verbinding maakt met andere netwerken.

Het staat vast. Internet op zichzelf is een (macro)ecosysteem, dat dus bestaat uit een gemeenschap, die online verbonden is, gevormd door eindgebruikers, ontwikkelaars, leveranciers en distributeurs. Zij gebruiken elkaars sterke punten, vullen aan en verbeteren en versterken elkaar, om samen waarde te creëren voor andere eindgebruikers (bijvoorbeeld: klanten of fans). Als bedrijf, organisatie of merk, maar ook als individu, maak je deel uit van het gehele internetecosysteem.

Daarnaast maak je als bedrijf, organisatie of merk deel uit van een micro-ecosysteem, ook wel jouw eigen ecosysteem, waarin je bestaat door content (intellectueel eigendom) en functionaliteit en data. De content wordt gedistribueerd via de diverse gebruikersinterfaces van het web, de sociale kanalen, de (mobiele) app’s en de open ‘API’s’ oftewel interfaces waar ontwikkelaars zelf functionaliteiten op kunnen ontwikkelen.

In dit hoofdstuk ‘vanAnaloognaarDigitaal.nu‘ wordt je meegenomen aan de hand van praktische inzichten hoe je het netwerk van jouw bedrijf, organisatie of merk semantisch inricht en transformeert naar een micro-ecosyteem binnen het macro-internetecosysteem. Het klinkt misschien gek, maar internet is immers jouw enige toekomst … Lees meer in de voorpublicatie van het onderstaande volledige hoofdstuk.

Direct online lezen van de andere hoofdstukken

Downloaden van alle voorpublicaties

Printen van hoofdstukken

Amazon

Voorpublicatie: Amazon en haar logistieke leger

Amazon.com, ook wel in het kort Amazon, is wellicht het grootste e-commerce bedrijf in de wereld en gevestigd in het Amerikaanse Seattle, Washington. Het was een van de eerste grote bedrijven, die goederen via het internet verkocht, dat werd opgericht in 1994 door Jeff Bezos. Oorspronkelijk was de site, die pas overigens in 1995 on-line ging, bedoeld voor de verkoop van fysieke boeken. Later werden ook andere goederen via de site verkocht. In het begin maakte Amazon enorme verliezen (in 1999 zo’n 716  miljoen dollar bij een omzet van 1,6 miljard dollar). De kapitaalmarkt had destijds zo veel vertrouwen in Amazon, dat Amazon ook tijdens de internetbubbel eind jaren ‘90, voor beleggers een populair bedrijf bleef. Tijdens het barsten van de internetbubbel kreeg Amazon veel kritiek op haar businessmodel, toch maakte het voor het eerst winst in 2001.

In de verdergaande groei van de e-commerce markt wordt de rol van distributiecentra en  magazijnen, met name de snelheid van handelen en de efficiĂ«ntie van het afhandelen van bijvoorbeeld retouren, steeds belangrijker. In dit hoofdstuk van ‘vanAnaloognaarDigitaal.nu‘ kijken we daarom naar de magazijnen van Amazon, Zalando en Bol.com. Welke rol spelen data en analyse in de processen? Welke verbetermethoden zijn er zoal en hoe maken deze methoden gebruik van data? Lees dit allemaal in onderstaand hoofdstuk.

Lees de andere voorpublicaties

vanAnaloognaarDigitaal.nu

Uitgelicht: vanAnaloognaarDigitaal.nu

Voor het eerst in de geschiedenis heeft een hoog gerechtshof in Duitsland geoordeeld dat toegang hebben tot het internet tot de eerste levensbehoefte van mensen behoort. Dus als providers in gebreke blijven, bijvoorbeeld als de verbinding bij hun klanten uitvalt, dan moeten zij de klant voor dit gemis compenseren. Stel je voor: ‘internet is nu net zo belangrijk als eten, kleding en veiligheid’. Deze uitspraak zal ongetwijfeld in Europa navolging vinden en zal tegelijkertijd ook voor content leveranciers gevolgen krijgen. Dit is het signaal dat de transitie ‘van analoog naar digitaal’ in de maatschappij is ingedaald; het internet draait nu echt op volle toeren.

Als je of jouw bedrijf in jouw ecosysteem nog niet door deze ontwikkelingen bent aangeraakt, dan heb je grote kans dat je achterloopt in jouw economische en maatschappelijke ontwikkeling. Dit e-book dat dit najaar zal verschijnen is dan ook bedoelt om managers, professionals en studenten, in onze op volle toeren draaiende internet wereld, hierop te attenderen.

Je bevindt je midden in de ‘digitale verandering’: van analoog naar digitaal. Oude business modellen werken niet meer, je wordt door dit e-book geholpen in de uitdaging om nieuwe business modellen te bedenken. In elk ecosysteem wordt, naast kennis van digitale culturen op het web,  het ‘outside in’ denken (zoals ‘social listening’) steeds belangrijker; gevolgd door diepgaande kennis van jouw bedrijfskundige business model. Dit e-book geeft je ‘als het goed is’, handvaten om zo‘n nieuw digitaal business model te kunnen ontwikkelen.

Lees ook

1-Pagers: 6 inzichten die je op weg helpen

Regelmatig verschijnen er presentaties van DDMCA op D2W. Deze bevatten meestal meer dan 1 slide. Welke slides zijn ‘echt’ interessant? De andere zijn natuurlijk ook van waarde. Hierbij 6 inzichten van de afgelopen tijd die de moeite waard zijn. Lees meer →

Festival

Presentatie: De waarde van data van een festival

Eerder is er in de serie ‘The valuation of data’ al naar de waarde gekeken van DJ’s en Nederlandse voetballers. In de zoektocht door DDMCA naar een nieuw verdienmodel voor de contentindustrie komen ditmaal de festivals en evenementen aan bod.

DDMCA heeft gekeken naar de waarde van festivals en evenementen. In het lijstje dat morgen tijdens een lezing op de Fontys Hogeschool in Tilburg wordt gepresenteerd zullen onder andere Tomorrowland, Ultra Music Festival, Electric Daisy Carnival, Glastonbury, Sensation, Mysteryland, I Love Techno en Exit Festival aan bod komen.

Door geavanceerd en zorgvuldig gebruik te maken van Social Media netwerken, waarbij nieuwe en digitale marketingprofielen uit deze data kunnen worden gecreëerd, stellen DDMCA en P.I.M. vast dat de waarde van festivals en evenementen toenemen die dit zorgvuldig georganiseerd en geborgd hebben.

DDMCA in samenwerking met P.I.M heeft een definitie opgesteld bij haar in ontwikkeling zijnde waarderingsmodel*.

“Waardecreatie door Social Media betreft het in de basis kunnen aanleggen, verspreiden, onderhouden en optimaliseren van bestaande en nieuwe digitale relaties op diverse internet platforms waar direct en op aantoonbare wijze additionele en toekomstige netto kasstromen gegenereerd worden.”

De volgende stap, die festivals en evenementen dienen te zetten, is de data te verzamelen en te analyseren om daarna een compleet nieuwe (marketing)strategie op te zetten, met als doel toekomstige inkomsten te vermenigvuldigen.

Hoewel festivals en evenementen vandaag de dag over meer gegevens van fans of volgers kan beschikken dan ooit tevoren, wordt het overgrote deel van deze gegevens niet opgeslagen en niet op waarde geschat. DDMCA en Performance & Investment Management (P.I.M) hebben een eerste ruwe schatting gemaakt van de waarde van de gegevens van festivals en evenementen. De uitkomst is te vinden in de onderstaande presentatie.

* DDMCA en Performance & Investment Management (P.I.M) realiseren zich dat het waarderingsmodel in de kinderschoenen staat en dat het de komende tijd aan aanpassing onderhevig zijn. Deze aanpassingen zijn regelmatig gedeeld. DDMCA en Performance & Investment Management (P.I.M) werken op dit moment gezamenlijk aan het verfijnen van de waarderingsmodellen gebaseerd op o.a. data uit Social Media kanalen. Vragen over een waardering? Een waardering laten maken? Neem gerust contact op via denis.doeland@ddmca.com

Lees ook

The-Voice

Paper: The Voice – Een aanvullend verdienmodel

DDMCA heeft gekeken naar de data vanuit diverse Social Media kanalen uit 10 landen waar The Voice wordt uitgezonden. Het blijkt dat The Voice veel fans en volgers heeft gecreëerd op verscheidene Social Media netwerken.

Echter, de verzamelde data van The Voice van de afgelopen 1,5 jaar laat zien dat ze geen relatie met hun achterban hebben. De organisatie van The Voice is vooral actief in het ontvangen van berichten en data tijdens het programma en in het TV-seizoen, maar de organisatie lijkt reactief in het opbouwen van een relatie. Betrokkenheid bij het programma is feitelijk wat fans willen. Ze willen graag een relatie.

Door de verzamelde data nog beter te registreren, te structureren en te analyseren kan deze data weer doelgericht ingezet worden. Hiermee kan een aanvullend verdienmodel voor The Voice gerealiseerd worden, waardoor de waarde van het concept nog meer zal toenemen!

De onderstaande paper ‘The Voice – Een aanvullend verdienmodel?’ geeft een inzicht in een mogelijk nieuw aanvullend verdienmodel op basis van data.

Andere papers

Electronic Dance Music

Achtergrond: De economische betekenis van EDM voor Nederland

DDMCA heeft met zijn data en know-how een bijdrage geleverd aan het rapport ‘Dance-onomics – De economische betekenis van EDM voor Nederland’. In het rapport dat is gerealiseerd door  EVAR Advisory Services wordt gekeken naar de economische betekenis van Dance oftewel Electronic Dance Music (EDM) voor Nederland. Het rapport geeft een inzicht in de directe financiĂ«le stromen in verband met de Nederlandse EDM. De cijfers zijn het resultaat van een update en uitbreiding van het model dat EVAR in 2007 heeft gebouwd. Het model is afgeleid van de allereerste schets van de economische betekenis van de dans in Nederland, uitgevoerd door KPMG in 2002.

In het algemeen kun je stellen dat we in  het eerste decennium van de 21e eeuw getuige zijn geweest van een groot aantal muzikale veranderingen, innovaties en revoluties in de danswereld. Als geheel is de scĂšne, enorm verder gegroeid. Dance muziek is tot op zekere hoogte synoniem geworden voor popmuziek, aantrekkelijk naar de smaak van miljoenen fans. Misschien wel de meest opvallende verandering is dat, sinds het begin van de eeuw, Nederland nog steeds een bijna ononderbroken stroom van dj’s en producers levert, die zich hebben ontwikkeld tot grote internationale sterren.

Uit de vergelijking van de directe financiĂ«le stromen tussen 2002 en 2012 blijkt vooral dat de categorie “Grootschalige festivals en evenementen” en de categorie “DJ’s, VJ’s, producers en agentschappen” hebben geprofiteerd van de toegenomen populariteit van EDM. “Opgenomen muziek” en “Clubs, disco’s, muziek podia en zalen” zijn de categorieĂ«n die – in vergelijking met de resultaten van 2002 – marktaandeel hebben verloren, als je kijkt naar de directe financiĂ«le stromen die deze activiteiten genereren. Wat betreft werkgelegenheid, schat EVAR dat een totaal ongeveer 7.000 mensen momenteel verbonden zijn met de EDM-industrie in Nederland.

“Going global” van de Nederlandse EDM industrie laat duidelijk impact zien op de economische betekenis voor Nederland. De directe geldstromen met betrekking met de Nederlandse EDM export zijn aanzienlijk en nemen snel toe. De potentiĂ«le omvang van de mondiale EDM markt wordt geschat op circa € 2,7 miljard, wijst er sterk op dat de internationale positie van de Nederlandse EDM nog verder kan worden versterkt. Het volledige rapport is hieronder verkrijgbaar. Download de pdf door te klikken op de afbeelding hieronder.

Schermafbeelding 2012-11-29 om 09.38.38Gerelateerde berichten

Panopticon

Achtergrond: Panopticon (de docu over jouw privacy) | #achtergrond

Het internet is een steeds belangrijker netwerk dat deel van het dagelijks leven wordt op welke manier dan ook. Twee aspecten komen vaak aan de orde: het hebben of verkrijgen van anonimiteit en het garanderen van privacy. Als deze aspecten aandacht krijgen, dan is het vaak in negatieve zin. Peter Vlemmix heeft er een uur durende documentaire aan gewijd met zijn kijk op privacy.

De Dikke van Dale omschrijft privacy als: de persoonlijke vrijheid, het ongehinderd, alleen, in eigen kring of met een partner ergens kunnen vertoeven; gelegenheid om zich af te zonderen, om storende invloeden van de buitenwereld te ontgaan, een toestand waarin een mens er zeker van is dat zonder zijn toestemming zo weinig mogelijk andere mensen zich op zijn terrein zullen begeven. Vooral op het laatste gaat Vlemmix tijdens zijn documentaire in.

‘Ik heb niks te verbergen hoor…’ is een vaak gehoord antwoord van Nederlanders als het om privacy gaat. Maar is dat wel zo? Als metafoor voor zijn verhaal heeft Vlemmix gekozen voor het Panopticon.

Panopticon is een architectonisch principe van de 18e eeuwse verlichtingsfilosoof Jeremey Bentham. Het gebouw bestaat uit een toren gepositioneerd in het midden met daaromheen ringen van cellen. Het Panopticon maakt het mogelijk groepen te controleren en bestuderen, maar ook te vergelijken. Betham beschreef zijn Panopticon principe als ‘a new mode of obtaining power of mind over mind, in a quantity hitherto without example’. De opzet van Bentham zou veel doeleinden kunnen dienen zoals bijvoorbeeld: een gevangenis, een school, een werkplaats of een hospitaal. Tegenwoordig wordt het principe van een Panopticon vaak gebruikt bij een koepelgevangenis waar een wachttoren in het midden staat.

De principes van een Panopticon zijn:

  • Individualisering: Elk individu heeft een vaste plaats en ziet geen medebewoners.
  • Volledige zichtbaarheid van het geĂŻsoleerde individu: Het individu wordt gezien zonder zelf te zien. Hij is object van informatie en wetenschap.
  • Asymmetrische machtsrelatie met de opzichter: Het gebouw is zo geconstrueerd dat de opzichter de individuen ziet, maar zij hem niet, sterker, zij vermoeden zijn aanwezigheid alleen maar.
  • Machtsmaximalisering: Het is onnodig dat er permanent een opzichter is. Het besef dat men gecontroleerd kan worden, verzekert rust en orde. Individuen passen hun gedrag aan, omdat zij gezien kunnen worden.
  • Een Panopticon voelt nauwelijks als onderdrukkend aan.

Veel van de bovenstaande principes komen aan de orde in de documentaire. Aan het woord komen onder andere internet-journalist Alexander Klöpping, onderzoeksjournalist Brenno de Winter, internet-denker Rob van Kranenburg en strafpleiter Inez Wezki. Ook wordt de vergelijking met buurland Duitsland gemaakt. Zijn we in Nederland naĂŻef? Is Nederland een Panopticon of is het hebben van privacy straks een keuze? Bekijk de documentaire en oordeel zelf …

Lees ook

The voice of Holland 2012

Lijstje: TV-programmas en Social Media | #lijstje

Het nieuwe TV-seizoen is weer begonnen. Hoe doen de diverse programma’s het via de diverse Social Media kanalen? Een overzicht aan het begin van het seizoen.

Televisieprogrammas en Social Media

De lijst bevat de positie van TV-programma’s en beoordeelt op basis van hun effect op de sociale netwerken zoals Facebook en Twitter, de hoeveelheid buzz of conversatie ze maken op een dagelijkse en wekelijkse basis in de openbare fora, plus het aantal online aanhangers ze hebben.

Het platform van Rankingz meet de online reputatie van meer dan 3.000 merken. Dit is groeiende elke week. Het is Rankingz er niet zozeer aan gelegen om een absoluut cijfer te bepalen, maar de online reputatie te presenteren ten opzichte van ‘peers’. Daartoe wordt per ‘merk’ oftwel TV-programma een aantal ‘performance indicators‘ gemeten, zoals: de invloed uitgedrukt in o.a. de Klout score, de (ontwikkeling van de) fan-base, de (ontwikkeling van de) ‘buzz’ rondom een merk danwel de ‘share of voice’ binnen de groep van peers.

De gehele lijst van TV-programma’s is hier te vinden. Waarschijnlijk zijn er andere TV-programma’s die ook in dit lijstje horen. #D2W wil hier graag in samenwerking met Rankingz naar kijken. Vul het TV-programma hier in dat volgens jou ook in de lijst thuis hoort.

Lees ook:

Andere website rapporten:

Hoe je op een andere manier videocontent ten gelde maakt | #statistieken

Als contenteigenaar is er inmiddels al een paar jaar een mooie gelegenheid om via video’s diverse rechten ten gelde te maken. Hieronder wat feiten en cijfers over wereld’s grootste videodienst (bron: Youtube).

Verkeer

  • Elke minuut wordt er 60 uur aan video geĂŒpload, of elke seconde wordt er Ă©Ă©n uur aan video geĂŒpload naar YouTube.
  • Elke dag worden meer dan vier miljard video’s bekeken
  • Meer dan 800 miljoen unieke gebruikers bezoeken YouTube elke maand
  • Meer dan 3 miljard uur aan video wordt elke maand bekeken op YouTube
  • Er wordt in Ă©Ă©n maand meer videomateriaal naar YouTube geĂŒpload dan de drie grootste Amerikaanse televisiezenders in 60 jaar hebben gemaakt
  • 70 procent van het YouTube-verkeer is afkomstig van buiten de Verenigde Staten
  • YouTube is gelokaliseerd in 39 landen en in 54 talen
  • In 2011 had YouTube meer dan 1 biljoen weergaven of bijna 140 weergaven voor elke persoon op aarde

YouTube-partnerprogramma

  • Gemaakt in 2007 heeft het partnerprogramma nu meer dan 30.000 partners in 27 landen over de hele wereld
  • YouTube betaalt per jaar miljoenen uit aan haar partners
  • Honderden partners verdienen een bedrag van zes cijfers per jaar
  • De partneromzet is al vier jaar achter elkaar meer dan verdubbeld

Inkomsten genereren

  • YouTube genereert elke week wereldwijd inkomsten met meer dan drie miljard video’s
  • 98 van de 100 grootste adverteerders volgens AdAge hebben campagnes uitgevoerd op YouTube en in het Google Display Netwerk
  • Honderden adverteerders gebruiken TrueView InStream en 60% van onze InStream-advertenties kan nu worden overgeslagen

Productstatistieken

  • YouTube beschikt over meer HD-inhoud dan elke andere online videosite
  • Er staan duizenden avondvullende films op YouTube
  • 10 procent van de video’s op YouTube zijn beschikbaar in HD
  • YouTube Mobile genereert meer dan 600 miljoen weergaven per dag, en het verkeer vanaf mobiele apparaten is verdrievoudigd in 2011
  • De YouTube-speler is ingesloten in tientallen miljoenen websites

Content ID

  • Content ID scant elke dag meer dan 100 jaar aan video’s
  • Meer dan 3000 partners maken gebruik van content ID, inclusief alle belangrijke Amerikaanse tv-netwerken, filmstudio’s en muzieklabels
  • YouTube heeft meer dan acht miljoen referentie-bestanden (meer dan 500.000 uur aan materiaal) in onze content ID-database; het is een van de meest uitgebreide in de wereld. Het aantal is verdubbeld in het afgelopen jaar
  • Meer dan een derde van de weergaven op YouTube waarmee inkomsten worden gegenereerd, zijn afkomstig van Content ID
  • Meer dan 120 miljoen video’s zijn via Content ID geclaimd

Sociaal

  • Er wordt elke dag 500 jaar aan YouTube-video’s bekeken op Facebook, en er worden elke minuut meer dan 700 YouTube-video’s gedeeld op Twitter
  • 100 miljoen mensen voeren elke week op YouTube een sociale actie uit (zoals iets markeren als leuk, delen en een reactie plaatsen)
  • Gemiddeld leidt een automatisch gedeelde tweet tot zes nieuwe sessies op YouTube, en er worden meer dan 500 tweets per minuut gepost met een link naar YouTube
  • Elke dag komen er miljoenen abonnementen bij. Via abonnementen kun je contact houden met iemand waarin je interesse hebt, of dit nu een vriend of organisatie is, en op de hoogte blijven van hun activiteiten op de site
  • Meer dan 50 procent van alle video’s op YouTube is door de community beoordeeld of van reacties voorzien
  • Elke dag worden miljoenen video’s als favorieten toegevoegd

Wanneer je een goede contentstrategie hebt en gebruik maakt van het internet-ecosysteem zul je in staat zijn om ook een aardig ‘centje’ te kunnen verdienen via YouTube.

Lees ook:

Fans

Video: Het nieuwe business-model voor artiesten en DJ’s | #video

Regelmatig hebben we op #D2W al iets gezegd of geschreven over hoe je als beginnende artiest of DJ eerst gevolg dient te realiseren alvorens verder te kijken hoe je de rechten ten gelde maakt. Data van fans en investeren in fans spelen hierbij de meest voorname rol. In dit twee minuten durende filmpje van DDMCA wordt uitgelegd hoe het nieuwe business-model voor artiesten en DJ’s er uitziet. Het komt er in het kort op neer dat je als beginnende Artiest of DJ eerst gevolg (oftewel fans) creert. Wanneer er voldoende gevolg is gerealiseerd kun je door middel van dialoog (en de daardoor gegenereerde data) achterhalen waar er bij het gevolg oftewel de fans behoefte aan is.

De 360 deal is de voorlopige, juridische uitkomst van de verschuivingen die onder invloed van het internet zijn ontstaan in de muziekindustrie. Dankzij dalende inkomsten uit cd-verkopen zijn platenmaatschappijen op zoek gegaan naar een nieuw businessmodel. Artiesten of DJ’s willen eveneens inspelen op de veranderingen in de muziekindustrie doordat de manier waarop zij de fans kunnen bereiken dankzij het internet nauwelijks meer beperkingen kent.

De scheidslijnen in de muziekindustrie vervagen en muziekbedrijven diversifiëren naar andere deelgebieden. De platenmaatschappij is haar monopoliepositie kwijt. Doch heden ten dage laat de uitvoer van de 360 deal door platenmaatschappijen te wensen over. Simpelweg omdat platenmaatschappijen vaak niet in staat zijn alle rechten optimaal te exploiteren en samen te werken met andere rechtenexploitanten. Het uitbrengen van muziek is nu eenmaal de kern-activiteit en heeft de hoogste prioriteit.

Fans willen dicht bij een Artiest of DJ staan en zelf bepalen hoeveel zij bereid te betalen voor muziek, een optreden of merchandise van een Artiest of DJ. Van wie zijn nu eigenlijk de fans van een Artiest of DJ? Niet van de platenmaatschappij en ook niet van Facebook. Van de Artiest of DJ vanzelfsprekend. De connectie met de fan is eigenlijk wat een Artiest of DJ bezit.

Hoewel de Artiest of DJ vandaag de dag over meer gegevens van (mogelijke) fans of volgers kan beschikken dan ooit tevoren, wordt het overgrote deel van deze gegevens niet opgeslagen en niet op waarde geschat. De Artiest of DJ mist hierdoor kansen op het vergroten van haar database-bestand en haar bereik. En niet te vergeten het direct contact met de fan. Tevens vergeet de Artiest of DJ daarmee wel misschien het allerbelangrijkste namelijk financiële waarde in geld toe te voegen aan zijn of haar financiële balans.

Bij het verzamelen van gegevens dient de Artiest of DJ alleen de data te verzamelen die daadwerkelijk ook (financiële) waarde toevoegt aan de kennis en de financiële balans van de Artiest of DJ. Er kan tevens gebruik worden gemaakt van kennis die vaak al aanwezig is bij de Artiest of DJ maar nog niet is doorgedrongen tot zijn of haar management of mogelijke exploitanten van de rechten. De Artiest of DJ krijgt zo toegang tot fans uit de eigen e-maildatabase die zijn opgeslagen en tot vrienden op bijvoorbeeld een Facebook of Hyves-pagina. Nog maar te zwijgen van de mogelijke volgers en fans op alle andere kanalen als Twitter e.d.

De Artiest of DJ kan direct een relatie met fans en volgers aangaan waarbij deze fans en volgers weer kunnen worden ingezet om weer nieuwe fans en volgers te werven danwel te helpen met het verspreiden van berichten over concerten of optredens, merchandise en muziek. Ook bieden de connecties ‘endorsement en sponsor’ mogelijkheden en kansen vanwege alle verbanden die uit de database gehaald kunnen worden omdat de volledige doelgroep in kaart is gebracht. Deze informatie kan worden ingezet bij gesprekken met mogelijke exploitanten zoals platenmaatschappijen, muziekuitgeverijen, boekingskantoren, evenementenorganisatoren, merken, organisaties en bedrijven om zo tot een financiĂ«le overeenkomst te komen.

De incentive of het bind- of smeermiddel is hierbij muziek. Feitelijk is een Artiest of DJ met zijn of haar muziek intellectueel eigendom (IP), die connectie maakt met fans welke vervolgens data oplevert die je als Artiest of DJ ten gelde kan maken. Binnen een goede 360 deal is de manager de zakenpartner en gaat hij uit van een bedrijfsmodel waarbij sprake is van ‘full rights management’ en waarbij de Artiest of DJ wordt gezien als een merk.

Alle rechten van de Artiest of DJ, zoals portretrechten, merkrechten, naburige rechten, auteursrechten en overige rechten worden door de manager vertegenwoordigd. De rechten van de Artiest of DJ worden onderdeel van een rechtenhuis dat door het management wordt beheerd. Vanuit deze rechtenhuis-constructie kun je per gebied de rechten licenseren aan een betreffende exploitant die het beste op zijn of haar gebied is.

Ook interessant leesvoer:

Presentatie: Eurosonic/Noorderslag 2012 – Social Media Ranking | #presentatie

Meer dan ooit is Social Media en het hebben van een ‘online presence’ een uiterst belangrijk onderdeel van de marketing en communicatie van een artiest, band of DJ. Is een  score via de diverse online platforms net zo belangrijk als de positie in de reguliere charts? Vrijdag 13 januari j.l. zijn deze vragen op Eurosonic/Noorderslag 2012 tijdens een panel besproken. Hoe zit het met de waarde van je ranking en hoe hier zo hoog mogelijk te scoren?

DDMCA heeft tijdens Eurosonic/Noorderslag 2012 middels een presentatie Rankingz laten zien. In deze korte presentatie zie je hoe bijvoorbeeld de online reputatie van ‘Go Back to the Zoo’ in tijd van een paar dagen is toegenomen en wie de beinvloeders hiervan zijn geweest.

Wat zou het effect kunnen zijn van dit soort lijstjes? Programmeurs en Boekers zullen naast dat ze doodgegooid worden met demo’s, internetfilmpjes en mailtjes van allerlei managers en vertegenwoordigers steeds meer inzicht krijgen in hoe Artiesten, Bands en DJ’s zich manifesteren op het internet. Waarom nog een artiest, band of DJ boeken die helemaal geen online presence heeft? Als er online geen fans zijn, zijn er waarschijnlijk ook geen fans die naar een optreden, concert of evenement komen zou een simpele redenering kunnen zijn.

Het wordt eenvoudiger nieuwe Artiesten, Bands of DJ’s te signaleren. Risico’s kunnen worden verkleind door Artiesten, Bands en DJ’s te programmeren in te grote zalen of podia doordat inzichtelijk wordt hoe groot hun fanbase of gevolg nu eigenlijk is en waar deze vandaan komt.

Rankingz heeft inmiddels afgetrapt met 16 bands en naar verluidt worden er komende week meerdere artiesten en bands toegevoegd. In samenwerking met Sieb Kroeske (Perfect & More, Hogeschool InHolland) worden er nog 300 tot 400 bands toegevoegd de komende tijd.

Artiesten, Bands en DJ's op Rankingz

Het aantal verkopen is niet meer de belangrijkste factor, zo lijkt het. Views, plays, mentions, verkeer, sentiment en online bezoekers zijn enkele van de factoren die relevant zijn geworden voor een Artiest, Band of DJ. Online reputatie zal straks het succes van een Artiest, Band of DJ gaan bepalen is het inzicht dat zo langzamerhand ontstaat. De Top 40 of de Mega top 100 verliezen hun kracht als graadmeter. Zijn Social Media Rankings dan de nieuwe hitlijsten?

Ben je een artiest, band of DJ en je wilt je aanmelden bij Rankingz, dat kan. Gewoon hier klikken ….

Klein voorbeeld van lijstje Nederlandse Artiesten en Bands:

Vind hieronder andere columns op #D2W:

Internetontwikklingen

Inzicht: Ontwikkelingen uit 2011 | #inzicht

Elk apparaat is tegenwoordig verbonden met internet en de eindgebruiker bepaalt zelf via welk platform hij met een individu, merk, bedrijf of organisatie in aanraking komt. Om een goede strategie te bepalen dien je op de hoogte te zijn van een aantal ontwikkelingen die spelen op het gebied van Internetgebruikers, Mobiel internet, Social Media, Zoekmachines en een aantal andere belangrijke aspecten.

Hieronder de ontwikkelingen uit 2011 op een rijtje gezet verzameld uit de navolgende bronnen: comScore, KPN, Ericsson, Vodafone, T-mobile, Telfort, J.P. Morgan, Internetworldstats.com, Marketshare.com, TNS Digital Life, Syncapture, Mashable, Onlineschools.org, Wikipedia, ITU en The World Bank.

  • Internetgebruikers
  • Mobiel internet
  • Social Media
  • eCommerce
  • Zoekmachines
  • Besturingssystemen
  • (Web)browsers
  • Techniek
  • Cloud

In de paragrafen van het document vindt je diverse inzichten met betrekking tot Internetgebruik, Social Media, Mobiel internet, Besturingssystemen en browsers, Zoekmachine, Technologie en e-Commerce opgedeeld in Nederland, Europa en de Wereld. Deze inzichten zijn wat #D2W betreft leidend voor het creeren van een degelijke (internet)strategie en vormen daarmee de pijlers van een gedegen (internet)strategie.

Het spreekt voor zich dat ontwikkelingen dynamisch zijn en steeds worden herzien of aangevuld. #D2W zal in 2012 steeds een update maken van de ontwikkelingen op de bovenstaande gebieden. Indien er ontwikkelingen missen of wil je specifiek iets weten dan moedigt #D2W aan dit te laten weten via de opmerkingen dan kunnen de aanvullingen worden meegenomen in een volgende versie.

Alvast een ‘techie’ 2012 gewenst!

Meer interesse in bijvoorbeeld cijfers van The voice of Holland?

Bekijk hier infographics van

Andere relevante posts:

Misschien ook leuk om te lezen:

Andere mogelijk interessante zaken:

12 Awesome Facebook Stats, Charts & Graphs View more presentations from HubSpot Internet Marketing

Interessant: Serious Request 2011 op Skylin.es | #kans

Wil je weten welke foto’s de ‘crowd’ aan het maken is in Leiden tijdens de Serious Request 2011 actie gebruik dan Skylin.es. De zoekmachine voor actuele foto’s die via allerlei kanalen zoals Instagram worden verspreid. Hier een greep van een aantal foto’s van de Serious Request ‘crowd’ fotografen.

Serious Request Fotos 2011

Via Skylin.es heeft #D2W wat data ontvangen. Er worden op dit moment tijdens de Serious Request 2011 actie bijna 1000 foto’s per dag verspreid door ‘crowd reporters’. Een zeer leuke ontwikkeling waar merken, bedrijven en organisaties wat mee zouden kunnen wanneer ze de foto’s integreren de foto’s van Skylin.es in hun eigen domein. Dit zijn namelijk de echte fans.

Skylin.es Data foto's Serious Request

Door connecties te maken met fans die de foto’s gemaakt hebben is er de mogelijk om de huidige databases te verrijken met nieuwe profielen van nieuwe fans en volgers. Superfans of ‘influentials’ kunnen worden geidentificeerd en omarmd. Het merk, bedrijf of organisatie kan direct een relatie met hen aan gaan waarbij deze nieuwe fans en volgers weer kunnen worden ingezet om weer nieuwe fans en volgers te werven danwel te helpen met het verspreiden van berichten. Ook bieden de connecties ‘endorsement en sponsor’ mogelijkheden en kansen vanwege alle verbanden die uit de database gehaald kunnen worden omdat de volledige doelgroep in kaart is gebracht.

Database Creatie met Sociale ID's

Door middel van de inzet van simpele beschikbare tools en een goede internet strategie (die o.a. uit een cross platform strategie en een content release strategie bestaat) en een goed geolied proces kan een merk, organisatie of bedrijf waarde toevoegen aan zijn financiële balans. Feitelijk wordt internet dan van een kostenpost ineens toegevoegde (financiële) waarde voor een merk, organisatie of bedrijf. Bij #D2W zijn we eruit Skylin.es biedt kansen!

Lees ook:

Gerelateerd aan Serious Request:

Serious Request

Lijstje: Alle Serious Request 2011 acties op Twitter, Facebook en Hyves | #lijstje

3FM en het Rode Kruis zetten zich elk jaar samen in om een stille ramp onder de aandacht te brengen. 3FM Serious Request 2011 vraagt aandacht voor moeders die geraakt zijn door oorlog- of conflictsituaties. Vanuit het Glazen Huis in Leiden focust 3FM zich op deze drijvende maar zeer kwetsbare kracht van het gezin.

Ook op Twitter, Facebook en Hyves zijn diverse acties gestart rondom Serious Request 2011. Rankingz volgt alle acties en heeft ze in een lijstje gezet. Wil je weten welke actie het meest besproken wordt, wie de grootste beinvloeders van een actie zijn en welke invloed de actie heeft, dan kun je dat hier bekijken.

Serious Request 2011 op Rankingz

Acties kunnen ook nog aangemeld worden via deze pagina.

8 uur Journaal

Lijstje: Nederlandse TV-programmas en Social Media | #rankingz

Al eerder hebben we het bij #D2W over TV-programmas gehad zoals De Wereld Draait Door en Pauw & Witteman. Wat schrijven mensen op het internet over de TV-programmas ten opzichte van elkaar? Hoe groot is het volume aan reacties? Op welke kanalen wordt er gekletst? Hoe is het sentiment in de reacties? Wie zijn de beinvloeders van de programmas online?

De bovenstaande zaken kun je allemaal zien in een lijst op Rankingz. De komende weken wordt er bij Rankingz hard gewerkt om de lijst aan te vullen met meerdere TV-programmas. Suggesties zijn altijd welkom en kunnen hier worden ingevuld en zullen dan worden opgenomen in de lijst.

Komt er een dag dat kijkcijfers worden voorspelt aan de hand van Social Media inzichten? Bij #D2W denken we dat deze dag dichterbij is dan iedereen denkt …

Tv-programma's

Misschien ook leuk

Andere relevante posts

The voice of Holland

Lijstje: Finalisten The Voice of Holland 2011 | #rankingz

Van de week heb je al op #D2W kunnen zien dat Rankingz experimenteert met een lijst van de finalisten van The voice of Holland 2011. Bij #D2W zijn we benieuwd of de lijst ook een voorspellende waarde heeft. Tot aan de grote finaledag van The voice of Holland kun je elke dag zien hoe de kandidaten presteren op de diverse Social Media kanalen.

Een combinatie van o.a. hun Klout score, Buzz, Volger en Fans, Activiteit en nog een aantal parameters geeft hun reputatie aan op Rankingz. Door op de ‘i’ te klikken bij de naam van een finalist worden er diverse infographics zichtbaar, alsmede lijstjes van beinvloeders van de reputatie van de finalisten.

Kandidaten die afvallen blijven wel in de lijst staan, maar worden aangemerkt dat ze niet meer in de show zitten. Zo kan er worden bekeken of de reputatie na de show blijft of kleiner wordt.

Het is opvallend dat alleen Charly Luske en Erwin Nyhoff als enige een Facebook-fanpagina hebben en de andere finalisten alleen een Facebook-profielpagina. Het dringende devies voor de rest luidt dan ook, zet vandaag nog een fanpagina op. Dat past beter bij het beheren van fans voor een artiest. Al is het alleen maar vanwege het feit dat een fanpagina meer dan 5.000 ‘vrienden’ kan hebben.

Het opzetten van een Facebook-groep zou ook nog kunnen. Groepen zijn ideaal wanneer je binnen een meer besloten en persoonlijke kring interactie wil opzetten. Fanpagina’s zijn ideaal voor verenigingen, artiesten, bedrijven en merken die met hun fans willen communiceren en die niet tegen het risico willen lopen tegen de limiet van 5000 leden aan te gaan. Een ander belangrijk verschil is dat Fanpagina’s en hun inhoud op Facebook opgepikt worden door externe zoekmachine’s zoals Google, waar dit bij groepen niet het geval is.

In ieder geval kijkt #D2W met een iets ander oog naar de finalisten van the voice of Holland 2011. Wie gaat er winnen?

The voice of Holland Top 10 2011

The voice of Holland Top 10 2011

Buzz van Carly Luske op Facebook en Twitter

Buzz van Carly Luske op Facebook en Twitter

Beinvloeders Charly Luske bij The voice of Holland

Beinvloeders Charly Luske bij The voice of Holland

Meer interesse in bijvoorbeeld cijfers van The voice of Holland?

Bekijk hier infographics van

Andere relevante posts:

Misschien ook leuk om te lezen:

Andere mogelijk interessante zaken: